小議合唱中強、弱、高、低及速度的技術處理
學術論壇
作者：馬興軍
【內容摘要】指揮是合唱隊的組織者、靈魂，合唱表演中的技術處理對作品內涵的表現十分重要，特別是細微的強弱高低以及速度變化、起唱等處理到位有利於更好地完成作品。作者通過自身體驗闡述了合唱中作品的強弱高低及速度變化等技術處理方式。
【關鍵詞】合唱指揮 強弱高低 速度 起唱 技術處理
一、強、弱、高、低的技術處理
節奏是音樂的骨架，有一定的節奏規律，不可動搖且不可偏錯。而強、弱、高、低在一定的節奏基礎上作為表現作品思想內容的主要手段，即激動、高興、淒涼、痛苦都要靠強、弱、高、低來表現，歌者要通過指揮的手以及表情來體驗、理解音樂的強弱高低並傳達給觀眾。
強和高是統一的，而低和弱亦是統一的。強、弱、高、低在於發聲的特征，演唱發聲過程中，發聲力量大，音則強；發聲力量小，音則弱，強弱高低的變化要通過手的動作輕重體現出來。
強音時手臂要高一些，動作範圍大一些，重一些；弱音時手臂要低一些，動作小而輕柔。在演唱中基本有兩種唱法，分別是：1.連音：即演唱連貫，手的動作要平穩圓滑，不要有明顯的劃拍痕跡；2.斷音：斷音有兩種，一種是強的斷音，如《中國人民誌願軍戰歌》（麻扶搖詞，周巍峙曲），可以處理為強有力的斷音。
這種強的斷音，手的動作不能過小，在胸前兩臂之間，不能超過下額，不能低於臍，動作要剛強有力，音與音之間要斷開。另一種是弱小玲瓏的斷音，如合唱《小天鵝》柴可夫斯基曲。
這種弱小的斷音，演唱者用舌尖做輕快的彈跳，手的動作小而弱，指揮動作在手上，小而弱隻限於在指尖上，如同小雞啄米一樣。
二、速度及轉換速度技術處理
（一）延長記號
在作品中常常遇到音符或休止符記寫的延長號，每位指揮家在處理延長記號時不盡相同，或長或短的。一種是記寫在最後音符或和弦上；另一種是記寫在作品的某一處，還有一種情況是記譜上沒有記寫延長記號，但可以根據自己的理解加以延長，以達到作品的完美，如《長江之歌》（胡宏偉詞，王世光曲）的結尾。
此處在記譜上雖然沒有記寫延長記號，但可以處理成無限延長，聲音處理：最後一個長江的長字開始，由MP——P——PP——PPP直至消失，在聲音消失後，音樂並沒有結束，做短暫的停留，形象地再現出長江的源遠流長。延長記號記寫在結束的最後一個音上，結束方式有兩種，即強結束和弱結束。《長江之歌》應該處理成弱結束，指揮的左手要拖住，右手掌握著方向和節拍及力度，使之聲音不會晃動，右手的節拍動作要小之又小，要有收縮漸弱感。
（二）作品中的速度
速度在準確的完成作品中至關重要。我們在排練實踐中會經常遇到一種情況，即音樂開始後，覺得慢了一點，拖了一點或是快了一點，緊了一點，這都是沒有把握好速度的原因。開始的速度很重要，它會影響整體作品的完美，因此我們要把握好自己的速度，萬不可缺乏信心。要準確地掌握速度，需要做到以下幾點：1.了解基本速度，即節奏節拍，如4/4、2/4、3/4、2/2、3/8等，基本速度和感受速度是有差異的；2.速度用語：快板、小快板、中板、行板、柔板等。作為合唱排練或演出，不可能一板一眼像數數一樣。所以在指揮合唱隊時，感受速度比絕對速度更重要，感受速度是在掌握了基本速度後，把握好整體的感受速度及速度變化，存於腦海裏，從作品的整體、感受、表述來處理速度，以至於不會偏離，從而更為準確地表現作品。
上文已經談到，作品的開始速度十分重要。指揮掌握了開始的速度，要通過麵部表情、手指等方式預示給合唱隊。
（三）不同的起唱速度
作品開始的速度，要經過預示——吸氣——速度——演唱，作品起始，有強拍起，強拍弱部分起，弱拍起，弱拍弱部分起。弱拍弱部分起唱是沒有氣口的，要求合唱隊吸氣後控製住氣息。隻要指揮者掌握好基本速度，運用好感受速度與歌者和而為一，就能完美地表達、演唱好作品。
作者單位：遼寧阜新高等專科學校
（責任編輯：高薪茹）