淺析電影中舞蹈元素的成功運用
學術論壇
作者：龍琳
【內容摘要】舞蹈是一種通過肢體語言來詮釋藝術的古老的藝術表達技巧，而電影則是藝術領域中最為具體、直接的藝術表現形式，相對於舞蹈而言，電影還很年輕。舞蹈與電影本是兩種截然不同的藝術表現形式，但是它們之間卻有著密不可分的聯係。舞蹈要比電影出現早很多，當電影作為一種藝術剛剛嶄露頭角的時候，舞蹈藝術的發展已經很成熟，因此其為電影的形成與成長提供了必不可少的養分；而舞蹈借助於電影藝術載體，為其引入了更多現代元素，再次呈現出盎然的生機。當古老的舞蹈藝術遇到現代化的電影藝術時，讓人們對其摩擦出的藝術火花充滿了很多期待。文章通過對電影中成功引入舞蹈元素的初步解讀，讓人們能夠更好地去了解舞蹈與電影這兩種藝術之間的關係。
【關鍵詞】舞蹈 電影 藝術 元素
舞蹈與電影的邂逅，很好地體現了新時代藝術的多樣化發展趨勢，而舞蹈元素就是藝術作品中最為常見的多樣化因素之一，電影中舞蹈元素的引入就是很好的證明。
電影藝術中舞蹈元素的成功引入，不僅可以烘托電影的氛圍，而且可以為故事的發展增光添彩，實現電影主題的升華。在現代各種形式的藝術創作中，舞蹈元素的參與已經非常普遍。舞蹈運用的多元化，也從另一個側麵體現了現代藝術的大交流、大融合。
一、電影作品中舞蹈元素的常見表現形式
電影藝術的迅猛發展促進了電影創作中舞蹈元素的成功引入。而舞蹈作為一種充滿生機的藝術形式，也為電影藝術注入了新鮮血液。如在張藝謀導演的電影《十麵埋伏》中，章子怡的舞蹈表演就得到了業界人士的高度認可。影片中，她身穿一件長袖彩衣騰空舞蹈，極具美感，為電影的情節發展奠定了基調，也成為了這部影片的一大亮點。再如馮小剛的電影《夜宴》中，首次在電影創作中引入了越人舞；張藝謀電影《滿城盡帶黃金甲》中成功引入宮廷舞。這些都充分說明了舞蹈與電影這兩種藝術形式是相輔相成的。舞蹈元素在影視作品中的成功引入，充分證明了新時期藝術形式的多樣性。下麵筆者就對電影作品中舞蹈元素的常見表現形式進行分析。
（一）影片中大量的“舞與武”
在古裝題材的電影中，尤其武俠片，我們經常會看到飛簷走壁的武林高手，他們疾步如飛，騰空挪步，我們時常會陷入到一種似武即舞的困惑。因為舞蹈與武術有著很深的共同淵源，其在原理上有著相通之處：虛實結合、形神兼備、動靜分明、剛柔並濟，可以說它們有著異曲同工之妙。如在李安的電影《臥虎藏龍》中，武打畫麵宛如舞蹈，整體的武術氛圍都比較悠遠樸實，如夢幻般飄逸，毫無浮誇之氣。尤其是俞秀蓮與玉蛟龍的對打畫麵，幹淨利落，毫無雕飾，空靈飄逸，再搭配上鼓點，給觀眾帶來了一道武舞合一、似武即舞的視覺盛宴，從而吸引了觀眾的眼球。
（二）影片中的“舞與人”
通過加工提煉的舞蹈藝術形式不僅美化了人們的肢體語言，而且可以生動刻畫人物性格、思想甚至人物內心深處細膩的感情。電影中舞蹈元素的引入，可以反映出編劇或演員的審美情感。賈樟柯的電影就做到了這一點，他的電影被人們譽為平民化的影視史詩。其通過舞蹈元素的引入來刻畫人物的內心世界，烘托其內心情感。舞蹈也成了電影中女主角一種獨特的溝通語言，並從中折射出賈樟柯電影的思想內涵。其電影代表作《站台》的後半段，鏡頭中最常出現的一個畫麵就是一位女子在獨舞，她通過舞蹈來表達內心的無可奈何，而這種通過舞蹈元素給觀眾帶來的內心深處的震撼是其他藝術技巧無法比擬的，而這就是電影作品中舞蹈藝術的魅力所在，通過簡單的肢體語言來詮釋人物內心複雜的情感波動。
二、舞蹈電影的常見表現形式
（一）通過舞蹈講述電影
談到舞蹈電影，不得不提起《雨中曲》（又名《萬花嬉春》）這部好萊塢歌舞電影的經典之作。這部電影由上個世紀40年代的舞王凱利·金自導自演。影片中凱利·金與唐納·歐康諾等聯袂演出為我們帶來了全新的視覺享受。熱情與幽默充斥著整部影片，不過該部影片的特別之處就是流露著一種特有的真誠與單純，感動著每一個觀眾。
在電影《雨中曲》中，踢踏舞的精彩場麵經常出現，尤其是凱利·金在雨中獨舞的那段，他邊跳舞邊唱著《Singing In The Rain》，堪稱舞蹈電影的經典，這也代表了好萊塢舞蹈電影的巔峰水準。其並不需要耀眼的燈光抑或奢華的舞池，更不需要別致高貴的服飾，而隻需要一場夠大的雨水，一把雨傘，舞者在憧憬著愛情的雨中舞起令人神往的爵士踢踏舞。這時候，舞者已經陶醉在這愛情渲染的雨水中了，在這種氛圍下，舞王的舞姿顯得更加灑脫自然，實現了舞者與音樂的水乳融合，音樂的氣氛與凱利·金的舞技遙相呼應，已經達到了舞者與音樂合而為一的最高境界，實在是一部經典的踢踏舞影片。