正文 青春片非必賺,還需設計(1)(1 / 1)

娛人碼頭

青春片突然就火了,中國的青春片市場開始呈現井噴狀態,國產青春片看上去迎來了黃金時代。影片在隨後的一年半中票房都是“三億起步”,拚命搶占青春片的陣地。

為什麼國產青春片會突然火爆?導演張一白告訴你,這是市場驅動帶來的結果,因為青春片是消費不完的。但在伯樂營銷總裁張文伯看來,青春片絕不是逢拍必賺,也需要設計和盤算。

火爆因為市場需要

中國電影觀影人次8.3億,其中19至30歲觀影人群占比超過五成。換言之,80後、90後觀眾撐起了中國電影票房的大半壁江山。

張一白等很多電影人看到了一個龐大的青春片市場。被奉為“青春片教父”的導演張一白,隻用一天半時間就衝破了億元大關,總票房5.9億,把同期上映的史詩巨製遠遠地甩在了身後。

其實在中國,很長一段時間,集體青春影像缺失。青春片這個片種開始大規模出現,並成為了投資人最看好的項目之一,開始被當做大檔期操作。柯利明認為影視公司熱衷於青春片主要還是因為這類型的題材在過去幾年市場上成功概率比較高,“有一些跟風的現象,作為市場行為肯定是什麼好賣就賣什麼!”

這樣看來,青春片似乎是最穩妥也是最容易複製的類型片。它的投資不必很高,技術和講故事的門檻比較低,不需要太複雜的劇情,也用不到高端的特效技術,對放映的要求也不高。在製片人黃女士看來,“青春題材有很廣泛的觀眾基礎,我想這是青春題材被不斷挖掘的主要原因。其次,製作難度沒有那麼複雜,執行度高也是一個因素。”

香港著名影評人列孚認為,青春片這股熱潮能夠堅持到現在,主要源自於80後編劇和導演的崛起,“他們剛剛經曆了對於校園、對於青春期的躁動,這份回憶仍很親切,因此希望通過作品把這份回憶記錄下來。”

在他看來,市場仍屬於浮躁的狀態,電影人逐漸進入工業體係,首先會想到的就是熟悉的題材,成本不高,投資回報率有相對保障的題材,青春片當仁不讓,“產業大發展也是原因之一,市場容量增大也給同一類型影片的同時賣座提供了基礎。”

說青春題材影片太多,張一白並不認同,“你把青春片當成一個類型來說的話,它不算多。我們談電影老談類型片,類型片需要批量的生產。為什麼古裝片那麼多,還在拍呢?喜劇你也不嫌多,都市愛情也是一種類型,驚悚懸疑也是一種類型,青春片也是一種類型。因為青春片容易火,火了你就覺得很多,其實不多。”

柯利明表示,今天觀眾主要是年輕人,可是針對他們的作品相對比較少,“雖然看起來青春片很多,其實這幾年也就出了那麼幾部,可是年輕人很多,他們都在青春的狀態,也都正在經曆青春或者剛剛逝去青春,這類型的題材比較吻合一部分電影觀眾的當下!”

製勝關鍵是有影響力的IP

雖然上映的青春片不少,但觀眾似乎對這類影片還是比較買賬。為什麼青春題材能在市場有如此強大的號召力?

“青春電影中的那些人、那些事兒,是主流觀影群體最熟悉最親切的,也最有共鳴的,它的消費人群一部分是在校的學生,以大學生和高中生為主,還有一部分是80後,他們已經度過了青春期,但對那段時光還有親切的回憶和感觸。”張文伯坦言。

在製片人黃女士看來,導演想表達,觀眾有共鳴,“八零後、九零後甚至零零後都加入到回憶的大軍中來,青春是最值得被紀念的,因為有很多夢想,就算再天馬行空都不足為過。”

列孚對此有同感,90後正處在青春期的觀眾逐漸成為觀影主力,這種觀影興趣點、主創與觀眾對接融合的優勢,也讓青春片能夠一直屹立在市場上。他還認為,現在是講偶像的時代,青春偶像受歡迎,也是市場的保障。

但是,也並不是所有的青春片都賣座。張文伯說,青春片某種程度上是愛情片的一個子類型,當下市場的主力消費群體是90後,正與這個類型所講述的人和事可以形成直接的共鳴和互動,所以接連出現了幾部票房成功的影片。

但必須看到,青春片絕不是逢拍必賺,也有大量的同類影片的票房非常糟糕,也需要設計和盤算。而事實上,從電影質量來說,這幾部青春片並不俗。

那麼,什麼樣的青春片才能製勝?似乎對於青春片來說,根據熱門小說改編的電影,也就是所謂熱IP才能賣錢。近幾年來,票房前10的青春愛情片中,有7部根據小說改編,1部由音樂改編,兩部原創。

圖書銷量、網絡點擊量等指標是衡量IP影響力的重要量化指標,在項目研發階段,製片方看中的是IP作品背後強大的受眾基礎。擁有一個成熟的IP至關重要,當然,並不是有了好IP就能獲得觀眾青睞。