淺談詩歌教學藝術
教學在線
作者：郭雷鐸
中國是詩歌的國度，尤其在唐代，詩歌的發展更是達到了頂峰，不僅在內容上反映了廣闊的社會生活，藝術手法也達到了後人難以企及的高度，這成為國人的驕傲，也成為教師尤其是高中語文教師教學的一個重點和難點。詩歌教學，既要講求科學性，又要有藝術性。詩歌教學，應從詩歌的特點出發，突出情感性和形象性。以下我從四個方麵對詩歌教學藝術進行初步的探討。
一、創設情境，激發情感
詩必因情而發。優秀的詩作都是在詩人被現實生活激發起強烈的感情時寫就的。因此，詩詞教學首先要積極創設情境，渲染氣氛，以情動情。教師可以用語言引導，也可以適當運用現代化教學輔助手段，在教學中合理引入音樂或圖畫，用音樂來渲染情境，用圖像來再現情境，這樣不僅可以激發學生的學習興趣，還有利於激發學生的情感，引起學生思想感情上的共鳴，促成師生之間積極的情感交流，形成良好的教學氣氛。
例如《春江花月夜》是一首樂府詩，作者借鑒了南朝樂府民歌的內容和形式，采用優美的抒情旋律，細致地描繪了江南水鄉月夜清幽靜謐的自然景色，發出宇宙無窮、人生短促的感慨。講解這一課時，教師應先極力渲染圖中美景，用多媒體播放一段《春江花月夜》背景音樂，在優美的旋律中展示圖片：月夜下的江水、花朵的海洋、遊子、殘月、海霧、江樹……創設情境調動學生的視聽感官，引導學生進入一種靜謐、朦朧、純淨、澄澈的境界。學生感受到詩中的景美、情美、理美，自然就容易與詩人產生共鳴，從而更好地理解詩歌。
由此可見，在課堂教學中，創設情境尤為重要，它支配著學生的情感。教師在備課時，必須全身心地投入，創設好情境，讓學生在詩歌作品的思想情感和教師的課堂情感的雙重作用下，受到感染，產生共鳴。另外，教師對自身的語言表達應有高要求，講究語言描述的藝術性，即描述的生動性、形象性和豐富性，以此點燃學生的情感之火。
二、反複吟誦，滋養詩情
“熟讀唐詩三百首，不會作詩也會吟”，就充分說明了誦讀古詩詞的重要性。誦讀古詩詞，對於學生深刻理解作品，進入古詩詞所表現的境界，陶冶情操，培養審美能力，提高文化素養，都有至關重要的作用。
例如在教學《登高》時，教師播放音樂《二泉映月》，並在音樂中滿懷深情地朗誦《登高》全詩。通過教師聲情並茂的範讀，學生可以直觀地感受到詩歌的聲韻美。之後，學生反複吟誦詩歌，聯係詩人當時臥病夔州，吐蕃不斷入侵，政局動蕩不安的境況進行聯想，那麼詩人抱病獨登高台、為世事多難和自身艱難而悲哀的情感學生自是容易體會。教師要對學生進行必要的指導，使他們掌握朗讀的技巧：懂得重音、停頓、速度、語調的要領；掌握有關詩歌音樂美的一般知識，了解旋律、用韻、節奏等常識，並在反複吟誦中收到“目視其文，口發其聲，心通其情，耳醉其音”的藝術效果。