明清詩歌 2.
複古中徘徊的明代後期詩歌
明中後期，文壇上出現了許多文學小集團或文學流派，著名的有前七子、後七子、唐宋派、公安派、竟陵派等。他們或同時並起，或先後相承，各自利用一定的文學傳統，提出一定的文學主張，表現一定的創作傾向，互相排斥，此起彼伏。
明代中期詩歌以弘治、正德年間的“前七子”和嘉靖中期的“後七子”為主要代表。前七子對當前文壇理學氣和太平氣彌漫的現象甚為不滿，認為這是造成詩歌情感匱乏和虛假的主要原因，因此主張詩歌超越宋人的說理，回到盛唐以情感為主的傳統中去。
前七子複古運動以李夢陽、何景明為首，包括邊貢、徐禎卿、康海、王九思、王廷相。前七子提出“文必秦漢，詩必盛唐”的主張，這對掃除台閣體千篇一律、呆板單調的文風起到了一定的積極作用。
前七子還把目光投向民間，認為“真詩乃在民間”。但是，他們把秦漢時期古文當範本，刻意模仿，從而滋長了文壇模擬剽竊的風氣，或以形式上的古奧艱深來掩蓋內容的貧乏淺薄， 雖然前七子的創作以擬古為主，內容相對貧乏淺薄，但是他們還是在兩個方麵取得了一定的成績。
一是前七子由於自身的政治遭遇和幹預時政的勇氣，這使得他們的詩歌某方麵具有現實意義，如李夢陽的《石將軍戰場歌》、《自從行》；何景明的《玄明宮行》、《點兵行》等。
二是由於前七子的主情論調，在推崇盛唐詩歌的同時，也對情真意切的市井民歌非常重視，客觀上推進了市井民歌的發展。
明代嘉靖、萬曆年間，在文學上又出現了以李攀龍、王世貞為代表的“後七子”，包括謝榛、宗臣、梁有譽、徐中行、吳國倫等7人。
後七子的文學思想與前七子的文學思想一脈相承，他們進一步主張“文必西漢，詩必盛唐，大曆以後書勿讀。”從而將將擬古之風又一次推向了高潮。
後七子中，以王世貞聲望最高，創作最多，影響也最大，其詩歌題材豐富，風格也較為多樣化，一定程度上突破了複古的樊籬。
與前七子同時的江南一批畫家兼詩人，以王慎中、唐順之、歸有光、茅坤等為首的“唐宋派”出現在文壇，他們最早起來反對擬古文學運動，繼承南宋以來推崇韓愈、柳宗元、歐陽修、曾鞏等唐宋時期古文名家的傳統，提出“文從字順”的主張來矯正前後七子的創作弊病。由於他們崇尚唐宋古文，因此稱為“唐宋派”。
唐宋派在當時看到了擬古派給文學帶來了危機，竭力反對文學複古，就這一點來說是進步的。歸有光，字熙甫，江蘇昆山人。他是“唐宋派”中成就最突出的一位作家。
詩歌並非歸有光所長，文集40卷中，存詩僅一卷，多寫人民生活慘狀、官吏貪婪怯懦、倭寇的肆虐橫行，如《鄆州行寄友人》、《海上紀事十四首》等。
明後期詩歌，在萬曆年間有了較大變化，那個時候複古運動已經漸漸消退，李贄竭力反對前後七子的文學複古主張，提出了“童心說”。李贄認為，所謂童心，也就是赤子之心和真情實感，是一種未被道學禮教所蒙蔽的內在情感。