手藝
文|張荷蕾
花絲鑲嵌在古代是一種象征尊貴身份的裝飾品，不僅雍容華貴、典雅大方，而且做工精細、造型新穎。古時候，從皇帝頭上“九五至尊”的冠冕，到後妃公主發間雅致的鳳釵步搖，再到王侯將相腰上的金絲軟帶，我們都能見到花絲鑲嵌的身影。
隨著時間的流逝，皇權體製解體後，這門皇家珠寶奇技便散佚民間，又因上個世紀80年代西方珠寶工藝廣泛傳播而日漸衰微，以至於到了今天，這項技藝超群的中國工藝已瀕臨失傳。
這次我們的采訪對象——白靜宜大師，就是國家非物質文化遺產花絲鑲嵌的傳承人。為了把這項古老而精湛的技藝傳承下去，她已經奉獻了50餘年的光陰。
自商代萌芽的工藝
材料與手藝的高度結合
驅車數小時後，我們終於見到了這位年逾古稀的和藹老人。在帶領我們前往工作室的路上，老人興致勃勃地跟我們說起花絲鑲嵌的曆史。
花絲鑲嵌，分為兩大工藝：花絲和鑲嵌，花絲為主，鑲嵌為飾，相輔相成。這門手藝最早萌芽於商代，但那時隻有花絲工藝，被稱為“金銀錯”——把金銀製成如發絲一般細的絲，再將細絲嵌入青銅器。到了漢代，花絲工藝變得更精細，宮廷匠人將細小的金粒和金絲焊在器物上做成紋飾。隋唐時期，社會的安定繁榮讓花絲工藝由簡單走向繁雜，慢慢達到較高的製作水平。到了宋代，花絲工藝一反唐代的雍容華貴，變得素淨、優雅起來。至明朝時，技法逐漸成熟，花絲鑲嵌的發展達到巔峰期。進入清代，宮廷裏的金銀工藝又走上了奢華豔麗的路線，風格與以往截然不同。
這門手藝，隨著朝代的更迭，流傳了幾千年而不衰。新中國建立後，花絲鑲嵌被作為重要國禮，贈送給美國前總統尼克鬆與法國前總統密特朗。那麼，這一千年技藝，為何受到如此推崇？
白靜宜老人向我們介紹：花絲鑲嵌之所以如此華麗尊貴、受人追捧，與它的取材和製作過程息息相關，其工藝難度超乎常人想象，一件工藝品的製成往往需要二、三十道工序。為了讓我們更清楚地了解製作流程，老藝人在工作室裏演示了大致過程，雖然隻是驚鴻一瞥，但其工藝的複雜程度讓我們眼花繚亂。
花絲鑲嵌的選材得用貴重的金銀做花絲。要做成花絲，過程異常繁瑣。為了保證飾物的精美輕盈，花絲必須極度纖細，每一根都得保持粗細一致，藝人要把金銀放在軋條機上反複壓製，直到製成粗細合適的方條狀後，再借助專用工具進行手工拉絲。
拉絲板上，排列著四、五十個大小不一的眼孔，最小的細過發絲。在將粗絲拉細的過程中，所拉之絲必須由大到小依次通過每個眼孔，如此拉製十幾次才能得到合格的細絲。明代藝人就是用這樣的細絲，編成了流芳百世的工藝傑作——萬曆皇帝的金絲翼善冠，冠身薄如蟬翼，空隙勻稱規整，隻需輕掃一眼，就能感受到它那登峰造極的精湛工藝。
細絲備好後，便開始搓絲、掐絲，用鑷子把細絲掐折、卷曲成各種圖案，這好比蓋房子時搭建房梁，對整個工程有著至關重要的影響。掐絲對藝人的水平要求特別嚴苛，因為細絲易斷，且材料會變硬，所以還需要用火燒、填絲、撒金粉、焊接，再進行攢絲、組裝、酸洗、燒藍、鍍金和提亮等工序，最後才製成這種帶有精致紋樣的半成品“花絲”。而要掌握這些技藝，需要藝人長期悉心磨練，隻要一道工序稍有瑕疵，都會影響到整個工藝品的美觀度。清朝時，專門為皇族服務的造辦處培養出了全國最優秀的工藝師，但即便是這些堪稱一流的大師，也需要集百人之力，每日工作十幾個小時，才能在半月內製出一件像樣的作品。
有畫龍點睛之妙的最後一道工序，就是鑲嵌。鑲嵌時，需把珠寶、美玉、琉璃等組合在一起，鑲到壺、樽、燈、車軸、帶鉤等器物上。鑲嵌要求是“好、平、俏”。同樣一塊寶石或翡翠，如果安放的角度不同，就會直接影響外觀。古時候，鑲嵌的裝飾物多半采用翠鳥羽毛，一件工藝品往往需要犧牲一隻翠鳥，由於太過殘忍，唐代大詩人陳子昂曾寫詩感慨：“多材信為累，歎息此珍禽。”因此，現今的花絲鑲嵌不再用翠羽作為飾品，點翠工藝也漸漸不再流行。