手藝
文|張荷蕾
結緣花絲鑲嵌
半個世紀一往情深
參觀完花絲工作室的整個流程之後，我們驚歎於這門工藝的精巧與繁瑣。當我們問她當年如何想到要從事花絲鑲嵌時，白靜宜難得地沉默了一下，說帶我們去另外一個地方看看。
走進房間，我們才發現這是一間藝術展覽館，白靜宜告訴我們，展覽館裏陳列的全是她仿製的曆代花絲鑲嵌的珍品。白靜宜一邊走，一邊回答了剛剛我們提出的詢問。“年輕的時候，其實我更喜歡繪畫，想要成為畫家……”原來白靜宜出生在一個藝術氛圍濃鬱的滿族大家族裏，她的父輩琴棋書畫樣樣在行，正是這樣的家庭背景，賦予了白靜宜活躍的藝術細胞，她自幼鍾情於繪畫，上小學時，她的水彩畫就已經出類拔萃了。
那時候的白靜宜夢想考上美院，成為一名出色的油畫家。但後來因為文化課失誤而與美院失之交臂，她隻好進入北京工藝美術學校學習金屬工藝美術專業，後來又作為優秀畢業生被挑選到北京工藝美術研究所，跟一些技藝精湛的老藝人學習。
後來，在機緣巧合下，她被分配到了北京花絲鑲嵌廠，從師於翟德壽、吳可男等中國工藝美術大師，學習設計花絲鑲嵌。她說：“第一次接觸它的時候沒什麼感覺，因為那時候藝術院校畢業的學生，都喜歡簡練大氣、比較活潑的東西，而花絲鑲嵌很繁複。況且那時候我還年輕，所以對這門技藝不是很理解。”後來通過實踐，她才逐漸理解了這些老藝人的良苦用心，同時在技藝上也逐漸入了門。
上世紀1983年，意大利維琴察珠寶鍾表展開展，這是國際珠寶界的頂尖展覽。這次，北京市工美總公司特意將唯一的邀請名額給了“做花絲鑲嵌的小白”——白靜宜，於是她帶著國家領導和行業領導的期望與重托，隻身前往意大利。在那裏，西方珠寶五彩斑斕的色澤、時尚潮流的設計思路以及創新性的加工工藝，讓白靜宜萌生了要與國際一流設計師比肩的念頭。她就如同一塊海綿，充分吸取世界各國最優秀的設計理念，充實自己的設計思路，同時開始反思中國設計的現狀與未來。
很快，白靜宜在設計方麵有了很大的突破和創新。回國後，她采用中國傳統題材中的鳳凰造型，根據在維琴察珠寶鍾表展上珠寶與鍾表相結合的設計理念，設計出作品《鳳鳴鍾》，巧妙地融中西文化於一體，一舉榮獲1983年東南亞地區鑽石首飾設計比賽最佳設計獎，這也是迄今為止我國花絲鑲嵌作品在國際上榮獲的最高權威獎項。
白靜宜結緣花絲鑲嵌以來，在半個世紀的從業生涯中，她的藝術作品在傳承中國傳統文化藝術精髓的同時，也展現出新穎、生動的創造力，形成了獨特的藝術風格。50年來，即便是在麵臨困窘的時候，她也從未放棄過對這項工藝的深情，正是這份執著，才讓她在國內外設計大賽和博覽會屢屢獲獎。