古木臉戲——師公戲
師公戲是清同治年間在巫師跳神的基礎上發展而成的戲曲劇種，流行於廣西的河池、宜山、貴縣一帶。最早用木製麵具，故也稱木臉戲。最初劇目的內容以驅鬼酬神為主，後來有以神話和現實生活為題材的劇目。
除廣西外，安徽、陝西等地的師公戲與端公戲及貴州、四川等地流行的師道戲、師公臉殼戲、慶壇戲等，均與師公戲同屬一個類型。由於各地師公舞均有相對統一的祭祀內容和基本相同的服飾道具，因而在表演上形成了一定的規律和風格特色。
跳嶺頭衍生師公戲
跳嶺頭又叫嶺頭節、看嶺頭、儺舞、頌鼓、跳鬼僮，約形成於公元前16世紀至公元前8世紀的商周時期。在古籍記載中，“跳嶺頭”是一種以戴麵具驅鬼逐疫的形式出現的祭祀活動，是最古老的一種祭祀戴麵具舞蹈。
經過幾千年的流傳，跳嶺頭已經成為華夏民族普遍的儀俗。在傳承的過程中，它始終伴隨著儺儀、儺歌、儺舞、儺戲等一係列文化藝術現象，當代學者稱之為“儺文化”。
桂南民間盛行跳嶺頭。 由於桂南地區各地區各村莊的節期有所不同，所以跳嶺節的日期也各有不同。每年的八月初三、初四，或於九月十五、十六跳嶺節，是桂南人們走親訪友的節日。而嶺頭節的主要活動內容就是看跳嶺頭。
跳嶺頭的傳統節目有《跳三師》、《扯大紅》、《捉妖精》、《跳仙姑》等。每跳完一個節目，接著就唱這個節目裏的人物故事，觀眾看表演時，不時結合劇情燃放鞭炮。特別是演到捉住妖精時，鞭炮齊鳴，場上的氣氛更加熱鬧。
第三天是跳嶺頭的高潮，藝人們扮成天將，把這幾天捉來的妖怪放進一條紙糊的龍船裏，然後把龍船扛到河邊，點火焚燒，放進河裏，讓這些災星妖孽隨水流去，讓人們安康吉祥，平安度日。跳嶺頭結束了，嶺頭節也隨之結束。
在古老的跳嶺頭活動中，師公跳神別具特色。“師公”是人們對祭祀時巫師的一種稱謂。在悠久的發展曆史之中，“師公”儼然已經成為了當地人們心中可以溝通天地神明，並且向神明祈禱幸福具有崇高地位的職業。
“師公”，顧名思義，就是隻有男性才能從事、接替和承襲的角色和身份。我國漢文古籍中有“在女曰巫，在男曰覡”的說法。
師公技藝傳習的內容中除神靈鬼怪、經書咒語、法事儀軌知識外，還有歌舞藝術知識。師公戲就是在師公跳神的基礎上發展起來的，並流傳於廣西貴港市北部和來賓、武宣、合山、忻城、象州、金秀等縣。
在悠久的師公戲曆史發展過程之中，師公技藝之中的歌舞技巧，被認為是師公與神鬼溝通的重要手段和媒介，是師公技藝傳習的主要內容之一。
早期的師公戲，多是在民俗活動中表演。如祭祀、敬神、打醮、農閑時節、正月十五、八月十五、十月十五等時間。
師公戲在我國曆史上先後被人們稱為唱師、跳師、儺戲、屍公戲、道公戲等。它的表演形式是，由師公在法事活動中戴上各種神靈麵具跳娛神舞，並且演唱酬神故事，從而使祭祀活動娛神、娛人。
清代中期以前，廣西的儺活動處於師公歌舞階段。清代中晚期時，師公歌舞逐漸向師公戲演變。
在清同治年間，師公戲開始廣泛地吸收當地流傳的民間故事、傳說以豐富演出內容。在戲中有唱詞、唱腔和舞蹈，初具了戲劇的雛形。
清代詩人梁廉大曾經寫過兩首詩，描述重陽日鄉人看“跳師”的愉悅場麵，並給兩首詩分別作了注腳：
遙聞瓦鼓響壇壝、知是良辰九九期；
三五成群攜手注，都言大社看跳師。
重九日街墟尾大社每裝假相跳舞唱歌，謂之跳師，人多注看，次早則沿門頒符，古鄉灘之俗存也。
放下腰鐮力未疲。喜邀同伴看跳師，
歸來羌豆休忘買，留待明朝逐疫時。
鄉俗每值秋季扮萬相唱歌謂之跳師，次日沿門逐疫，家家以黃豆羌絲祀祖，蓋猶存灘之古俗雲。
後來，在古典小說和其他地方戲種的影響下，師公戲逐漸向專業化發展，出現了反映曆史故事和民間生活的小戲，其主旨亦由請神驅鬼和消災祈福完全變為娛樂。但在表演形式上，師公歌舞仍占有相當的比例。
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鞭炮 起源至今有2000多年的曆史。鞭炮說法上各個曆史時期不同，稱謂從“爆竹”“爆竿”“炮仗”、“編炮”一直到“鞭炮”。鞭炮最開始主要用於驅魔避邪，華人在傳統節日、婚禮喜慶、各類慶典、廟會活動等場合幾乎都會燃放鞭炮。
妖怪 指怪異、反常的事物與現象。舊謂草木、動物等變成的精靈。我國傳統文化中有“藤精樹怪”的說法，這個說法出於道家思想，認為陽神可以“聚則成形，散則為零”，甚至可以成精的包括石頭，有靈氣的任何物都可以變化成形。是一種對自然現象的有限認識而已。
咒語 道教法術的一種咒語是以某種特別的順序或特殊音節念出，以促成某些神秘學中的特殊效果的語句。它是一種巫術行為。語言引禁忌發展到極點，達到靈物崇拜程度 ，就可能形成引。咒語的文字表現形式是符籙。
傳說 是神話演變而來具有一定曆史性的故事的名稱，有關某人、某事或某地的一整套傳聞。在文字尚未發明的時代，人們要對曆史做紀錄隻能利用口耳相傳的方式，此即為傳說的由來。傳說所描述的事件發生年代遠在文字發明前的遙遠過去。
重陽 每年的農曆九月初九日，也是我國傳統四大祭祖的節日，重陽節早在戰國時期就已經形成。又稱“踏秋”，慶祝重陽節一般會包括出遊賞景、登高遠眺、觀賞菊花、遍插茱萸、吃重陽糕、飲菊花酒等活動。
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“師公舞”源於何時，民間藝人不同說法。一說源於周代唱本，其中有“三元三聖號真君，周興幽厲作諫臣，辭職參師為正教，究竟五行秘密文”等唱詞；一說唐、葛、周為皇帝母親擊鼓舞蹈，驅邪治病，皇帝封其為三元，遂“三元教”廣為流傳；又一說源於漢代，葛諸亮南征十洞蠻王時，有梅山教徒隨征，後流落於10萬大山傳教，由此出現師公。
以上種種，均屬口頭傳說，沒有可靠的文字依據，但也在一定程度上說明“師公舞”起源甚古。
師公戲的表演風格
師公戲是從宗教祭祀活動的師公歌舞演變而來的。早期的師公戲大多配合祭祀酬神活動進行，是師公進行宗教活動的組成部分。
師公戲大都是讚頌神祇的小戲，其表演沿襲了師公在宗教祭祀活動中載歌載舞的藝術形式，融歌、舞、戲為一體，既有單純性舞蹈，也有即興念唱道白對話，有的還帶有簡單的情節。
在師公戲的表演過程中，麵具起著十分重要的作用，麵具是表現師公戲造型藝術的重要手段，也是最為重要、最為典型的道具。演員佩戴麵具，是師公戲區別於其他戲劇的重要特征。
師公在表演時戴上假麵具，以作神的形象為人間驅鬼逐疫。隨著演出劇目的增多，“人神”比例的變化，麵具逐漸為化妝所代替，師公戲遂演變成一個劇種“壯師劇”，它與壯戲一道，成了壯族藝術的並蒂蓮。
師公戲早期的演出都要佩戴麵具。傳統的師公戲麵具有72種，代表各類神祇人物。如巫教、道教諸神三元、三界、天師、北帝、引光、雷王、靈官等；神話和民間傳說中的莫一大王、甘王、土地、社王、山魈、花王、白馬姑娘、五穀靈娘等；曆史人物關羽、李靖、武則天、張巡等。
師公戲早期的麵具繁雜多樣，一般為木質浮雕，並塗敷不同的顏色借以區分角色。
紅色代表忠厚勇猛，黑色代表正直剛烈，綠色代表俠義豪爽，藍色代表魯莽草率，白色代表奸詐狡猾，黃色代表殘忍暴虐，金色代表神祇妖魔。