近現代鋼琴作品中創作思想 和作曲技法的探索與應用
音樂與舞蹈學
作者：迂誌勇
【內容摘要】近現代鋼琴作品創作取得了全麵成果，僅就中國鋼琴作品創作而言，同樣取得了輝煌成就。其中最為重要的成就，就是民族化。文章對近現代鋼琴作品中中國作品的民族化問題進行研究與論述，以此作為近現代鋼琴作品中創作思想和作曲技法的探索與應用的重要組成部分。
【關鍵詞】鋼琴作品創作思想作曲技法民族化
就世界範圍而言，近現代鋼琴作品在創作思想和作曲技法方麵，都取得了全麵的豐收和輝煌的成就。我國鋼琴作品創作作為世界鋼琴作品的重要組成部分，同樣在近現代成為一匹黑馬，以輝煌的成就自立於世界鋼琴作品之林。其中的重中之重，是民族化。為此，本文專門對近現代中國鋼琴作品中創作思想和作曲技法的民族化問題進行了研究。
一、創作思想的民族化
鋼琴作品是鋼琴藝術的基礎，而創作思想又是鋼琴作品創作的基礎。
眾所周知，思想對於行為具有重要的指導作用與決定作用，沒有正確的思想，很難有正確的行動。中國人取得一個又一個革命和建設的勝利，靠的就是馬克思主義、列寧主義、毛澤東思想、鄧小平理論、“三個代表”重要思想、科學發展觀等一係列正確、先進的思想。改革開放也是首先以“轉變思想，更新觀念”作為先導與基礎的。馬克思主義認為：“正確的思想一旦為群眾掌握，就會變成巨大的物質力量。”①
中國鋼琴作品創作思想的民族化，發端於近現代之交——五四運動前後。1915年，作曲家趙元任在《科學雜誌》上發表了他創作的中國第一部公開發表的鋼琴曲——《和平進行曲》，顯示出中國鋼琴作品創作思想民族化的端倪。1920年至1923年，蕭友梅發表了《中西音樂的比較研究》《關於國民音樂會的談話》等論文，公開提出了音樂民族化的主張，他指出：“不能把舊樂完全放棄”，而要“采取其精英，剔去其渣滓，並且用新形式表出之”“必須創造出一種新作風，足以代表中華民族的特色而與其他各民族音樂有分別”。②1930年，蕭友梅創作出第一首民族曆史題材的較大型的鋼琴曲——《新霓裳羽衣舞》，做到了理論與創作的合璧。1934年，俄籍作曲家亞曆山大·車列浦寧（中國名字齊爾品）個人出資，在上海舉辦了中國音樂史上首次“中國風味鋼琴曲創作征獎比賽”，賀綠汀創作的《牧童短笛》榮獲一等獎。這一賽事助推了中國鋼琴作品民族化的進程。新中國成立以後，毛澤東同誌又明確指出：“藝術上‘全盤西化’被接受的可能性很少，還是以中國藝術為基礎……藝術離不了人民的習慣、感情以至語言，離不了民族的曆史發展。”③
由此可見，近現代中國鋼琴作品創作思想的民放化是明確的、科學的、完整的，也是正確的。對於中國近現代鋼琴作品的創作實踐，起到了應有的指引作用與導向作用，這已是不爭的事實。
二、作品內容的民族化
鋼琴作品的內容指的是作品的思想內容。思想內容是構成作品內部諸要素的總和，其是鋼琴作品的載體和依托。所以，中國鋼琴作品思想內容的民族化是整個中國鋼琴作品民族化的支撐與核心。
中國鋼琴作品的思想內容，由題材、主題思想、形象、事件、情感等要素構成。中國鋼琴作品在思想內容的各個要素中都充分彰顯出鮮明的民族化藝術特色。在這方麵有許多成功的例證。例如以民族曆史生活為題材的，有汪立三創作的《蘭花花》《夢天》；以民族習俗與民族風情為題材的，有趙曉生創作的《太極》、蔣祖馨創作的《廟會》；以民族現實生活為題材的，有劉詩昆、潘一鳴、黃曉飛、孫亦林等創作的《戰台風》以及儲望華、朱工一創作的《南海兒女》；以表現中華民族偉大的愛國主義精神為主題的，有殷承宗、儲望華、盛禮洪等人創作的《黃河》；以表現熱愛祖國大好河山為主題的，有黃虎威創作的《巴蜀之畫》等，不勝枚舉。