高中美術新課程教學方法探究
教育教學研究
作者：麻春豔
興趣是最好的老師，要想讓學生學好這門功課，關鍵在於如何提高學生學習美術的興趣。
在培養學生德、智、體、美、勞等各方麵能力的過程中，美術課是對學生進行美育的重要途徑。學習美術，可以讓學生在生活中學會發現美、認識美，進而創造美。但由於中學生有升學壓力，他們常常把重心放在考試科目上而忽略美術課；家長評價一個學生往往隻看考試成績，更讓學生覺得隻要學好考試科目就好了，而忽略興趣愛好。怎樣提高中學生學習美術的興趣就成了一個難題。通過幾年的美術教學親身實踐，我總結出以下幾個方麵。
一、繪畫學習是走入美術鑒賞世界的敲門磚
“繪畫美學思想”是高中美術鑒賞的突破口。繪畫實踐能幫助學生認識造型活動的基本規律和過程，提高表現生活和表達思想情感的能力；繪畫實踐，能促進學生對美術作品表現形式的分析和理解，提高對美術作品的鑒賞能力。
高中階段的繪畫有別於專業學習，強調的是主觀思想和情感表達，是隨意的、自我表現的。因此我以漫畫創作為課題，選擇幾米的漫畫作品為範例啟發學生思維。幾米的創作思維非常超脫、大膽、浪漫，很富時代感，構圖和色彩非常生動，選擇其作品讓學生賞析，將會極大地激發學生的繪畫熱情，啟發他們的藝術創作思維。為了調動學生的積極性和主動性，我改變了以往的教學形式，由學生主持課堂。我先召集了幾位美術成績優秀的學生，利用課餘時間輔導並幫助他們備好這一課。整節課的程序是這樣的：第一位學生講解漫畫的概念，比較各種不同類型的漫畫。第二位學生介紹幾米的漫畫和他的人生背景，引出漫畫與心理的聯係。第三位學生組織同學欣賞並討論幾米的作品。第四位學生組織一次心理測試，讓大家親身體會畫和人的心理的密切關係，並要求同學們創作一幅以自己的形象為題材的漫畫，像幾米那樣把自己的希望、寄托、夢幻、歡樂、惆悵、疑惑、憤慨、某種潛意識表達出來，並讓同學們互相評價。這項實踐活動給了學生一次暢所欲言、盡情發揮的機會，使學生在興奮之餘體驗到美術創作幽雅的忘我境界。最後，我把學生的作業編成一本《高中同學日記》，並存放到他們課室的計算機裏，讓他們常常打開觀看，感受自己學習成功的喜悅，激發今後學習美術的積極性。後來好些學生還滿懷興致地把任課教師也畫到《高中同學日記》裏，充分體現了“以情帶技”。
二、運用“發現法”激發學生探索興趣，提高創新能力
蘇霍姆林斯基說：“在人的心靈深處有一種根深蒂固的需求，那就是希望自己是一個研究者、探索者、發現者，這種需要在兒童內心世界更為強烈。”過去一味以“講授—接受”方式為主的填鴨式早已露出弊端。學生作為學習的主體，必須積極參與到學習中，自己發現知識，凡是自己能夠做的，應當自己做。要尊重學生的個性差異，注重學生的主體意識培養。“凡是學生自己能夠想的應當讓他們自己想，自己思考、探索”。提倡教學的實踐性，鼓勵學生在課堂中質疑問題，動手操作實踐，在實踐中求發現、求創造，又如“做中學、玩中學，情景交融的原則”，提倡解放學生的腦手，在做中學，在遊戲中學，在教學的趣味化、情景式中體驗。體現出課程改革的顯著特點是以“探索和嚐試”為核心設計教學環節，讓學生真正在“做做、學學、玩玩”中體驗“學”的樂趣，體驗“玩”的藝術。正如我在校內執教公開課《變幻無窮的線條》這一節造型表現課時，首先讓學生在玩各種軟硬、粗細各異繩子、吸管、小木棒等線材中充分體驗，並發現這些線材有什麼特點，如何拚擺不同的造型等問題。例如：“我的吸管應該怎樣排列最好呢？”然後引導學生通過與夥伴的比較，發現自己的線材特點，並得出結論：“線材粗細、曲直的變化，圖形表現更有節奏，更富有藝術表現力。”同時，引導學生把硬的線材與軟的線材有機結合，使之變成更富有創意的造型。一係列製作過程讓學生自己嚐試，在嚐試中找出缺點，再修改，從而達到更好更完美的效果。教師由講解者變為引導者，學生則由聽講者變為主動操作者。並嚐試教師做學生，讓學生做小先生教、講。再如《蜻蜓飛飛》一課“我以謎語導入新課，在重點描述翅膀特征的環節上，采用課前尋找蜻蜓，並在課堂上‘看看、摸摸、玩玩’的方式進行教學，使學生主動參與學習過程，激發學生的探索興趣，活躍學生的創造性思維。正如詩中生動形象地說明動手動腦與創造的內在關係：“人有兩個寶，雙手和大腦，動手又動腦，才能有創造。”要培養學生通過自主參與學習活動，獲得親身體驗，逐步形成一種在日常學習與生活中質疑，樂於探究，努力求知的心理傾向，激發探索和創新的積極欲望。