“慢作”與“快錢”
專欄
麵對WTO電影保護期即將結束的現實，中國電影製作的工業化水平、市場健康水平、本土人才儲備數量等，顯然是必須重視的問題。
最近有兩部口碑特別好的電影， 一為《捉妖記》，一為《大聖歸來》，在一眾IP產品的熱潮中，這兩部電影的出現著實讓業內人士眼前一亮、心頭一熱。雖然其中一部來自華語電影界著名製片人江誌強，另一部的幕後團隊相對沒有太大名氣，可彼此卻有很多相似之處：譬如都經曆了超過7年以上的時間做劇本研發和影片製作，也都是在試映或者上映後贏得高口碑而逆襲成功。當然，還有一個相似之處就是，這兩部片子製作的技術含量都比一般的真人電影要複雜很多。
這讓我想到近幾年來政府一直強調的國策——“從製造業大國成為製造業強國”。其實電影的生產製作和製造業很像，甚至說之所以有“電影工業”的提法，就是因為電影的製作工藝，從來都是在技術發明和創新的推動下“滾滾向前”的。
因此，電影的工業水平高低，才是真正體現一國電影實力的硬指標。倘若能將藝術、格調、價值觀、美學等形而上的表現和這一硬指標有機結合、相得益彰，那無疑就是電影這一結合了藝術和工業的文化娛樂產品的最高境界。正基於此，電影這門“精密製造業”需要高水平的手藝人。
可悲的是，培育這樣的手藝人是需要時間和足夠的項目實踐曆練的。雖然自2002年以來，中國電影市場隨著影院建設速度而高速增長，但在手藝人的培養上卻並沒有和製片數量、票房增長成正比。倘若留心華語區內的電影獎視覺特效類提名，通常會看到很多鄰國朋友的名字。同樣，回顧這幾年國內投拍的電影類型和題材，也會發現製作相對簡單的、輕巧的類型比較集中，而像《捉妖記》這種製作流程複雜、對各部門要求很高的項目，估計除了江老板這樣資深又篤定的投資人、製片人之外，是沒多少人敢於嚐試的。
這種現象背後其實體現的是中國電影行業目前最流行的快錢邏輯。然而，最大的問題在於：電影的生產周期並非想快就能快的過程。雖說《捉妖記》和《大聖歸來》因其類型特殊，製作周期會長於一般真人電影，但是單看劇本環節，這兩部也都是以“年”為單位去打磨的。
在賺快錢的邏輯麵前，電影的創作和製作產生了一個怪異的變種——所謂的IP熱和不擇手段的銷售策略。在這些手段下催生的各種話題和好看的數據，資本市場“好喜歡”是真的。然而，在喊了幾年“大數據”之後，我們還是要回到基本的統計分析原理。請問，假如第一手的原始數據就是人工作假的，那麼後續的所有分析及結果是否還有指導意義呢？大家口口聲聲說的“市場”又究竟是怎樣的呢？依照這些數據的指引去選擇影片的類型和題材會準確嗎？
所以，在這麼一個光怪陸離的特殊時期，恐怕信“數據”信“市場”，還不如學學江老板，信人心吧！講一個善惡分明、有情有愛的好故事，用最大的努力做成最棒的電影，然後看看觀眾是否真的懂得鑒賞。至少筆者寫這段話的時候看到《捉妖記》超前點映上座率接近100%已是一種證明了。
麵對WTO電影保護期即將結束的現實，中國電影製作的工業化水平、市場健康水平、本土人才儲備數量等，顯然是必須重視的問題。此時看到《捉妖記》和《大聖歸來》這樣的“慢作”精品值得欣慰，希望這種用與快錢邏輯相反態度做出的電影，其成功能讓真正的電影人沉下來想想清楚，怎樣才是自己的本分；怎樣才能真正讓中國電影健康強大到足以承載吾國吾民的時代精神和喜怒哀樂，並以此屹立於世界電影之舞台。