漸漸地，在師傅的口中，劇中主要人物信陵公子無忌、如姬夫人、魏王、侯嬴、平原夫人等人物漸漸鮮明地、活生生地站在了王彬彬的麵前。特別是信陵公子的形象，在王彬彬的心裏鮮活生動起來，雖然他還沒開始演信陵公子，他自己卻好像就是信陵公子了。
二
在唱腔設計上，王彬彬走出了適合自己發展的路子。他雖然不識曲譜，但在多年的幕表戲演唱積累中，逐漸形成了發音高亢有力、行腔吐字氣足、韻味通俗流暢的風格。
劇本拿在手裏，他力求先認真讀懂，仔細揣摩劇中每個人物的個性，特別是自己所扮演人物的特點，以及在不同情景下的思想情感，確定每段唱詞的曲調，每句念白的吐字力量。然後將自己的想法告訴團裏的琴師錢文彬，琴師再根據王彬彬所定的唱腔和曲調操琴伴奏，讓作曲兼導演的章紫石老師記譜定調。
這樣的“倒推譜曲法”，也隻有王彬彬創造出來，這也成了許多文化較低演員唱好劇本戲普遍采用的方法。
觀眾喜歡王彬彬的唱腔，就是因為他的唱腔通俗易懂，朗朗上口，誰看他的戲，都會情不自禁地跟著晃動腦袋輕輕哼上幾句。更重要的是，他在所演的角色中，都能非常準確地把握住人物的情感。在《信陵公子》的“夜歎”一場中，王彬彬有一唱段，情深意切，膾炙人口。哀哀大地，茫茫神州，
烽火連天，何日方休？
歎趙國，錦繡江山遭蹂躪，
滔滔渭水血成流。
恨秦王，起幹戈，狼子野心，
以強欺弱滅諸侯。
我有心，複秦仇，
怎奈是，兵權不在，空拳赤手。
晉鄙將軍兵十萬，
沒有兵符調不走。
侯先生定妙計，
托夫人把兵符偷。
恐怕是鏡中影，水中月，希望少有，
但是又，除此策，別無他謀，
關山月，冷悠悠，
我愁上加愁。
這段唱是根據徐玉蘭的演唱移植過來的，唱詞沒有大的改動。徐玉蘭女扮男裝，其用越劇曲調演唱，特點是溫婉柔和，柔中帶剛，大氣磅礴。而放到錫劇中，演員扮演的信陵公子，必須體現出男人的英武、陽剛的形象。王彬彬本想選擇普通的大陸調來處理，因為大陸調高亢有力，那樣能比較準確地反映信陵公子的人物情感，但是大陸調節奏較快，並不符合信陵公子在當時特定的環境裏，那種想救趙國，而因魏王畏懼秦國不願出兵的複雜心情。王彬彬又想換成黃調來唱，而黃調節奏緩慢，在這裏顯得過分拖遝，更不能把信陵公子本身陽剛果敢的性格表現出來。
王彬彬舉棋不定，吃飯走路都在“啥個、啥個”地哼個不停，就連睡覺都在哼唱。這天半夜，王瑞英忽然聽到有咿咿呀呀的聲音，她揉揉眼睛，側耳細聽，才發覺是丈夫發出的聲音。她蹬了一下王彬彬，隻聽他停了哼唱，翻了一個身又睡著了，才知道是王彬彬在夢中唱戲呢。
在王彬彬左右為難時，劇團的作曲老師們也想到了這個問題。
經過大家共同出謀劃策，幾天後，一個節奏介於大陸調和黃調之間的新大陸調錫劇曲種——十字慢大陸調，在王彬彬的喉嚨裏唱了出來。雖然在《信陵公子》裏的這段唱詞，還不是標準的每句十字格式，但音韻已經拓展在十個字上，擴充句子間的幅度，增強了旋律，使大陸調在“高、快、急”的基礎上，融進了情感，達到剛柔相濟的效果。
正像給王彬彬譜曲的作曲家章德瑜概括的那樣，王彬彬在節拍上的延伸及前後落音的改變，小腔節奏的緩慢，使情緒更低沉哀怨，將信陵公子為趙國哀歎，為自己國家擔憂的心情，恰如其分地表達了出來。特別是起腔和句尾的小腔，具有王彬彬獨特的典型音調，為形成完整的十字大陸調體係做了有益的探索，可算是最早又最有代表性的一段“彬彬腔”了。
三
1951年4月15日，無錫市首先實驗錫劇團在中央大戲院隆重首演錫劇《信陵公子》。在錫劇舞台上，王彬彬不僅把信陵公子維護正義、禮賢下士、寬厚仁愛的賢公子形象刻畫得栩栩如生，也把他與平民百姓血肉相連同甘苦共歡樂的性格，以及遇事果斷目光遠大的古代軍事家的雄才大略，一並展現給了觀眾。
與王彬彬形成強烈對比的，是魏王（何傑扮演）殘暴褊狹獨裁的形象，魏王對外諂媚，對秦國畏首畏尾，對內暴虐成性，猜忌殘忍，嫉妒和敵視信陵公子。兩個性格截然不同的人物，圍繞趙國被圍的事件，展開複雜尖銳的鬥爭，將矛盾衝突一步一步推向高潮。最後以代表正義的信陵公子一方戰勝魏王邪惡的一方而告終，同時也付出了沉痛的代價，信陵公子個性耿烈，仗義救危，隻落得有家難歸，隱居他鄉；賢明的太妃如姬夫人（汪韻芝扮演）自己挺身承擔竊符之責，被魏王賜劍自裁；俠義的侯嬴（匡耀良扮演）舍生取義，伏劍自刎；英姿颯爽的平原夫人（王瑞英扮演），沉著冷靜，關鍵時刻揭露真相……一個個俠肝義膽，視死如歸，氣壯山河。