17 馬賽羅（Macero Teo）(出生於1925)
18 麥克布萊德（ Robert）(出生於1911)
19 米哈伊洛夫（Mikhylor Lev Nikolayerich）(出生於1936)
20 龐塞利特（Poncelet Gustave）(1844--1903)
21 拉舍爾（Rascher sigurd）(出生於1907)
22 賴利（Riley Terry）(出生於1935)
23 羅林斯（Rollins Sonny）(出生於1930)
24 羅斯（Ros Edmundo）(出生於1907)
25 斯科特（Scott Ronnie）(出生於1927)
26 蘇爾曼（Surman John）(出生於1944)
27 基凱（Tchichai John）(出生於1936)
28 泰謝馬赫(Teschcmacher Frank)(出生於1906)
29 揚(Young Lester)(出生於1909)
30 佩博(Bepper Symphony)(出生於1925)
1 艾勒爾(Ayler Albert)
美國黑人薩克斯演奏家。生於1936年7月13日，卒於1970年12月。10歲時即在父親的樂隊裏吹奏中音薩克斯，後隨一些著名爵士樂隊在紐約及歐洲各地演出，並且灌製了許多唱片。是60年代先峰派爵士樂的重要人物。他徹底摒棄爵士樂的傳統和聲，以最簡單的素材如集合號和銅管樂的音調，以及新奧爾良的葬歌為其創作基礎。1964年錄製了四套《幽靈》（Ghosts）的唱片。他能將同一主題動機加以即興發展，造成不同的效果，這一特點充分表現在他的四套《幽靈》唱片中。
2 巴比特（Babbit Milton）
美國薩克斯演奏家、作曲家。生於1916年5月10日。4歲開始學小提琴，數年後再學單簧管和薩克斯，1931年高中畢業時已顯出其爵士樂方麵的演奏創作才能。在大學初攻數學，後轉報告文學紐約大學專攻音樂。起先為斯特拉文斯基、瓦利先的音樂所吸引，不久對勳伯格、韋伯的作品產生濃厚興趣，並一直采用十二音技法進行創作，同時在序列手法上有創新。此外他長期追求電子音響的綜合手段，50年代中期被聘為美國廣播公司作曲顧問後成為使用經過改進新研製的電子音響合成器“馬克亞”號的第一位作曲家，接連創出了《電子音響合成器曲》(1961年)、《幻像與禱文》（Rision and prayar）等數首，完全以合成器作曲的作品。其作品不看重於新音響的創造。而是借助新的手段“程序控製”來獲得以前由人演奏所不能達到的最大程度的精確性。
3 比切特（Bechet Sidney）
美國黑人爵士樂薩克斯演奏家。生於1897年5月14日，卒於1959年5月14日。6歲自學單簧管，後受教於巴魁特（G.Bacauet）、納爾遜（L.Nelson）、蒂奧（L.Tio）等人。12歲起即與許多新奧爾良爵士樂小組一起演出。其中包括B.約翰森，C.威廉姆斯及K.奧裏沃等人的小組。1918年應邀赴歐洲演出。返美國專心於演奏高音薩克斯。後又去法德、前蘇聯等國旅行演出。幾十年來演奏生涯從未間斷，並且領導過許多爵士樂小組。1951年定居巴黎，成為法國家喻戶曉的爵士樂音樂家。他是新奧爾良學派首批爵士樂獨奏家之一。
4 科爾曼（Colemon ornette）
美國黑人爵士樂薩克斯演奏家、作曲家。生於1930年3月19日。14歲開始學習中音薩克斯。後改學次中音薩克斯。40年代加入“節奏與布魯斯”樂隊，在美國南部與西部巡回演出，並學習樂理與和聲。後與名樂師諾裏斯（W Norris）等組成重奏團，演出並錄製了《世紀的變換》（Change of the century）、《自己遊蕩》（Rambling and free）等唱片。1958--1962年自己組織三重奏、四重奏組，是60年代“自由爵士”的最重要的演奏家與作曲家之一，許多美國與歐洲的爵士樂師受影響。
5 科爾特蘭（Coltrane John）
美國黑人薩克斯演奏家。生於1926年9月23日，卒於1967年7月17日。1945年在費城受過正規訓練後參加海軍樂隊。後在文森（E.rinson）、吉列斯皮（D.Gillespie）及載維斯（M.Daris）等人的樂隊裏確立了其聲譽。1960年組成自己的樂隊。他對現代爵士樂的觀念產生過深遠的影響，與科爾曼（Coleman）一起被認為是60年代“自由爵士運動的先驅”。
6 德發尹埃（Deffayer Daniel）
法國薩克斯演奏家，1922年生於巴黎，幼年時曾接角過小提琴，12歲開始學習薩克斯，16歲時結識了名家密爾並隨之學習。1943年巴黎音樂學院畢業後從事獨奏活動，1955年親自組成薩克斯四重奏團後文明於世界。1968年繼其師任巴黎音樂學院教授。作為典型的薩克斯演奏家是比較少見的，而德發尹埃是這一方麵的名人，他是密爾門下有法國演奏型的音色甘美明亮。但又不失其力度的絕妙的音響。他的技藝之高更不待言。他獨奏的唱片在日本錄製的小品集，其內容充實。其他還有兩張薩克斯四重奏的唱片，特別是皮埃爾德等人的作品是非常優秀的演奏。
7 多姆奈魯斯（Domnerus Arme）
瑞典爵士樂中音薩克斯、單簧管演奏家、樂隊領隊。生於1924年12月30日，1942年組建了自己的樂隊。1949年在巴黎國際爵士樂音樂節演出，使瑞典爵士樂獲得國際承認。1951年--1968年領導過包括許多瑞典著名爵士音樂家在內的樂隊。還曾任瑞典廣播樂隊成員及廣播爵士樂隊隊長。50年代獲得國際聲譽，被認為是歐洲最出色的中音薩克斯手。曾與瑞典及國際金星爵士樂隊錄製過許多唱片。其演奏吸收了帕克（C.Parker）、科尼茲（L.Konitz）等人的特點而形成自己的獨特風格。
8 加巴雷克（Garbarek Jan）
波蘭血統的挪威爵士樂高音薩克斯演奏家。生於1947年5月4日。早期受了科爾特雷恩的影響。1966年在布拉格及華沙爵士音樂節演出並開始錄製唱片，後參加拉索爾領導的樂隊。60年成立自己的四重奏組，1973年又成立三重奏組，被認為是歐洲爵士樂壇傑出的薩克斯演奏家，在他錄製的唱片中多采用“自己爵士樂”手法。
9 蓋茨（Getz Stan）
美國爵士樂薩克斯演奏家。生於1927年2月2日，16歲開始其專業演奏生涯。曾先後在多爾西（J.Dorsey）與古德曼（B.Goodman）等樂隊演奏。在赫樂曼（W.herman）樂隊與其他三位名師組成“四史弟薩克斯管組”。在爵士樂壇上頗有影響。他在伯恩（R.Burns）樂軾《早秋》中的獨奏，成為“冷脊爵士樂”發展過程的轉折點。1962年與伯德（C.Byrd）首創博薩諾瓦，是位有創新精神的即興演奏家。
10 吉費裏（Giuffre Jimmy）
美國爵士樂單簧及薩克斯演奏家、作曲家。生於1921年3月26日，1942年畢業於北得薩克斯州立師範學院，隨即開始職業演奏生涯，先後參加過許多樂隊，1956年組成自己的三重奏組，在“自由爵士樂”運動崛起時占有突出地位。他的演奏音色悅耳，表情豐富，他的作品純樸、精細，是50、60年代之交爵士樂先峰脊人物之一。
11 古林（Gullin Lars）
瑞典爵士樂中音薩克斯演奏家、作曲家。生於是1928年5月4日，卒於1976年5月7日。13歲即加入軍樂隊。40年代後期轉向爵士樂，組織過自己的樂隊並作為自由職業藝術家活躍於樂壇。最初受“冷爵士” 樂的影響，後形成了自己極富個性和表現力的風格，被認為是歐洲最著名的爵士音樂家之一，並在美國爵士樂壇上亨有盛譽。錄有許多唱片。60年代中期專事作曲，並顯出卓越的配器才能。
12 霍金斯（Haukins coleman）
美國黑人爵士樂次中音薩克斯演奏家，生於1904年11月21日，卒於1969年5月19日，自幼學習鋼琴與大提琴，9歲開始學習薩克斯。1921年參加著名的勃魯斯文歌史密斯（M.smith）的樂隊。後參加亨德森（F.Henderson）的樂隊，從此獲得聲譽。1934年以獨奏家身份赴歐洲各國家演出，1939年回紐約後領導過數個樂隊。他以即興演奏而成為第一位重要的爵士樂薩克斯演奏家，在旋律的婉轉曲轉方麵堪與阿姆斯特朗媲美，對整整一代爵士樂薩克斯演奏家們產生了影響。
13 赫爾曼（Aerman woody）(woodrow Charles)
美國爵士樂薩克斯及單簧管演奏家、作曲家。1913年5月16日生於威斯康星。1936年自建樂隊，先後於1946年、1947年和1950年進行改組。多次赴世界各地巡回演出，作品有《夜之布魯斯》（Blues in the Night）和《在伐木人的舞會上》（At the woodchopper's Ball）.1945年斯特拉文斯基為他譜寫了《烏木協奏曲》（Ebony Concerto）,這是取單簧管的材質烏木命名，1946年3月25日，在紐約卡內基音樂廳由赫爾曼初演。
14 凱麗金（Kenny .G）
美國著名薩克斯演奏家。1956年6月5日出於美國西雅圖。少年時代在福蘭克林讀書，10歲時觀看了一部音樂劇，從而開始迷戀上薩克斯。上中學時曾試圖進入一個爵士樂隊，但沒有如願，可見他並不是一個音樂天才。根據他母親的意 願，他學了金融專業，並以優異成績畢業於華盛頓大學財會係。凱麗金在音樂上的成就，完全取決於他對薩克斯的熱愛和長期不懈的刻苦努力。多年來，他堅持每天練琴3--4小時。凱麗金的音樂風格，是我的音樂。目前他與妻子住在洛杉磯城，美滿的家庭對他的音樂事業支持很大。應該說是凱麗金改變了人們對薩克斯的認識，他也成為近10年來全球最受歡迎的薩克斯演奏家。
錄製出版的唱片有（1997年以前）
1 《Kenny G》(1982)
2 《G Force》(1983)
3 《Grarity》(1985)
4 《Duotones》(1986)其中一首名為“小鳥之歌”（Song bird）是為其女友即現在的妻子所作。
5 《Silhouette》(1988)
6 《Lire》(1989)
7 《The Collection》(1990)
8 《Montage》(1990)
9 《Dyng Young》(1991)
10 《Breathless》(1992)
11 《Forerer in lore》(1992)
12 《Miracles,the Wolidy Album》(1994)
13 《The rest best of kenny G》 (1994)
14 《in America》(1995)此專輯未在美國發行
15 《The Moment》(1996)
16 《The Moment—Kenny G》(1996)
17 《past Moment—Kenny》(1997)
18 《Six of Heart》(1997)
19 《Haranas》(1997)
20 《Kenny G's Greatest Hits》(1997)
其最美專輯為《My Heart Will go on》
15 柯克（Kirk Andy）
美國黑人薩克斯演奏家和爵士樂領隊。生於1898年5月28日。自幼學習鋼琴，中音薩克斯管和音樂理論。1918年加入莫裏森樂隊，任低音薩克斯管和大號演奏員。1925年入霍爾德的“歡樂的烏雲”樂隊。自1930年起率領該隊作全國性巡回演出，因《特到水落石出時》一曲成名，錄製了許多唱片，由於領導《歡樂的烏雲》樂隊而享有聲譽。
16 科尼茨（Konirz lee）
美國爵士樂薩克斯演奏家。生於1927年10月23日。曾參加過C.桑布樂與從戴維斯等名曰手的爵士樂隊。吹奏風格頗受鋼琴師L.特斯塔諾的影響。1951—1953年去歐洲旅行演出並參加S.肯頓的樂隊。1954年自己組織四重奏團，有時赴北歐演出，並從事教學工作。其中音薩克斯管的演奏風格與風靡美國的C.帕克不同，具有莊重而銳利的音色。後來擴大了他的演奏表現力。喜采用較為緩和的奏法和不時地變化音色。
17 馬塞羅（Macero Teo）
美國薩克斯管演奏家、作曲家、指揮家、樂曲改編家。1925年生於紐約格倫斯福爾斯。1947年--1953年就學於朱利亞學校。演奏薩克斯以外，還創作有大量電影與電視音樂，主要有管弦樂《回顧》（In Retrospect）,中音薩克斯、小提琴、中提琴和樂隊的《C》(1957年)，管弦樂曲《北極屋》（Polarie）,音樂喜劇《迪倫》（Pylan）以及為安娜，索克洛夫寫的數部舞蹈音樂。
18 麥克布萊德（Macero Robert）
美國雙簧管、單簧管、薩克斯和鋼琴演奏家、作曲家。1911年2月20日生於圖森，1928年--1935年就學於亞利桑那大學，曾任圖森交響樂隊演奏員，後師從美國長笛演奏家、作曲家呂寧(Luening.Otto1990--)學習作曲。1935--1946年在本寧頓學院教音樂理論與木管樂器演奏。1946--1057年在紐約勝利影片公司擔插作曲與改編工作。1957年起在亞利桑那大學教音樂理論、木管樂器演奏和作曲。作品有：雙簧管與鋼琴的《展開》（Morkout）、雙簧管五重奏、小號、圓號與大號的《停車問題悲歌》(Lament for the parking problem)，弦樂四重奏《弦樂四件樂器》（String Fonrsome）、管弦樂《墨西歌狂想曲》（Mexican Rhapsod）、《潘趣與朱迪》（Punch and the Jndy）、《墨西哥景象》（Panorama of Mexico）、《山鄉交響曲》(Hill Country Symphony)和芭蕾舞劇《爵士交響曲》（Jazz Symphony）等。
19 米哈一洛夫（Mikhaylor Ler Nikolayerich）
前蘇聯單簧管，薩克斯演奏家，教育家。生於1936年5月29日。1964年畢業於莫斯科音樂學院,師從A.B.沃洛金。曾在大劇院樂隊，蘇聯國家交響樂團獨奏演員，1975年參加莫斯科薩克斯四重奏組。曾獲赫爾辛基世界青年和大學生聯歡比賽和列寧格勒全蘇音樂演奏比賽一等獎，1964年任教於莫斯科音樂學院。他還是《薩克斯演奏教程》的作者和單簧管曲集《蘇聯作曲家的作品》、《法國作曲家的作品》的編撰者。
20龐塞利特（Poncelet Gustave）
比利時單簧管和薩克斯演奏家。生於1844年，卒於1903年。1872年繼位布萊斯（Blacs 1814—1972）任布魯塞爾音樂學院教授，他是拉莫乃（Lamonnaie）管弦樂隊中傑出的演奏家。作為一個教師他影響是深遠的，並且在巴奇曼和布萊斯創辦的比利時學校中聲名很大。它的學生英國的米爾斯（E.Mills）,是英格蘭北部長期有名的單簧管演奏家，及著名的薩克斯藝術家。他的樂器始終堅持用老的體係，後來他又向學生教伯姆式單簧管，這些學生包括同樣著名的藝術家如約瑟夫。施諾爾斯（Joseph.Schreurs）,他長期是湯姆斯（Thomas）管弦樂隊的傑出主席。
21 賴利（Riley Terry）
美國薩克斯演奏家、作曲家。1935年生於加利福尼亞洲科爾法克斯。1955年—1961年就讀於聖弗蘭西斯科州立學院。1960年—1961年就讀於加利福尼亞伯克利大學。常赴歐洲演出，演奏本人的作品。其作品采用重複句型和序列的圖表，須在排練演奏過程中選用一種形式。作品有：高音薩克斯、錄音帶和電子《滯後與反饋》（time-lag and feedback）、《多利安蘆笛》(Dorian Reeds)(1966年)、用同樣的手法和樂器編製的《混帳爸爸與鬼怪式樂隊》(Poppy Nogood and the phanton Band)(1968年)、擴音樂器或電子樂器用的《鍵盤練習曲》（Keyboard studies）(1965年)、擴音簧風琴用的《無標題風琴曲》（Untitle organ）(1966rh )、電子鍵盤樂器的《曲線天空中的彩虹》（Rainbow in Curred Air）（1969年）。
23 羅林斯（Rollins sonny）
美國黑人爵士樂薩克斯演奏家。生於1930年9月7日。1948年先後與岡查爾斯（B.Gonzales）、波威爾（B.Gowell）、戴維斯（MDaris）、帕克（Parker）、蒙克（Monk）及新成立的現代爵士樂四重奏組等樂隊合作並錄製了大量唱片。演奏技巧精湛，是50年代著名高音薩克斯手，他創作的《自由組曲》等，是爵士樂發展中的重要作品。
24 羅斯（Ros.Edmundo）
委內瑞拉薩克斯演奏家。生於1910年12月7日。最初熱衷於打擊樂，後學薩克斯，並組建自己的小樂隊，從此開始職業的演奏生涯。1973年赴倫敦學習作曲。1940年又在倫敦建立小樂隊，以演奏桑巴舞和倫巴舞曲見長。由於他們的演奏活動推動了這些風格的舞曲在英國各地大為流行。
25 斯科特（Scott.Ronnie）
英國爵士樂中音薩克斯演奏家。生於1927年1月28日。1943年開始從事演奏，風格上常受C.霍金斯的影響。1953年組建了自己的爵士樂隊，該樂隊以優美的音樂和擁有一批傑出的英國爵士樂演奏家而聞名。
26 蘇爾曼(Surman Jlhn)
英國爵士樂薩克斯和單簧管奏家，生於1944年8月30日。曾在倫敦音樂學院和倫敦大學學習。1969年--1972年率三重奏團在各國旅行演出，他把稱爾特恩（J.Colrane）吹奏高音薩克斯的分句法移到中音薩克斯上使用。這需要非凡的技巧，他亦因此離聞名。
27 基凱（Tchicai John）
丹麥爵士樂薩克斯演奏家、作曲家、樂隊領隊。生於1936年4月28日。16歲開始學習中音薩克斯及單簧管，後就讀於哥本哈密瓜根音樂學院。1962年赫爾辛基世界表年聯節上嶄露頭角。同年又在華沙爵士音樂節演出。不久赴紐約。很快成為該市最著名的爵士音樂家及60年代最重要的中音薩克斯手。曾參與組織紐約現代音樂五人團及紐約藝術四重奏組並隨該團赴歐洲旅行演出，灌製了很多唱片。1966年返回丹麥。繼續與歐洲許多著我爵士樂隊合作演出。1970年以來其創作吸收了一些朝鮮、印度和非洲等地的音樂以及歐美最新的藝術音樂。
28 泰謝馬赫（Tescheacher Frank）
美國爵士樂單簧管、中音薩克斯演奏家。生於1906年3月14日，卒於1932年3月14日。童年生活於芝加哥並學習多種樂器。1922年左右與該市師們組成“奧斯中學小組”並參與演出。1928年赴紐約演出。1925年--1930年以吹奏單簧管為業，其演奏風格廣泛地為人們的模仿。
29 揚(Young Lester)
美國黑人爵士樂薩克斯、單簧管演奏家。生於1909年8月27日。卒於1959年3月5日。幼年隨父學習小號、中音薩克斯、小提琴及鼓。在與奧利弗(K.Oliver)、佩奇(W.Page)、及莫頓(B.Moten)等人合作後，於1934年接替豪金斯(C.Howking)在弗萊徹.亨德森樂隊的職位。1936年--1940年參加貝西(C.Basie)樂隊，並錄製唱片。在爵士樂壇頗有影響。他是從L.阿姆斯特朗到C.帕克斯間最有獨創性的爵士樂即興演奏家。
30 佩珀（Bepper Symphony）
美國爵士樂薩克斯演奏家。生於1925年9月1日。40年代在肯頓（S.kenton）的樂隊中嶄露頭角，50年代主要領導自己的樂隊。由於吸毒成癮，演奏生涯經常中斷。60年代采用“自由爵士樂”即興演奏方式，他是一位有才能的“冷”派爵士音樂家。
小提琴（Violin）
應用譜號：高音譜號，不移調記譜。
結構組成：琴身（包括琴頭、琴頸、指板和共鳴箱）、
琴弦係統（包括弦軸、掛弦板、琴馬和琴弦）和琴弓。
使用材質：琴身：木製結構，以槭木和雲杉為原材料配合製造的
音色最佳；琴弦：金屬絲；琴弓：馬尾。
樂器特色：屬提琴族樂器中的高音樂器，藝術表現力豐富，音色優美、表達含蓄、變化多端，具有歌唱般的魅力。
小提琴是一切弓弦樂器中流傳最廣的一種樂器，也是自17世紀以來西方音樂中最為重要的樂器之一。現在的四弦小提琴是16世紀從老式的三弦小提琴發展來的，1650-1730年間經斯特拉迪瓦裏、阿馬蒂和瓜爾內裏等家族加以改進而臻於完美。再後來的改良包括加長指板，增加腮托，用鋼絲和尼龍絲取代腸線琴弦等。小提琴是最具表現力的樂器之一，演奏技巧極其豐富，作曲家們經常用以引發作品的基調。小提琴在交響樂隊中，分為第一小提琴和第二小提琴。第一小提琴常擔任樂曲的主旋律，第二小琴則擔任樂曲主要聲部的和聲伴奏。此外，小提琴也常在室內樂和小品中常用於獨奏。近年來，小提琴又成為當代流行樂和爵士樂的當家樂器之一。迄今為止售價最高的小提琴係斯特拉迪瓦裏奧斯於1720年製造的。1990年11月以820，000英鎊的價格易手。
中提琴（Viola）
應用譜號：上中音譜號。結構組成：類似小提琴，但琴身稍大，琴弓較長且稍顯粗重，定弦比小提琴低五度。使用材質：琴身：木製結構，以槭木和雲杉為原材料配合製造的音色最佳；琴弦：金屬絲；琴弓：馬尾。樂器特色：屬提琴族樂器裏的上中音樂器，音色柔和、深沉，略帶些沙啞，因而亦獨具特色。
中提琴僅比小提琴大七分之一，外形幾乎一模一樣，同樣廣泛應用於管弦樂隊、交響樂隊以及室內樂（尤其是弦樂四重奏）中。但中提琴通常擔當中音聲部，為主旋律起伴奏和襯托的作用，極少用於獨奏。不過偶爾也以獨奏樂器的形象出現，如在柏遼茲的交響曲《哈羅爾德在意大利》中，中提琴的獨奏就占了相當比重。中提琴的音質別具一格，近似鼻音的詠歎，非常適合表現深沉與神秘的情調。1984年，倫敦索斯比拍賣行以129，600英鎊的價格賣出了一把著名的中提琴。
大提琴（Cello）
應用譜號：低音譜號或中音譜號、次中音譜號。結構組成：類似小提琴，但琴身大很多，琴弓稍粗且短，定弦比中提琴低八度。使用材質：琴身：木製結構，以槭木和雲杉為原材料配合製造的音色最佳；琴弦：金屬絲；琴弓：馬尾。樂器特色：屬提琴族樂器裏的下中音樂器，音色渾厚豐滿，具有開朗的性格，擅長演奏抒情的旋律，表達深沉而複雜的感情。
大提琴的曆史可以追溯到16世紀末，是一種叫作“低音維奧爾琴”或“膝間維奧爾琴”的15世紀的樂器演變而來。維奧爾琴的體積不像大提琴那麼大，弧形也不那麼明顯，但演奏時可以夾在兩膝之間，像大提琴那樣用弓拉奏。大提琴最初在意大利語中被拚作Violoncello，後來逐漸簡寫為Cello。大提琴以其熱烈而豐富的音色著稱，是交響樂隊中最常見的樂器之一。適合扮演各種角色,有時加入低音陣營，在低聲部發出沉重的歎息；有時則以中間兩根弦起到節奏中堅的作用。大提琴最為輝煌的時刻，要數作曲家賦予其表現如歌的旋律的使命。整個大提琴組奏出的美妙的旋律，足以令交響樂隊中的任何其他樂器都相形見絀。