通過做《三槍拍案驚奇》的預告片，我發現自己適合做預告片，因為我做過廣告、做過電影、做過音樂。我同時總結出一個道理：其實我是一個懂藝術的商人，我能夠把自己會的東西變成生意，但是我從來不說自己是一個搞藝術的人。
我覺得再搞藝術，你也得生活，也得提高自己的生活品質。這次張藝謀導演給了我機會，我必須抓住，這讓我又回到了原來的行業，而且開創了電影預告片的先河。這個行業最適合我，因為我熱愛音樂、電影、廣告，而且能把這些結合在一起。
值得做的事，都值得做好
《金陵十三釵》的廣告片做起來比較麻煩，可因為有《三槍拍案驚奇》的成功經驗，所以魏楠和張藝謀的合作非常順利。而且，這部預告片的成功也奠定了魏楠在預告片行業中的地位。
做《金陵十三釵》預告片的時候，我是四月份到劇組的。到劇組時大概是晚上十點多，張藝謀導演找我去溝通預告片的事情。我到那以後，張藝謀正在門口鍛煉身體，他一見到我，說：“好久沒見了，小頭發還這麼亮！”我當時笑了，這是說我比以前成熟了。當時我的錄音師、合成師、攝影師、技術片導演都在。我們在一起談論第一款預告片怎麼做，然後開始挑選素材。
進入劇組一個星期的時間，我從早上起床就開始看素材，跟導演溝通。收集好素材，我和同事在火車上抱著硬盤睡覺——硬盤要是丟了，我就可以在這行消失了。
我回到北京一共製作了十多個版本。每一版的音樂換了二三十條，包括我們自己做的、請團隊做的、請朋友幫忙做的。第一版是比較西方化、比較沉重的風格，但是張藝謀跟我說，我們是要給東方觀眾看，所以這一版就給斃掉了。然後我開始做第二版，因為當時做第二版的時候，戲已經拍完了，所以這版更難了。當時我們已經看到剪好的素材，電影長度也已經基本確定了，所以電影的每個鏡頭都可以放到預告片中。這樣，我就不知道該怎麼剪輯了。我剪輯了第一版、第二版、第三版、第四版、第五版，自己認為每個都很精彩，可導演看完以後說要換點新的鏡頭，我們就來來回回一直剪輯到第十四版。
製作的三個月中，張藝謀每次來看的時候，都會換鏡頭、換素材，因為素材量太大，片子本身也很長，導致很多有意思、好玩的素材，都得來回換。當時張藝謀要求我，不許露十三釵的臉，而且跟我強調了三四次，把我為難壞了。有一天一見麵，他拍著我的肩膀說：“行啊，魏楠！我不讓你露主演，你都能剪出這麼長的東西來，明顯就是我們素材多，好東西多啊。”
到我三十一歲生日的那天下午，張藝謀又來看，終於說OK了，這也算是送給我的生日禮物吧。我和張藝謀合作的時間比較長，了解他想要什麼。任何電影的預告片，導演的要求都是一樣，那就是體現電子複印件的品質，達到最好的宣傳效果。
《金陵十三釵》再一次提升了我對預告片的認識。2011年年底，我們做了一部好萊塢在中國發行的電影——《變形金剛3》的預告片。因為好萊塢在中國宣傳需要符合中國人的口味，所以還得找中國團隊來做。現在，每年我都會剪輯一些好萊塢的電影，但隻是少部分，大片還很難接到，因為我還沒有能力去做，但我相信，目前的困難也隻是暫時的。
藝術總有遺憾
《白蛇傳說》是魏楠的再次提高，這部電影的預告片真正達到了好萊塢水平。
《白蛇傳說》的宣傳片很難做，因為全是特效。拍特效的時候，背景都是綠的，隻能摳圖像。這對於我來說更難，我拿一堆綠布的素材，怎麼去剪預告片？那些蛇和背景都是在韓國製作的，我根本看不見，隻能憑空幻想。
開始剪輯了一版純綠的，什麼都看不明白的預告片，配上音樂，基本上不能看。我剪的時候，包括音樂全是幻想，跟做夢似的。大概一個月之後，韓國才給了我合成素材。
因為《白蛇傳說》最經典的地方是水漫金山寺，所以我跟片方溝通，希望先來一個水漫金山寺，隻有李連傑就可以了。結果水的特效做不了，沒有辦法，我這個概念預告宣告失敗。如果《白蛇傳說》一開始的預告片，不出演員，就出一個法海（李連傑），肯定會給觀眾特別新鮮的感覺，讓觀眾期待。但是因為技術原因做不到，這是做《白蛇傳說》時我很遺憾的一個地方。
當時導演對我剪的片子沒有任何疑問，但是有的特效沒做完，不能放到預告片裏麵，我隻能跟導演溝通，然後就一直等。於是，我用一個星期的時間做完《白蛇傳說》的第一款預告片，但等特效等了一個月。
在做《白蛇傳說》的同時，我還做著《金陵十三釵》以及其他一共4部電影的預告片，非常辛苦。《白蛇傳說》總共做了6版：一版先導預告，一版概念預告，一版中期預告，一版30秒預告，一版15秒預告，一版定圖預告。還有一款並圖視頻，就是電影開頭徐若宣的造型，很多朋友和觀眾都很喜歡，我就把那段戲用廣告剪法剪出來。後來這段視頻又通過開心網、人人網轉帖的方法傳播出去，這又開辟了一個營銷思路。其實這個思路國內也有人早就用過，隻是沒有像做預告片這樣用如此精細的方式來做。