正文 肖邦鋼琴敘事曲的浪漫性特征分析(1 / 2)

肖邦鋼琴敘事曲的浪漫性特征分析

學術論壇

作者:黃靜樂

【內容摘要】作為浪漫主義時期最偉大的音樂家,肖邦不但開創了鋼琴敘事曲這一全新的鋼琴體裁,更在作品中融入了鮮明的浪漫性特征,表現在淒美傷感的悲情、自由不拘的結構和靈活多變的節奏等方麵,使鋼琴敘事曲的浪漫主義特征得到了前所未有的豐富,對後來的音樂發展起到了重要的推動作用。文章結合肖邦的鋼琴敘事曲對這種浪漫性特征進行了具體分析。

【關鍵詞】肖邦 鋼琴敘事曲 浪漫型特征

一、鋼琴敘事曲的含義和發展

敘事曲,顧名思義,就是講述故事或闡明事理,最初是一種聲樂體裁,德國和法國的一些遊吟詩人,經常伴以舞蹈來演唱這種歌曲。到了19世紀,有著“歌曲之王”之稱的舒伯特,對聲樂敘事曲進行了改良,使之具有了藝術歌曲的麵貌,創作出了《鱒魚》和《魔王》等膾炙人口的傑作,受到了人們的普遍歡迎。到19世紀後半葉,肖邦率先將這種聲樂體裁引入到了器樂中,從而就有了鋼琴敘事曲這一全新的鋼琴體裁,在他的創作生涯中,先後創作了4部較為大型和重要的鋼琴敘事曲,無論是優美的旋律、豐富的和聲,還是作品中表現出來的種種強烈的情感性因素,都為該體裁在今後的發展奠定了深厚的基礎,給鋼琴的音樂語言和情感表達帶來了巨大的變革。

二、肖邦鋼琴敘事曲的浪漫性特征

1.淒美傷感的悲情

肖邦的一生可謂十分坎坷,而且他自小就多愁善感,在成長的過程中形成了一種憂鬱氣質。當成年之後,他心愛的祖國波蘭屢次遭到別國的入侵,他的愛情也遭遇了波折。所以,他幾乎是將各種痛苦集於一身,逐漸形成了一種悲劇性的性格。於是他將自己這種悲情全部傾瀉於自己的鋼琴敘事曲中,使作品具有了一種不可磨滅的悲情色彩。首先是失去祖國的悲情。眾所周知,肖邦是一位偉大的愛國者,他對自己的祖國波蘭有著無比的熱愛之情。但是,波蘭在曆史上是一個多災多難的國家,曾經屢次遭到外族的入侵。肖邦成年後,波蘭正值內憂外患,特別是華沙起義的失敗,給了他十分沉重的打擊。在祖國麵臨生死存亡之際,肖邦不得不離開祖國,被迫流亡法國,此後的他短暫的一生中,再也沒有踏上波蘭的土地。然而,他對祖國的關注和熱愛卻始終沒有改變過。肖邦在自己的日記中寫道,感覺自己在外國就像是一具僵屍,祖國正麵臨著危險,恨自己不能夠上陣殺敵,隻有在鋼琴上發出呐喊。這也是肖邦創作敘事曲這一體裁的一個重要原因。因為敘事曲這種體裁形式,是以講故事、明事理為主。肖邦從祖國波蘭的一些文學作品,特別是密茨凱維支的詩歌中獲取素材,然後以鋼琴的形式表現出來,使自己急切的愛國之情能夠得到緩解。他的4部鋼琴敘事曲中,每一部中都有和祖國相關的內容,或者是為祖國的自由民主之戰呐喊、助威,或者是對英雄人物的熱情讚頌,抑或者是對家鄉生活的留戀和懷念。然而,直到肖邦去世,他的祖國仍然沒能擺脫悲慘的命運,這也成為了肖邦永遠的悲痛。

再者,肖邦失去愛情的悲情。肖邦的個人情感曆程也充滿了悲傷和波折。他最先暗戀一個學習歌劇的女生,但是因為自己不敢表白,所以隻能把感情藏在心裏,這位女生因為不知道肖邦對自己的愛戀而嫁為人婦。後來,肖邦遇見了才華出眾的波托茨卡,但這個女性的個性十分放縱,注定了這場愛情不能長久。再後來,他遇到了沃津斯卡,盡管兩人情投意合,但卻遭到了女方父親的反對,認為肖邦身份地位低下,這讓肖邦感到十分恥辱。直到遇見喬治·桑,兩人在性格上具有互補性,所以在戀愛的10年中,肖邦也迎來了創作的高峰。第二、三、四敘事中的很多作品,都是這一時期的傑作,充分體現出了愛情滋潤下的幸福、熱情和活力。而和喬治·桑分手之後,肖邦再也沒有寫出一部有分量的作品,並且病情逐漸加重,直接導致了他英年早逝。這種曲折的情感經曆,對於肖邦這個精神敏感的音樂家來說,影響是十分巨大的,直接影響到了他的音樂創作和身體狀況,他的生活表麵上看去繁華絢麗、令人羨慕,殊不知其背後又有著多少的悲情。

2.自由不拘的結構

浪漫主義創作的一個最大特征就是追求創作的自由,古典主義時期所形成的各種規則和程式,成為了浪漫主義音樂家創作的最大阻礙,所以,他們尤其注重對藝術形式的革新和創造。在肖邦的敘事曲中,使用傳統的敘事結構作為自身創作的基礎,但又不照搬照抄,而是將整個結構大膽地進行自由化處理,從而形成了一種自由不拘的結構形式。

首先是混合曲式結構的運用。在敘事曲的創作中,肖邦廣泛使用了混合型的曲式結構,將奏鳴曲、回旋曲和變奏曲等多種曲式結構熔於一爐,使整個結構既有均衡和穩固,也有靈活和多變,呈現出了鮮明的創新性。如在第一敘事曲的23號作品中,肖邦以奏鳴曲為基礎,第一主題和第二主題的發展,采用變奏的手法來處理。但兩個主題分別出現了三次,又體現出了變奏和回旋曲式的風格。又如,第二敘事曲38號作品中,整體上采用了ABAB的雙重複二部曲式,但在具體的內容中,兩個段落之間並不是並列的關係,而是充滿了強烈的對比,和回旋曲式十分相像。第三敘事曲中的47號作品,整體上采用奏鳴曲式,但又有回旋曲的因素和自由的變奏。此外還有多部作品,在曲式結構的應用上都是十分靈活和多變的,體現出了肖邦對自由表達的渴望和創新精神。