朱琦
到了新加坡，反而覺得比在中國更加接近吳冠中的藝術。在這裏，吳冠中不僅是一個經常被提起的話題，而且他的作品，也比在中國國內更容易看到。在這不足700平方公裏的土地上，僅我個人瀏覽過的吳冠中作品就有近200幅之多，這樣高密度的分布，即使在北京、上海、香港等地也不曾看到。當代中國畫家在新加坡的影響，無人堪與吳冠中相比。
在新加坡，可以集中看到吳冠中作品的地方主要有兩處：一是位於烏美工業園區的“好藏之”美術館，這家由印尼華商郭瑞騰創辦的私人美術館，內部又開辟了吳冠中美術館，專門陳列吳氏的油畫和水墨畫，所藏計有百餘幅，最多時據說竟達兩百幅；二是新加坡美術館，該館已將最近吳冠中捐贈的113幅作品部分陳列於專門的展廳，今後這些作品還將移展於條件更好的國家藝術館。這兩處藏品各有千秋，其中前者是經多方搜購而得，藝術質量較為均衡；後者是一次性捐贈，創作年代跨度大（從1957到2007年）、內容全麵（包括48幅油畫，63幅水墨畫和2幅書法），顯示出畫家本人在選贈這批作品時重視係統性和文獻性，能全麵展現其創作曆程和藝術風貌。除上述外，本地的林少明醫生、潘國駒教授等，也都收藏了吳冠中的一些作品。
吳冠中享譽新加坡，並捐贈大批作品給新加坡美術館，有多方麵的因素，其中有人緣，更有藝緣。
人緣方麵，吳冠中的第一次海外個人畫展，就是經香港藝評家黃蒙田介紹到新加坡的。1988年初應新加坡國家博物館和南洋藝術學院之邀，他首次赴新舉辦個人畫展，從此後便與新加坡結下了不解之緣。那次展覽由新加坡多元藝術家陳瑞獻策劃，展覽上又遇到了著名收藏家郭瑞騰。郭瑞騰從那次畫展開始大量搜購吳氏作品，以雄厚的資金實力迅速拓展吳冠中在東南亞一帶的市場。除了陳、郭兩人外，新加坡新華美術中心老板曾國和、真品畫廊老板陳潮光以及斯民藝苑主人蔡斯民等人，在引進、推廣吳冠中藝術方麵也都起到了重要作用，尤其是“斯民藝苑”的蔡斯民，曾於20世紀90年代多次策劃在新加坡和港台地區舉辦了影響深遠的吳冠中畫展，包括《夕陽看人體——吳冠中人體畫展》（1992）、《東方情思——吳冠中畫展》（1993）、《吳冠中——天南地北風情》（1994）等。由於得到了雙“瑞”和蔡斯民等人的推崇，加上中國媒體關於吳冠中極具爭議性的言論、作品的拍賣行情以及假畫官司等的報道不斷輻射到當地報章，使吳冠中近20年來在新加坡的影響，幾乎與20世紀上半葉徐悲鴻在當地的影響不相上下。這兩個藝術理念截然不同卻都非常執著的江蘇宜興人，在民族救亡和經濟全球化的兩個時代大背景下，竟先後影響了新加坡近一個世紀的藝術風尚。
吳冠中在舉辦過個人畫展後，還曾於20世紀90年代兩次到訪新加坡，在這裏寫生、會友、接受采訪。新加坡電視台曾以《風箏不斷線》為題拍攝並播放過他的專題片。他的長子吳可語定居新加坡20年，孫女在新加坡長大，這些親情關係，更增添了他對這個南洋島國的關心，也自然會影響他的抉擇。
所謂藝緣，這裏不妨說是價值取向的趨同或審美趣味的投契。融合東西是世紀性的藝術大課題，吳冠中作為一個舉足輕重的解題人，數十年來東西求索，孜孜不倦，他的目標就是要結合中西藝術之精華，培育出時代的新藝術。而新加坡恰好是東西方文化交彙之地，這裏的政治、社會和民生環境，無不體現出東西方兼而有之的特點，新加坡政府也有意識地強化這個特點，以便打造多元新穎的城市文化。吳冠中從20世紀80年代起屢次到香港、新加坡等地展出，他在這些中西文化交彙地帶似乎更容易找到藝術上的知音，這令人聯想起他的老師林風眠晚年移居香港的情形，藝術與人生的宿命於此可見。2008年5月，吳冠中通過“好藏之”把親自審定的《吳冠中全集》分贈給新加坡的國家圖書館、美術館、大學和報社等機構，同年9月，又將上述113幅作品贈予新加坡美術館，此舉按他本人所說是出於信任，“是因為新加坡在道德品質等方麵介於中西之間，集中了兩邊的優點，”而這的確與他的藝術理想與追求相符。
吳冠中一直以畫家和評論家的雙重身份馳騁於中國藝壇，是當代中國最具影響力的畫家。他風格新穎、優美如詩的作品，給中國美術界帶來了清新的空氣，廣受海內外人士的喜愛，而他對於藝術創作、市場、環境乃至體製等的“語不驚人死不休”的尖銳批評，又掀起了一輪又一輪的藝海波瀾。
吳冠中給中國美術界帶來的震撼，最早是在“*”結束後不久。1979年和1980年，他在《美術》雜誌上分別發表了《繪畫的形式美》和《關於抽象美》兩篇文章，大力提倡繪畫的“形式美”和“抽象美”，希望“看到更多獨立的美術作品，讓它們有自己的造型審美意境”。這一言論直接打破了“主題先行”“內容決定形式”的“*”創作模式，為中國美術界帶來了一場深刻的思想解放運動。從那兒以後，吳冠中又陸續發表了許多犀利的批評，彰顯出他自由思考、特立獨行的個性：他指出筆墨技巧乃思想情感之奴仆，“脫離了具體畫麵的孤立的筆墨，其價值等於零”；他認為“徐悲鴻是美盲”“一百個齊白石的社會功能抵不上一個魯迅”；他質疑“現在藝術市場的心電圖不準確”；他抨擊藝術院校為了賺錢而大量招生，結果造成“藝術家”泛濫；他痛批美協和畫院是衙門，“養了一大群不下蛋的雞”，呼籲取消這些機構，對藝術家實行“以獎代養”。這些言論深深觸及到藝術的審美標準、藝術大師的評價、藝術市場的真假和文化體製的改革等敏感問題，因而一經發表，立即引起了軒然大波。吳冠中出版了數百萬字的散文和雜文，他對於現實問題的尖銳批評皆包含其中。縱觀他的思想言論，盡管有過激或偏頗之處（如對徐悲鴻的評價），但無不閃爍著思想的火花，顯現出追求真理的勇氣。他曾不無感歎地說：“身後是非誰管得，其實，生前的是非也管不得”，這種講真話、不設防，不計個人毀譽的作風令人敬佩，難怪有人稱他為“美術界的魯迅”。