中職聲樂教學的實踐探索
學術論壇
作者：王祖豔
【內容摘要】中職學生經過了中學階段，他們對音高、節奏等音樂基本概念有了初步認識。學生進入中職藝術類學校後，開始係統地學習音樂理論、視唱練耳及美學理論，並且接觸了一定數量的聲樂作品。學生專業技能通常有明顯提高，具備一定的演唱技能。但學生個體的差異較大，因此需要專業教師為學生選擇合適的作品，因材施教。在此階段教師還要強化訓練學生演唱技巧與技能，讓學生能深刻、準確、細膩地表達音樂作品。
【關鍵詞】中職聲樂教學氣息科學發聲藝術實踐
聲樂教學在整個音樂教育專業中占有非常重要的地位。中職音樂教育、學前教育等藝術類專業中，聲樂教學也是一門重要的學科。筆者在多年從事中職聲樂教學的工作中一直在探索聲樂教學的方法，從教學實踐中探索教學經驗。
一、正確地運用氣息
歌唱中的氣息對於剛入門的學生來說是最難理解和掌握的。因為，在歌唱時我們看不到氣息的存在，隻能靠意念去體會氣息，所以，合理地運用氣息是學習聲樂的關鍵。在中職藝術專業聲樂教學中，教師應讓學生懂得氣息在歌唱中的作用，學會正確地運用各呼吸器官，合理地掌握並運用氣息。隻有這樣，才能讓學生在歌唱時獲得更加圓潤而連貫的聲音。在聲樂教學實踐中，大部分學生由於不能正確地運用氣息，甚至部分學生對氣息運用時所處位置都不清楚，因而在歌唱時容易出現較直白的聲音、高低聲區音色不統一、低音下不去高音上不來等問題。這是因為學生沒能掌握好歌唱中氣息的方法。筆者認為比較好的訓練方法是，做一些外部模仿的練習，借鑒一些形象、具體且容易掌握的方法來引導學生去體會氣息。常見的方法如：在練習氣息時用聞花香的感覺來吸氣，吸氣時心情深沉、自然、放鬆，想象一下花的香味，然後隨著香味緩慢柔和地吐氣，教師引導學生感受此時此刻小腹起伏的動作，持之以恒地練習，小腹吸氣的方法就得以掌握和控製。練習氣息的還有一種方法是用“打哈欠”、“驚訝”或“驚歎”的感覺來找氣息下沉的狀態，通過此方法的練習，讓學生掌握“吸著唱”的控製氣息的方法。
二、科學的發聲方法
教師要用科學規範的方法來引導學生學習聲樂。科學的發聲方法包括歌唱心理和歌唱生理兩方麵。歌唱心理是指人腦對歌唱藝術的反映，包括歌唱時發聲心理的感覺、記憶、想象、思維、情感、直覺、才能、理智、性格、意誌等多種要素。歌唱在心理活動的支配下，發聲機能進行有目的、有意識的調節。其過程滲透了情感的發展，從而達到歌唱技術與表現的有機結合。歌唱生理指歌唱發聲器官，由呼吸器官、發聲器官、咬字器官、共鳴器官四個主要部分組成。通過這些歌唱器官的協調配合，形成了歌唱的整體運動。學生在聲樂學習時，具備有關歌唱器官的構造、性能、調節及其運用的基本知識，才能在歌唱實踐中進行思維調控，從而提高把握聲樂學習客觀規律的能力。隻有充分了解發聲器官、了解歌唱心理，才能合理運用心理和生理這兩方麵，協調和掌握鬆弛的發聲方法，唱出優美動聽的歌聲。由於學生的隊伍出現參差不齊的現象，所以要將聲音按不同特質進行分類，如同一音色分類、同一聲區分類等。
三、藝術處理是聲樂教學的核心
聲樂教學不僅是為了解決音樂的音高、節奏這些基本問題，也不是為了“聲音而唱”，還需要對歌曲有充分的理解，能準確、完整地詮釋作品，使音樂具有生命。這就是我們所說的藝術處理，或者說是對歌曲的二度創作。反之，就會使所唱歌曲變得蒼白無力、沒有感情，就是沒有靈魂的藝術。但在中職藝術專業學生中，他們大多對文化課、理論課學習積極性不高，學生也不太重視諸如音樂史、作品創作背景、音樂常識等音樂理論課程。教師要讓學生意識到理解作品的重要性，讓學生了解理論與實踐是互相影響並發展的。可以通過教師示範演唱或運用多媒體展示作品，學生通過老師正確的講解與標準的視頻觀摩，對表現聲樂作品一定會有全新的認識與理解。