台詞教學的新課題
學術論壇
作者：楊旭
【內容摘要】在小劇場話劇表演中，小劇場的“小”，這一特定的空間特性，已經決定了小劇場的表演藝術特征是不同於大劇場的，所以也就決定了演員在小劇場話劇表演中的語言表現也會不同於大劇場。而這種不同，首先就會在演員的台詞基本功裏鮮明地體現出來，也就是在演員的“氣息、聲音、吐字”的運用中得到體現。
【關鍵詞】小劇場話劇表演氣息聲音吐字
“氣”意指呼吸、氣息，“聲”意指聲音，“字”意指吐字。傳統鏡框式的劇場空間和觀演關係，對演員氣息的要求是“氣要控製，又要靈活，才能隨心所欲，運用自如”。對聲音的要求是“響亮圓潤、達遠持久”。對吐字的要求是“語音純正、吐字清晰”。
一、氣息的控製尺度
首先，“語言的聲音是由呼出的氣流造成的（當然也有用吸氣造成的聲音），氣流雖然不是發音體（聲帶）本身，然而沒有氣流衝擊發音體，發音體就不會產生可以聽得見的聲音，所以我們稱氣流是聲音的原動力。”因此，氣流的強弱變化決定著聲音的響亮度、達遠度，字音的清晰度以及音色圓潤度等聲音的基本表現。
其次，氣息又是演員塑造人物、傳達角色情感的重要表現手段和技巧。“在表演過程中‘氣’與‘情’二者是相互影響、相互補充、相互作用的。‘情’自然引起‘氣’的變化。‘氣’又有助於激發情感和傳達情感。演員可以隨著人物心情的不同，規定情境的不同變換，根據台詞的不同內容而準確地調節氣息，它可以有助於準確、鮮明地傳達出人物的思想情感。”②因此，演員能否在話劇表演中控製好、運用好氣息也直接影響著演員的語言表現和角色塑造的成敗。
而相對於大劇場，在小劇場近在咫尺的觀演距離下，演員在舞台上的氣息變化更能清晰地讓觀眾感知到，這就對小劇場演員的氣息控製提出了更高的要求。
在小劇場話劇表演語言表現中，演員對氣息的控製尺度應把握以下3個方麵。
1.鬆——意指氣息的控製鬆弛
氣息的控製主要是由呼吸肌肉群的運動來完成的，“氣流在發聲上的作用就好比手和胡琴上的弓子一樣。用力拉動弓子聲音就強，輕輕拉動弓子，聲音就弱。”③在大劇場裏，觀演距離遠，觀眾人數多，這就要求演員必須增加氣流量來為聲音提供足夠的動力，才能使聲音更響亮、更達遠。於是，胸肋肌肉向外擴張的力量，膈肌下沉的幅度，腰腹肌的挺立和收縮的力量都會適當增強或增大。但在小劇場話劇表演中，因為小劇場的空間明顯小了，觀眾也少了很多，比例都隻相當於大劇場的十分之一。因此，首先從聲音的需求上，就不需要像大劇場那樣大的氣流量來保證聲音的響亮和達遠了。這樣腰腹肌、膈肌等呼吸肌肉群對氣流的控製力相對於大劇場就會明顯減弱，鬆弛許多。
2.活——意指氣息的運動靈活
“氣要控製，又要靈活，才能隨心所欲，運用自如。”④不管是在小劇場還是大劇場表演中，氣息的“靈活”運用都是演員運用氣息的基本原則。
在小劇場話劇表演中，演員的表演要更自然、更逼真。因此，在語言節奏上會比大劇場話劇表演中的語言節奏更快，隨意性更強，人物的對話會銜接得更緊湊。那麼，首先作為聲音原動力的氣息要想滿足快速、多變的語言節奏的要求，就必須在換氣、偷氣等氣息的運用上更敏銳、更靈活。
其次，在小劇場如此近距離的觀演距離下，演員任何微妙的氣息變化觀眾都能感知到，這也就為氣息的“活”創造了條件。在深入體驗的前提下，角色的一些吸氣、歎氣的小感覺的氣息處理，特別能增強語言的生活化和口語化的感覺。
此外，在小劇場話劇表演中由於觀演距離近，相對於大劇場觀眾對演員表演的影響會增強許多。因此，演員即興的表演變化和語言處理也會增多，這也就要求演員在氣息的變化上要更加靈活地應對。
3.輕——意指氣息的摩擦聲輕巧、輕微
主要體現於演員在話劇表演中，以氣息為表現技巧或手段，來傳達角色情感和塑造角色性格的時候。
在觀演距離遠，觀眾人數多的大劇場裏，要想讓觀眾感受到角色的一聲歎息或一陣抽泣等角色情感的某一個瞬間，演員就必須通過加大氣流量、加重氣息的摩擦聲等手段，製造出讓全場觀眾都能感受到的氣息運動效果，強調角色在這一個瞬間的心理活動或情感變化。比如在很多大劇場話劇中，被放大的一聲歎息。
而在小劇場裏，在演員的唾沫星都有可能噴到觀眾席前幾排觀眾的觀演距離下，演員在台上的任何一聲下意識的吸氣或換氣聲，觀眾都能清楚地感知到。如果我們再想運用氣息，刻意地強調或放大角色的心理活動和某一個情感瞬間，一定是要相對於大劇場表演減少氣息量，減輕氣息的摩擦聲，使氣息運動所發出的聲音在小劇場這個特定的空間裏，既讓觀眾感知到，又不讓觀眾覺得太刻意。這樣才能近乎自然，產生逼真的效果。
其實，生活中我們都會有這樣的感覺，有時一聲輕輕的歎息和抽泣比捶胸頓足的歎氣和號啕大哭更能打動人心，氣息輕處理的那種四兩撥千斤的力量反而更可以深入人心。然而在大劇場裏，如果不借助擴音設備單靠人聲是絕對無法完成這種氣息處理的。但小劇場有限的空間和拉近的觀演距離剛好具備了氣息輕處理的條件。所以從某種角度來說，氣息的輕處理是小劇場話劇表演中語言表現的“專享”，是大劇場所不具備的，小劇場話劇演員應該好好學會運用。
二、聲音的控製尺度
有一個響亮、悅耳，富於表現力、感染力的聲音，不管是對於大劇場話劇演員還是小劇場話劇演員來說，都是同等重要的。他們都需要讓聲音“飛到坐滿觀眾的場子裏去”，都需要用聲音表達出“內部創造出來的鮮明、深刻還是無形的東西”，都需要用聲音表達出“創作的各種最精微的細節、變調和色彩”。⑤