謝肇淛
送徐興公還家
楓落空江生凍煙，西風贏馬不勝鞭。
冰消浙水知家近，春到閩山在客先。
斜日雁邊看故國，孤帆雪裏過殘年。
憐予久負寒鷗約，魂夢從君碧海天。
這是一首送行詩，按習慣的寫法，它著重描寫遠行人這次韻旅程、目的地，以及送行者的惜別之情。然因為徐熥和作者是同鄉，故這酋送行詩也就成了作者思鄉的詩，二者融而為一了。徐熥是閩縣人，在冬季從浙江北部到福建，氣候由寒轉暖，其差異是相當大的。全詩便由此展開。首二句“空江”、“凍煙”、“西風贏馬”，風物相當蕭瑟，這既描寫了浙江北部地區冬季嚴寒的景況，也可以說是作者異鄉為客、送別故交時心境的寫照。好友回家過年了，自己卻一人孤零零地客居在外，怎不令人傷心呢?於是眼前的景物都抹上了淒冷的色彩。然而在作者想像中，隨著徐興公遠去，離家鄉越來越近，風光便不同了。“冰消浙水知家近，春到閩山在客先。”越向南走，氣候越暖和，浙水中的冰塊已漸漸消融，在福建的家鄉，春天一定早已來到了吧！想到家鄉，作者便不禁在字裏行間流露出喜悅的心情。當然徐興公回家的路上，“斜日雁邊”、“孤帆雪裏”，旅途還是相當辛苦的。但不管怎樣，徐興公是快要回到故國(故鄉)、在那裏度過殘年、再和家鄉人一起迎新年了。可是作者自己呢?接下筆鋒一轉，寫道：“憐予久負寒鷗約”，自己久已辜負了歸隱田園的盟約，在宦海中奔忙，如今隻能“魂夢從君碧海天”了。
袁宏道
東阿道中晚望
東風吹綻紅亭樹，獨上高原愁日暮。
可憐驪馬蹄下塵，吹作遊人眼中霧。
青山漸高日漸低，荒園凍雀一聲啼。
三歸台畔古碑沒，項羽墳頭石馬嘶。
詩的開頭兩句顯然具有象征意義。東風吹得紅亭的樹上綻開了花朵，這本是一種美麗的景色；但暗夜卻已經要來到了。沒有人感覺到這繁華中潛伏著的危機，隻有他一個人為此而憂愁。為什麼，就因為他遠遠高出於眾人之上：他站在山頂。
下麵兩句，進一步表現出對“遊人”——眾人的輕蔑，他們隻不過是一些在貴人所騎的驪馬邊討生活的可憐蟲，他們為驪馬所揚起的灰塵迷住了眼睛，什麼都看不見。而那些騎在驪馬上的貴人呢，當然也都處於這位“獨上高原”的詩人的腳下。他可憐這些卑賤的人物，他是高踞於他們之上的智者。——不過，這同時也是寫實，寫出了他從高原往下望的感覺。
再往下的兩句，“青山漸高日漸低”隻是一般性的過渡，交代其在高原上時的時間流逝，“荒園凍雀一聲啼”則是點睛之筆。這句不僅極寫景色的蕭殺、荒涼，同時也是詩人的自我寫照。這個高出於眾人的智者，在現實中卻又是如此地遭到冷遇，如此淒涼，不過是荒園的一隻凍雀，他的啼聲雖然劃過了垂暮的天空，引起聞者的戰栗，但他的啼聲又能傳到多遠，引起多少人的注意呢?這裏，詩人從極度的自尊轉到了極度的自卑，但在自卑中仍然顯現出兀傲不平。
最後二句，上句極寫荒涼，是“青山漸高日漸低”的引伸，下句進一步寫至死不渝的兀傲、永不屈服的精神，是“荒園”句的引伸。石馬的嘶鳴固然出於想像，但在這想像中卻正顯示了詩人至死也不甘雌伏的鬥誌，不過這同時又是絕望的掙紮；因為這到底隻是一種沒有現實性的想像。
早在《莊子》或《楚辭》中就已第一次出現了高出於眾人的獨醒者的形象，但寫出這樣的自尊與自卑相混合的感情，反映出這樣的絕望掙紮的心情，塑造出荒園凍雀、嘶鳴的墳間石馬的尖銳形象，在我國詩歌史上卻似尚屬初見。因而它具有獨特的魅力和開創的性質。
俞安期
漓江舟行
桂楫輕舟下粵關，誰言嶺外客行艱?高眠翻愛漓江路，枕底濤聲枕上山。
此詩可分兩層來讀，前兩句為第一層。詩人說，他乘一葉小舟泛遊到了這嶺外的漓江，舟輕水滑，行駛迅疾。久聞嶺外旅行艱難，這會兒方知，那不過是無稽之談。“桂楫”，芳香的桂木做成的船槳，這裏代指小船。粵，即兩廣地區。因其地處五嶺之外，亦稱“嶺外”或“嶺南”。“下粵關”即入嶺南的意思。行程由北往南一般稱“下”，不過此處的“下”尚有一層順流而下的意思。船順水而行，自然顯得特別輕快，所以詩人稱他的小船為“輕舟”。第一句的“桂楫”“輕舟”和“下”等幾個頗可玩味的字眼，已暗暗渲染出詩人此時的愜意之感，於是下麵這一問就非發不可了：“誰說嶺外旅行是一件艱苦的事呢?”地處南疆的嶺南，因開發較晚，交通不便，素來被視為莽荒之地，客行畏途。然而，所聞如彼，而所感如此，這一問早有了明確的、毋容置疑的答案。事實上，詩人原亦無意於旁人對此提供答案，僅僅是借助反問的語勢，加強詩歌的表達效果罷了。
泛舟嶺外的漓江遠非像傳說的那麼艱難已不辯自明，然而，詩人此刻領略到的，僅僅是不“艱”而已麼?當然不是。“高眠翻愛漓江路”一句，緊承次句的反問，將詩意翻進了一層。“翻愛”即“反愛”，意謂不但不覺漓江舟行之艱，反而特別喜愛在江上漂流。那麼原因何在?就在這結尾的一句：“枕底濤聲枕上山”。詩人躺在他的小船，周身是萬頃空明碧波；空闊而深沉的江濤在耳旁湧流，江岸的簇簇青山似乎近在枕邊，伸手可捫。此情此景是如此美妙，簡直令人魂銷意奪，又豈隻是不“艱”而已呢！如果說此詩的前麵三句語言稍顯質樸平淡的話，那麼這末了的結句，便是濃彩重筆的一提，令全詩光彩頓生。全詩至此，詩人讚美漓江的詩旨得到了完滿的體現。
平心而論，本詩既不注重語言的流轉清麗，也缺少對景物工細的描繪，和一般的模山範水之作很不相同。本詩體現的這一特點，恰恰是形成本詩獨有麵貌的重要因素。詩的前三句夾敘夾議，純是質直的情緒抒寫，然而已經能夠感受到一股感情潛流的洶湧之勢，最後，詩人終於把一路積蘊的情感全部投入到了那驚心動魄的一筆：“枕底濤聲枕上山”。這句是本篇唯一的對子漓江奇異景色的正麵描寫，是全詩一處神來之筆，也是全詩成功的關鍵一筆。不過它仍然不是對漓江山水精美的雕畫，而是帶著濃厚的詩人獨有的主觀感受色彩，飛動著詩人的個性。其實，從詩歌中詩人對嶺外旅行的不同流俗的見解，“高眠”的神態，已經可以看到詩人的嘯傲江湖、磊落曠放的氣質了。所以應當說，正是這種精神氣質才是使本詩富有魅力的根本底蘊。
盛嗚世
題嶽陽酒家壁
巴陵壓酒洞庭春，楚女當壚勸客頻。
莫上高樓望湖水，煙波二月巳愁人。
座落在洞庭湖邊的嶽陽樓，擅山水之麗，為曆代名勝。它不但是一座酒樓，還是一座文學之樓。李白、杜甫、孟浩然……，無數著名詩人在這裏留下他們的傑作，還加上範仲淹的一篇名文——《嶽陽樓記》。在這一點上，大概再沒有什麼地方可以與之相比。因為它有那許多名人題詠，後代文人經過此地，便難免技癢。可是前人之作久已膾炙人口，後人想要爭勝，真是難上加難。在構思上別出機杼，或許不失為取巧的門徑。
如何別出機杼?向來題嶽陽樓的詩文，無不是寫登樓觀水。嶽陽樓和洞庭湖，從來是密不可分的。盛鳴世這一首，偏偏說不能登樓觀水。為什麼不能?因為那水令人生愁。——終究還是寫了水。但是，這麼一轉，雖不能說超過前人，畢竟是不落窠臼，別具一格。起句點題，幹淨利落。“巴陵”就是指嶽陽樓。因為嶽陽舊名巴陵，樓原來建在城門上。“壓酒”，是將剛釀成的連糟的酒用布兜著，壓出酒汁。節令呢，是春天剛來到洞庭湖的時分。七個字，點出時(春天)、地(麵臨洞庭湖的嶽陽樓)、事(飲酒)，勾連得巧妙，而且有氣氛。
接下去，由“壓酒”自然地轉到酒家女。特意指睨“楚女”，不僅因為嶽陽地屬古楚國，而且借了楚文化的背景，喚起一種情調。楚地多流傳有關愛情的神話傳說，楚人作品中，常寫到美麗多情的神女。所以一說到“楚女”，人們很容易聯想起瀟湘二妃、山鬼、巫山神女這些人物故事。“楚女當壚勸客頻”，頓時給人以美麗而溫柔的感覺。不但灑醉人，那氣氛也夠醉人的。
於是借著溫柔的楚女之口，提出一番勸告：莫要登樓觀水吧，雖是早春二月，湖上已然煙波迷蒙，令人愁緒萬千。煙波愁人，從心理學上說，是因為那種廣闊而腺朧的景象，容易使人感到個體的渺小和人生的漂泊無著，由此產生寂寞淒涼的心情。盛鳴世一生宦途毛望，浪跡四方，很容易陷落到這種情緒中。詩中“楚女”的話，實際是他的自我勸慰。
至此，詩人以反麵透出的筆法，不寫湖而實際寫了湖——因為離開洞庭湖，嶽陽樓是沒有意義的；不說愁而實際抒發了愁緒——因為事實上他是憂愁的。但表現得頗為巧妙，避免了與前人重複。再從意境來說，前代的名作，大抵以畫麵開闊壯麗取勝，而本篇不從正麵寫湖，有關湖的一切，都借“楚女”的口吻說出，便有一種不同前人的柔曼之感。
沈木
夜起
暑夜不成寐，起步中庭中。
殘月忽墮水，明河猶在空。
籬根滴清露，樹杪生微風。
坐愛新涼好，先秋有候蟲。
本詩起首兩句，交代了時間(“暑夜”)和地點(“中庭”)，業已點清了一夜起”的題麵。以下頷、頸二聯。分別照應首聯的前、後兩句。這種以兩聯分承首聯的章法，古人稱為“雙拋”(參見元範檸《木天禁語》)，常用於起筆開門見山的律詩中。
“殘月忽墮水，明河猶在空”，“忽”、“猶”兩個虛詞是詩眼。夜不成寐，披衣走出中庭，在領受戶外的清新氣息時，常常會產生意外的發現。這個“忽”字，就顯示了這種從困倦恍惚到驟然清醒的精神狀態。詩中的“水”，可能是庭中的小池，也可能是中庭疏籬外能夠望見的水流，總之是實指，與蘇東坡《記承天寺夜遊》中“步子中庭，庭下如積水空明”的“水”不同。然而唯因月色如水，所以步庭人容易忽略月亮本身的存在，及至發現了它在水中的著落，便禁不住生出“忽墮水”的感想。由水中月而聯想到尋覓天上月，舉頭仰望，竟然星河滿天，詩中的“猶”字，又是一層意外，證實原來仍是中夜時分。可見前句的“殘月”，與其說是水中月影的形象，毋寧說是詩人的錯覺，暗示首句的“不成寐”在詩人的印象中曾是十分漫長。這一聯俱是常景、常語，卻因虛字運用的精采，而增出興味無窮。
〗頷聯著重於時間的一麵，頸聯則從地點的一麵鋪陳。籬根、樹杪，上下對舉；清露、微風，著意寫出了遍於庭中的新涼。這是與“暑夜不成寐”截然不同的全新的感受。不僅如此，尾聯對庭中的“候蟲”也表示了“坐愛新涼好”(此處坐為“起因於”之意)的理解，可想而知，它們的鳴叫也曾是造成先前“不能寐”的一個原因。“夜起”徹底改變了人的身心，這就把題目寫深、寫活了。
這首詩將日常生活的一個片斷寫得脫俗有致，故朱彝尊《靜誌居詩話》評渭“具臻佳境”。但全詩的警策則在頷聯。沈德潛雲：“殘月忽墮水’二語，是夜起；‘雞聲茅店月’二語(按指唐溫庭筠《商山早行》的名句“雞聲茅店月，人跡板橋霜”)，是曉行。各入神妙。”(《明詩別裁》)律詩中往往一聯的警絕能振起全篇，本詩就屬於這樣的例子。
孫友篪
過古墓
野水空山拜墓堂，鬆風濕翠灑衣裳。
行人欲問前朝事，翁仲無言對夕陽。
題日“過古墓”可知並非專程前來憑吊，隻是出門旅次偶然路過而已，所以也不必考究這墓的主人姓甚名誰，有何官爵，也許作者根本不認識此墓的主人，也許墓碑上的文字早因風雨剝蝕漫滅難辨。總之，墓中長眠的是何人，對於作者來說，並不重要，詩人感愴的是古墓所包容的曆史文化的意蘊。所以，開頭二句“野水空山拜墓堂，鬆風濕翠灑衣裳”。所表達的氛圍情致不是對故人已逝的悲哀，而是感傷古今的曆史沉思。因此，首句中的“拜”，其意義就超乎一般的祭奠，而是發思古之幽情的即景抒懷。詩人佇立於野次水濱，麵對空山，但聞風濤陣陣，悲鳴林間。隻見鬆柏蒼翠，沾衣欲濕，而古墓掩映其間，作者拜祭荒塋殘碑，不禁心緒難平。這座古墓，依山傍水，擅地理形勝，當時也許頗費了堪輿家的一番心思，而墓前石像，亦說明墓主在世時不是等閑之輩，然而，昔日的顯貴在漫漫的曆史中都化作了過眼煙雲，前人的遺跡隻留下串串問號，既不見墓主所托庇的子孫後代來憑吊，也不見四方人士的禮敬香火，隻有兩側的翁仲(石人)在忠誠不渝地守護著墓主棺槨中早已朽腐的驅殼和九泉下的靈魂。一個人的曆史與業績就在這無聲無息中終結。隻有一抹殘陽，日複一日，年複一年地照臨著空山荒墳。“行人欲問前朝事，翁仲無言對夕陽。”末二句是全詩之關鍵，可謂無聲勝有聲，盡在不言中。以“行人欲問”對“翁仲無言”，將詩人對曆史茫昧人生虛無的感愴充分地表露出來了。然而，此詩的意思尚不止於此，藝術的張力使我們讀者感到，作者在此不僅是悲古更是傷今，通過憑吊前人抒發自己的人生感慨，因為曆史是連續的，每個人都逃脫不了埋身黃土的歸宿，古來將相賢達尚且隻留下一堆無人知曉的荒塚，而今日之平民布衣更是形同螻蟻，卑微不足道了。所以全詩籠罩著一派凝重淒清的氛圍，通過“低回往古，感慨係之”(王文濡《曆代詩評注讀本》)在曆史與現實、時間與空間的交彙中，詩人感到了人生的悲劇。錢謙益《列朝詩集小傳》引王寅語說作者“好神仙，山居獨行，洞簫在佩，不顧俗誚，飄然自怡。故其詩任性放吟”雲雲，亦不能一概而論。從這首詩看來，作者是有深沉的人生體驗的，他的放浪形骸，隻是他眷戀生命的一種特殊形式。