而在這首交響曲當中，貝多芬用一種新的形式和音樂思想的概括力量，著重地表現了英雄為爭取人類的未來幸福而獻出生命的悲劇精神。這樣一個具有劃時代意義的作品，也標誌著貝多芬的創作進入了成熟時期。
貝多芬也將《英雄交響曲》視為他最心愛的產兒。當他已經寫出八部交響曲之時，他仍然認為自己最喜愛的還是這部《英雄交響曲》。
（三）
雖然創作《英雄交響曲》用去了貝多芬的很多精力，但各種各樣的小作品依然在不斷產生。因為自己耳聾的關係，貝多芬一刻都不願意休息。這也許是他考慮了外界的批評而對自己進行了一番重新調整的緣故。
因此，在這期間，貝多芬陸續寫了許多奏鳴曲和一些小作品，但出版商在印刷樂譜時，卻經常出現錯誤，而他們又不進行更改。這使貝多芬非常生氣，因為他的手書樂譜是準確的。於是，他寫下了嚴肅批評這些人的話：
“錯誤之多，宛如海洋之魚。”
事實上，這是出版商對他的漠不關心，不像貝多芬日後成名後的態度。貝多芬時常向他們提出抗議，索回自己的樂譜進行修改，但有時他也不能如願以償。後來，他幹脆就稱這些人為“狡猾的騙子”。
在這一時期，所有遇到過貝多芬的人都發現他變得十分奇怪：每當他在街上或田野裏行走時，他總是毫無表情，而他的雙眼卻迸發出生命的火光。
他的日常生活也變得毫無規律起來，他的房間經常亂七八糟，並且他還經常搬家，換住所。但不論換到什麼地方，屋內都總是顯得亂糟糟的，書本和樂譜撒滿了房間的每一個角落，一邊放著殘菜剩飯和半空的瓶子，另一邊則可能是一首四重奏的草稿，鋼琴上則放著紙張和碎屑……
這些材料都是貝多芬的一些光輝交響曲的胚胎，而朋友的和生意上的信件則是撒滿了房間的地麵。
他的朋友蘭茲也曾說起，在1804年夏季的一天，他到貝多芬的寓所去聽課時，貝多芬希望和他一起散步。
於是，貝多芬就和他年輕的學生一起到外麵散步，一直走到極遠的地方，而且到晚上8點才回家。他的口中始終都在喃喃自語，又像是在嗚咽，忽高忽低的，卻沒有唱出任何肯定的、明確的主調。蘭茲問他那是什麼？貝多芬回答說：
“那是我想象中的一首奏鳴曲最後一樂章的主題。”
當貝多芬和蘭茲重新回到房間時，貝多芬立刻就跑到鋼琴邊，連帽子也沒來得及摘，就開始狂寫起來。蘭茲隻有一個人拿了一把椅子坐在房間的角落裏，貝多芬此時已經完全忘記了他。
整整一個小時，貝多芬都在發狂地寫著，完成了那首奏鳴曲的最後一個樂章。
最後，貝多芬站了起來，看到了蘭茲，似乎有點驚奇，隨後又很遺憾地說：
“我今天不能給你上課了，我還有許多其他的工作要做。”
貝多芬所寫的這首奏鳴曲，就是《熱情奏鳴曲》。它與次年他所作的《華爾特斯坦奏鳴曲》一樣，都獲得了很大的成功。
此時的貝多芬，音樂創作已經突破了鋼琴本身的限製，他的作品已經令所有的鋼琴都不能再彈奏了。那個時候所製造的鋼琴，通常隻能彈奏輕快而華麗的樂曲。因此沒多久，貝多芬就從鋼琴製造者安德列·斯特裏手中得到了回聲和彈性更大的鋼琴。
由於這首《熱情奏鳴曲》所表現的力量太過強大，本來就是不預備作公開演奏的，因此直至貝多芬去世後12年才見諸於世。