現在，貝多芬感到很無力而又迷惑，不斷增加的憂愁也使他缺少了音樂的創造力。盡管他已經草擬了《第九交響曲》的輪廓，但卻沒有繼續下去。很顯然，他還沒有準備好作一首交響曲，而是仍舊進行著一個歌劇作曲的計劃。同時，他還要分一些精力給侄子卡爾，以贏回侄子的愛。在日記中，他寫得如此疑惑不決：
上帝可憐我、幫幫我，你看這世上的一切人都對我表示冷淡，我不希望做錯任何一件事情；請聽我的祈禱！隻有與卡爾在一起才是我的將來，沒有任何別的路可走了。嗬，乖張的命運！嗬，殘忍的天命！不，不，我鬱鬱不歡的生命永不會終止的，我在夏季中工作也是為了可憐的侄子！
不過很快，貝多芬就轉變了自己的情緒，重新振作起來，他又產生了一股新的力量，這股力量是經過了靈魂的再造之後才產生的。隨後，貝多芬努力地使他的音樂主題趨向於未曾有過的簡潔、純樸。這樣，他的音樂就能流傳千古而不朽了。
經過一番整理和掙紮，貝多芬找到了新的道路。隻是他不承認，這種改變其實在一年前的一首鋼琴奏鳴曲中就顯現出來了，那就是1816年他所作的《A大調鋼琴奏鳴曲》（作品第101號）。
與此同時，其他一些作品也在貝多芬的生命中聚積起來。他在草稿簿上一頁又一頁地寫著，許多新的計劃也不斷產生了，甚至交響曲的樂號也顯示出來了。在晦暗的環境中，貝多芬又找到了自己奮進的方向，新的工作也繼續從冬天推向次年的春天，一直到夏天，他便完全進入狀態了。
到1818年秋，貝多芬用了近兩年的時間完成了這首鋼琴奏鳴曲，貝多芬將其題名為《槌子鍵琴奏鳴曲》。
這首奏鳴曲的第一樂章富有交響曲的氣息和性質，慢板部分仿佛一個男人的愁思。在慢板中，雖然因為收回了恐懼而略微得到些安慰，但也不過是暫時的。最後的追逸曲是一種強有力的表示。貝多芬這種追逸曲的方式是從巴赫那裏學來的，但經過他的處理，曲子變得十分雄偉。
關於創作“追逸曲”，貝多芬對霍爾茲說：
“其實這不需要什麼特別的技巧，當我還在學習時，我就創作出一打有餘。今天，一種新穎而富有詩意的東西必須滲透到古舊的東西當中去。”
貝多芬的作品如《降B大調變奏曲》和1815年的《兩首大提琴奏鳴曲》（作品第105號）等都是這樣的。但現在，他需要更大的柔和性和更集中的力量感。
這是一種十分新奇的力量。貝多芬不會再為了侄子卡爾而犧牲自己的音樂藝術了；金錢的需求他差不多也完全忘掉了。一股強大的力量正推動他進入奏鳴曲的境地，促使他努力進行音樂創作。
（三）
在1819年的夏季，貝多芬開始創作他最偉大的《彌撒祭曲》。他以前從未像現在這樣，能夠如此集中精力和如此長久地維持著一種如醉如癡的熱情。
這首樂曲的題目是無限的，其創作過程十分痛苦而又有諸多障礙。貝多芬寫道：“它出自內心，也可能重入內心。”
這句話是題寫在《彌撒祭曲》的原稿上的。當這首《彌撒祭曲》產生了戲劇效果時，貝多芬也認為是理所當然的，因為它的題目本身就具備一定的戲劇性。通過這首曲子，貝多芬不僅向民眾宣傳了宗教的福音，同時也宣傳了自己所創作的偉大的音樂。
有人說，《彌撒祭曲》本來是發生在羅馬教堂的事件，貝多芬曾帶著他的侄子卡爾去懺悔，並在那裏接受洗禮。但貝多芬卻否認了這一說法，他稱這是從拉丁文翻譯過來的，每一個字都經過仔細考慮，以保證其含義真正對人類有意義。
到了1820年3月18日，正是貝多芬的朋友魯道夫就任奧爾姆茲大主教一職的前兩天，貝多芬寫信給出版商辛姆洛克，要求為這首未完成的樂譜預支給自己100弗洛林，同時答應會盡早完成作品。但出版社足足等了一年，也沒有拿到這部樂譜。