（二）宋詞意象群體
1、宋初詞人的意象群
宋初詞人以範仲淹、張先、晏殊、歐陽修、柳永為代表，他們所選意象各有特色。選擇意象以自然之象，主觀之象為主。主觀之象還是以女性為主要對象，離情別緒為主要內容，男女情愛為基本題材，基調仍是以柔情為主，審美範式仍不離婉麗柔弱之風，但是這些人已有變革之勢。晏殊詞已脫去俗氣而呈氣象，他自己說他寫詞，“梨花、院落溶溶月，柳絮池塘淡淡風，”對女性所用器物從不直道，而是含蓄地點其情愫，“此情拚作，千尺遊絲，惹住朝雲。”（《訴衷情》）也就是說，晏殊詞的意象選擇另有新象。如他的《浣溪沙》中的酒、舊亭台、夕陽、花落、燕、小園、香徑這些意象就是閑情意緒的具體表現。正因生活的優裕，地位的富貴才會生出這些許閑愁，才有這些閑情逸致，隻有閑暇才有時間去思索時光的流逝，人生的短暫，以及對人生時光的省悟。《蝶戀花》“檻菊愁煙蘭泣露，羅幕輕寒，燕子雙飛去。明月不諳離恨苦，斜光到曉穿朱戶。昨夜西風凋碧樹，獨上高樓，望盡天涯路。欲寄彩箋兼尺素，山長水闊知何處？”菊、蘭的愁、泣正是由景寫情，用擬人手法，從而襯托女主人的哀傷。燕子本來是傳信的使者，但這裏燕子雙飛，成雙成對，自由馳騁，又反襯思婦的孤獨，明月相伴是徹底難眠的佐證。下片寫思婦的念遠之情，她天天望斷天涯路，期盼丈夫的早日回歸，秋風、碧樹的凋枯是告訴讀者又是一年將近時，欲寄書信又不知寄向何處，那隻有獨登高樓望遠，其盼望之切可見一斑。這種盼望之苦，被王國維《人間詞話》比喻為“古今之成大事業，大學問者”的第一種境界。他的《采桑子》也是一首愛國詞，詞人不直接寫思念，而是用西風吹梧桐，淡月照離人，秋雁驚美夢等意象來渲染、烘托，由此看來，晏殊詞寫男女情愛離別，基本擺脫了女子色相、服飾器物庸俗的描寫，重點放在了情感的表達上，這樣就顯得含蓄蘊藉、意蘊深遠的多，藝術技巧一下子提高了不少，具有了高雅的情調。
歐陽修的詞也是與五代詞人馮延巳一路，詞以柔弱為主，早年也寫了不少豔詞，但到後期詞就有“雅”化的特征了。有人說那些豔詞都是偽作，其真實性難以確考。我們認為，根據古人的風流生活特點有這方麵的內容也是正常的。他的自然景物詞和日常生活詞都有獨到之處，顯婉麗情調。如他的《漁家傲》就表現了風土人情和民間習俗，其中用溪水漲、郎船、紅鬥帳、紅荷花、秋江、花底浪等意象來寫男女愛情，男女采蓮中相訪而不能相會。下片抒情，表達希望自己化為紅荷花的願望，用紅底浪產生幻想來實現自己的美好願望，花與浪永不分離。寫景、抒情、比興、想象融於一體，生動活潑。《訴衷情·眉意》、《南歌子》、《玉樓春》等詞不是寫女子思戀遠行之人，就是寫女子心理活動，都是以女子的心理變化來展現女子愁情意緒的，他與花間詞人以描寫女性體態媚姿，花容月貌已相去甚遠，這種重點表現女主人公複雜、細膩、曲折的心理活動遠比以描寫俗不可耐低級趣味要藝術的多，品味要高尚的多。《蝶戀花》中深深的庭院、煙霧蒙蒙、車馬的華貴、垂垂簾幕、章台街、雨橫風狂、門虛掩、亂紅等意象都是獨守閨閣中所見，與世隔絕的深宅大院，也扼殺了她的真摯愛情，時已春暮，風雨大作，鮮花摧折，而女子也如這鮮花一樣，被時光虛度而摧損，她無可奈何，隻得去問鮮花，丈夫又在何處，秋千還是那個秋千，然而已時過境遷，人已遠去，長期不歸，是否有什麼變故，又不得而知，而自己的青春歲月就這樣在時間消逝中逝去，為此，庭院雖深，車馬華貴，但少婦內心是無比淒苦神傷的，二者形成了對照，在對照中，更顯出少婦的孤寂和哀怨之苦。為了排解這些淒苦沉悶，她去問花卻又遭到花的戲弄，真是有情問無情，多情受嘲弄，更顯出少婦的空虛與企盼來。歐陽修詞與唐、五代詞已有了大不同，把重心已轉到了對女子心理變化的描寫上，這就超出了前人，他與晏殊的藝術追求是一致的。