實踐證明：藝術形式與藝術追求和思想意識與精神風貌密切相關。不同的形式與追求其結果不盡相同。時下，從中小學音樂教育找到與戲曲藝術結合的切入點異常重要。通過戲曲藝術教學，使更多學生知道我們的國家是擁有豐富文化遺產的文明古國，在這些遺產中戲曲則是獨具風貌的重要藝術形式。這裏有令人拍案叫絕的表演，有長久傳唱不衰的樂曲，還有傳播範圍極廣的民間傳說。這些必將激起中小學生對中國戲曲文化的追求與興趣，激發他們的民族信心與自豪感。因此，為弘揚民文化，振奮民族精神，對中小學生進行戲曲藝術教育是音樂素質教育的迫切需要。
二、實施戲曲藝術教育是培養學生鑒賞能力和演唱才能的重要途徑
實踐證明在中小學校開設音樂戲曲，對培養、提高學生的藝術鑒賞能力具有重要的作用。戲曲是一種集服裝、化妝、表演、舞蹈、歌唱、術、雜技等諸多表演技能和技巧於一體的綜合藝術，有極高的審美價值。唱念做打行行俱全，中小學生通過初學可置身於戲曲藝術熏陶之中，將使他們的藝術鑒賞力不斷提高。那些膾炙人口、久唱不衰的著名曲目和唱段，如“花木蘭”、“表花名”、“小放牛”、“：小姑賢”、“小女婿”，以及“樹上的鳥兒成雙對”、“穿林海跨雪原”等，不但把學生帶入了優美的境界，同時在教師引導下，學生的藝術鑒賞力也得以豐富和提高。
戲曲藝術教育的初級階段是了解和賞析的階段。教師從戲曲的形成、發展、曆史的沿革出發，試從經典劇目、劇中人物、著名表演藝術家的生平等一般性知識入手，將學生逐漸引入戲曲藝術的欣賞之中。由欣賞著名藝術家，如梅蘭芳、馬連良、尚長榮、葉少蘭等有代表性的演唱與表演，進而發展到對戲曲藝術風格、表現形式、內容主題及典型人物的分析與鑒賞。
要把賞析與學唱、學做結合起來。除課堂教學外，還可通過看錄相、聽錄音、看演出、參觀演出前的準備工作等形式，讓學生直接接觸戲曲表演藝術實際。通過真真切切的看和明明白白的聽，化被動為主動，很快進入學唱階段和學習表演階段。隻有進入這樣階段，學生的鑒賞力才能得以升華。這一階段要努力開發學生內在的表演才能。教師可以根據學生的不同特點與喜好，選擇一些易學、易唱、易做的劇目進行學唱與學做，使之循序漸進地步入不同角色和人物的學習之中。象京劇《沙家浜》，“智鬥”一場，評劇《花為媒》，表花名一折都可根據不同角色，使學生積極參與進來，一改傳統單一教學模式為全方位音樂教學模式。
三、實施戲曲藝術教育是素質教育的一種體現
素質教育的首要目標就是教會學生做人，做什麼人和怎樣做人。因此，在戲曲藝術教學中有一點不可忽視，即革命傳統教育與愛國主義教育。這主要體現在現代戲曲中，特別是象楊子榮、郭建光、李鐵梅等典型的藝術形象，通過學生傳唱，振奮他們的精神鬥誌。這種潛移默化的教育效果是普通政治課所不能替代的。
當然，傳統戲也同樣具有德育功能。如歌頌民族英雄主義、傑出愛國將領、仁人誌士的愛國主義精神的劇目有：《嶽母刺字》、《蘇武牧羊》、《楊門女將》、《穆桂英掛帥》、《紅燈照》、《秋瑾》等；體現正義、懲惡扶善、舍已救人精神的劇目有京劇《趙氏孤兒》、《除三害》、《鍘美案》、《赤桑鎮》等；取材於曆史名著和曆史故事的劇目有《打漁殺家》、《將相和》、《霸王別姬》、《打龍袍》、《二進宮》等；其他劇種、曲藝等也是同樣有深刻思想內涵的好戲，如評劇《井台會》、《打金枝》、《茶瓶計》、《三節烈》等戲曲教育都豐富充實了音樂藝術教育，拓寬了學生的視野，促進了學生藝術鑒賞能力和審美力的提高，對學生全麵發展發揮著積極作用。因此，在中小學校中普及和推廣戲曲教育既是繼承與學習中華民族傳統文化的重要組成部分，也體現了素質教育的實際需要。
四、實施戲曲藝術教育的建議
在認清對中小學生音樂課和課外活動進行戲曲知識學習與演唱教育的重要性同時，更應抓緊實驗操作。在此，我們提出以下建議：
１、麵上調查，摸清底數，選擇確立好試點校、試點班。由點帶麵，讓典型帶動一般，先進行普及戲曲基本知識的工作，然後步入實際課教學。
２、欣賞與演唱要同步進行。學生在欣賞戲曲時教師要注重劇情人物介紹，並滲透思想內容，讓學生先激起對劇中正麵人物的熱愛；然後，讓京胡、手風琴、錄音機交錯進行伴奏，重點對有影響的生旦淨優秀唱段進行教唱與練唱，以至排練２０分鍾左右的小折子戲等。
３、嚐試舉辦中小學生戲曲知識競賽和中小學生京、評劇票友比賽，在更多中小學生中逐漸營造熱愛戲曲，愛唱戲曲的學習氛圍。
４、隨時進行調查。教師要在學生中對喜歡、比較喜歡、一般可以接受及不喜歡戲曲的情況進行隨時調查摸底，有針對性地進行宣傳教育，促進戲曲藝術的普及教學。