白雲·青鳥
十多年前，出訪日本富山縣冰見市，我和其他幾位來自中國的客人，在東道主的精心安排下，有幸在宴會上欣賞了一台吟唱《陽關三疊》的精彩節目。唐代詩人王維寥寥二十八個字的古典名詩，在我們是早已諳熟於心、耳熟能詳的了，從少年時代開始，那蘊藉、蒼涼的情調就已深深地印在腦海裏。可是，在異國他鄉聽起來，卻仍然感到分外的親切，無比的新鮮和異常的欣慰。特別是那種暌違已久的曼聲吟唱所產生的韻味，回旋反複、紆曲迭蕩的旋律，真像莊子所說的，有如空穀足音，不禁“蛩然而喜”矣。
當然，在獲得一種美的滿足的同時，心頭也漾起了絲絲縷縷的悵惋與缺憾，喜悅之餘，更是不無感慨：這樣的名詩吟賞，為什麼不能出現在我們的中華大地上？或者說，在我們這素有“詩國”之譽的華夏名邦，還有沒有人能夠力挽瀕臨失傳的“絕學”，重翻陽關古調，像這樣一循舊律，古色古香、有板有眼地加以吟唱呢？難道真的如孔老聖人所慨歎的，到了“禮失而求諸野”的地步了？
古典詩詞是我國悠久的文化曆史中的一塊瑰寶。幾千年來，它以優美的辭藻、和諧的韻律、豐富的情感、精深的蘊涵，超越了時空，傾倒了世界。在我們祖國，地無分南北，人不分男女，隻要粗通文墨，都能記誦幾句古典名詩。對於古典詩詞的愛好，可說是日益濃烈、有增無減的，這有波湧風興於全國各地的傳統詩寫作熱潮為證，有雨後春筍般的古典詩社的創立和詩集的出版為證。那些傳統名詩不時地出現在書法家、藝術家、作家的作品之中，從小學、中學直到大學，任何一本語文教材，都有大量的詩詞入選。本來，自古以來，吟詠就是欣賞、學習與創作古典詩詞的有效途徑，古人有“動聲曰吟，長言曰詠，作詩必歌”的說法，也就是根據詩詞字句的平仄、節奏和韻律的要求，結合作品的內容，按照一定的調式，還原詩詞所表現的固有情感。可是，近百年來，由於多種原因，這種吟詠藝術已經日漸式微，以至瀕臨失傳的絕境。詩詞朗誦活動（更不要說吟詠了）頗為罕見。前幾年，聽說北京舉行過“唐宋詩詞名篇朗誦會”，盡管隻是朗誦，而並非吟詠，我仍然以未能親預其盛而引為憾事。
今年秋天，應邀到大連圖書館白雲書院講學，課餘之暇，意外地欣賞到白雲吟唱團“華夏正聲”古典詩詞吟詠演唱會的精彩節目。他們首次在國內以傳統的吟詠形式，把四十餘首經典性的“毛詩”和唐宋詩詞名篇做了令今人耳目一新的演繹，使觀眾真正領略到古人所說的“詩為樂心，聲為樂體”的詩詞的最高境界。在古箏、二胡、琵琶、笙、阮、簫、塤等民族樂器的伴奏下，一曲《念奴嬌 赤壁懷古》的昂揚激越、聲如裂帛的旋律剛剛從耳邊掠過，“寒蟬淒切，對長亭晚，驟雨初歇”的如怨如慕、如泣如訴的哀婉、惆悵的起調又悠悠響起。隨著男聲吟唱、女聲吟唱、集體吟唱和無伴奏吟唱的進行，清麗流囀的《蒹葭》，餘韻悠然的《楓橋夜泊》，親情灼灼的《遊子吟》，急管繁弦般的《將進酒》 依次地在大廳裏回旋蕩漾，一種難以言表的音韻之美和詩性光華，如同古人所形容的“洋洋乎盈耳”。它像一掬甘洌的清泉，滋潤著現代人焦渴、龜裂的心田；它像一陣薰風，吹散了演藝界媚俗、趨時的浮塵，令人心曠神怡，沉浸在清淳、寧靜、迥絕凡俗的境界之中，飽享一餐美妙的藝術佳肴。