古調洵堪愛 今人妙手彈
——《大連賦》序
“泠泠七弦上，靜聽鬆風寒。古調雖自愛，今人多不彈。”這是中唐時期著名詩人劉長卿的一首五言絕句。詩人借吟詠彈琴來抒寫曲高和寡、知音者稀的淒清、孤寂之感。
漢魏六朝時期，“清樂”盛行於南方各地，聽起來，琴聲是那麼悠揚、雋雅！泠泠泉水，未足比其高潔；颯颯鬆風，詎能方其韻致？可是，到了唐代，伴隨著音樂的變革，“燕樂”已極一時之選，樂器也作了置換，所謂“琵琶起舞弄新聲”是也。而七弦琴上的清如流水、穆似鬆風的幽清古調，就沒有多少人肯於或者能夠知音妙賞了。
我想，在文學樣式中，大體上能與音樂領域裏的琴聲相媲美的，可能就是漢賦了。賦體文學從戰國後期誕生，到西漢武、宣、元、成之世，進入了全盛期；迨至魏晉南北朝，更加講究音韻和諧、辭藻對仗，追求形式技巧的新奇完美，獲得了長足發展；唐宋兩朝，先是律賦複興，繼之文賦頗見盛行，形式較為自由，使之呈現新的特色；洎乎後世，隨著時代的變化，賦體文學結合於新的文學樣式，改妝亮相，盡管偶有佳作閃現，但式微之勢既成，已無從逆挽了。當然，作為一種文體，賦是不會消亡的；而那些光耀文學殿堂的名篇佳構，尤將永遠留存在人們的記憶裏。
辭賦文體的發生、發展，蓋源於社會生活之實際需要，文學自覺思潮之推動，亦頗得益於民族文化心理之誘導，更由於漢字本身的特質提供了特定的條件。除了與其他文體具有共同的思想價值、應用價值之外，賦體之美學價值尤其不容忽視。它的修辭技巧、表現方法，為中國文學藝術拓展了一方新的天地。可以說，賦體是最具中國特色的文體之一。驪白妃黃，摛文鋪采，使事用典，配韻調聲，表現出對藝術形式美的多方麵追求。對偶帶來視覺美，葉韻帶來聽覺美，用典帶來含蓄之美，藻飾帶來和諧之美。而眾美齊具，難亦隨之。一般的文學功力不足以駕馭之，遂使知音漸稀，和者蓋寡。正所謂：“古調雖自愛，今人多不彈”也。
所可喜者，當代著名書法家、詩人、學者張本義先生，泚筆為文，成《大連賦》一篇，恢宏華美，洵可觀也。本義先生不僅精於書藝，以書法名世，而且，博通經史，學問淵精，於詩古文辭有高深的修養，對音韻之學亦有精湛研究。其詩作沉雄頓挫，格律精嚴，文辭麗則，尤工賦體。
劉勰在《文心雕龍》中論說：“賦者，鋪也；鋪采摛文，體物寫誌也。”就形式說，鋪排辭藻，創製文辭；而其內容，一曰體察物象，一曰抒寫情誌。一般地說，詩美在情，文美在理，而賦美則在鋪陳，於鋪張揚厲中彰顯其獨特的藝術效應。《大連賦》靈珠在握，深得漢賦之精髓。一開頭，就以“天風浩浩，滄海茫茫，峰回路轉，雲起龍驤”這一龍門得意之筆，洋洋灑灑、酣暢淋漓地鋪敘開來。大筆如椽，翕張有致。在一千七百言的縱橫筆陣中，以“體物”為經、“寫誌”為緯，融現實、曆史、傳說於一爐；“美物”、“讚事”，皆出言有據，力戒“虛而無征”；且以形象、生動的語言出之，極盡刻畫之能事。