中國文學自古以來缺少文學最基本的特征——人對自身本質的自覺的認識。也就是說，中國文學徹底缺少自相矛盾，並將這矛盾演繹到底的力量和技藝。在南方都市報上，殘雪在《中國作家如何走向偉大？》一文中揭示了這個特征，這個特征怎麼產生的呢？
過去小學課文裏，有一則以成語自相矛盾為題的故事。嘲笑人的自相矛盾，有它合理的一麵。自相矛盾就是自我抵觸，在自我抵觸中掙紮，誰不說那是蠢人，謹慎的人應該防備自我抵觸。可是，我們又知道：猶如物體有向心力和離心力，自相矛盾相對一個獨立完整的人如他的自然屬性。每一個人，既是矛又是盾，在自相矛盾中，我們對自己才最真實，才有所思有所得，它也是人借以客觀的了解自己，把握自己的過程。也就是說，自相矛盾，有它不可排斥的客觀價值意義。而我們的傳統，則避開自相矛盾過了頭，墮入比自相矛盾更蠢的愚蠢。
怎麼會出現這種情況呢？這要追溯到中國哲學文化。
子路問孔子怎樣服事鬼神，孔子說：“活人還不能服事，怎麼能服事死人呢？”子路又問：“死是怎麼回事？”孔子說：“生的道理還沒有弄清楚，怎麼能懂死呢？”自孔子開始，生與死的對立統一，人對自身本質的自覺的認識，就被割裂了。以後形成的維護皇統道統的文化，便抑製人的自我的本性衝動，製造“不矛盾”不思想的順民愚民。也就是說，由哲學文化產生的對人自身本質的自覺認識的排斥，便使得自相矛盾在中國文學中少之又少。
殘雪呀，在她眼裏中國文學自古以來的短處被改寫了。
朱良臣獨步的區域：不會做秀是這個滑稽時代的大焦慮。看看在作秀問題上當代人行為方式的矛盾吧！深陷作為意義之神的人作秀的意義之謎中，機靈鬼也會左右不是。而朱良臣超然之處，在於他比一般人自我矛盾得徹底。
狄爾泰在《體驗與詩》中說過：
“偉大的藝術，在於它能夠創造出一種情節，正是在這種情節中，人類生活的關聯及其意義才能得以呈現出來。”
小說情節的藝術概括力，不是單純靠典型化寫作技巧就能解決，既需要深入正視研究現實真實的勇氣，也需要一種曆史觀把某個化身的危機與國家的危機聯係起來。
喏，再瞧朱良臣獨步的八個情節：
A，他心裏傲氣的呐喊：“不會作秀——我的太陽呀，我的新罪名，倘若能多多照見我醜陋，日日有新見，雖死也無怨了。啊，不，不會作秀——我的太陽呀，我的新罪名，我頭，被你曬破了，拒絕你照耀，我擁有全部黑暗”。
B,哎呀，別臭自己吧，朱良臣心說，隔厭聽或提作秀了，可心又說：“不會作秀！” 他在托兒歌裏又唱：說我不頂會作秀，那就是瞧不起人。
C,小說第二章，槍殺情人，也叫不會作秀，煮熟的鴨子也會飛的故事。挑戰精神上困境的朱良臣在與情人發生誤會時，像朝一個木樁上嘭嘭嘭的往死裏撞自己：
“對呀，大夥兒抬舉，鬆鼠也會廣著人類的心曲向我墓碑致辭，都笑我：不會作秀，煮熟的鴨子也會飛。”
D,朱良臣他身上最閃光的還有什麼？是喜劇性格。如小說裏，酒畢，杈棍遠遠的問：
“狗叫什麼？”
他洪大嗓音裏含著一絲威嚴像是通報一道敵情：
“啊，叫強迫症，不過，它隻會唱喜劇。”
E, “嗯，就算沒好清吧，我這病，偶爾還會伴隨些微的焦慮，”朱良臣說。許長時間以來一個秘而未宣的法寶也該吐一吐了，又若有所思的斷續的說：
“而你這個醫生曉得，焦慮，也意