楊麗萍，白孔雀，錦官城裏忽飄落。亭亭玉立追光中，八千鳥喙頓忘啄。冰肌玉骨月中仙，縞裙開展光燦然。俯飲曲身十三段，體態段段皆可憐。飲罷振翅婆娑舞，西雙版納忽焉睹，蕉寨潑水情欲狂，傣家兒女擊象鼓。獨立香木尾垂文，映日佛塔朗耀金。萬人合十觀吉鳥，頂上三毛自在伸。座客谘嗟歎觀止，舞師神奇乃如此，反揚兩臂能抒波，翻令孔雀愧欲死。北人飾神威有加，南人飾神貌如花。請到大足石龕看，可知菩薩是嬌娃。(滕偉明《楊麗萍孔雀舞》)
題下原有小序:“楊麗萍獻上《雀之靈》舞，比利時藝術團長史蒂文?伊田歎息曰:此生安得再見此舞!”詩人興會淋漓，“八千鳥喙頓忘啄”一句，學“六宮粉黛無顏色”而不著痕跡。作者說，因當場有八千個座位，忽然得句--這叫俯拾即是，著手成春。“體態段段皆可憐”承“俯飲曲身十三段”--是神往、是癡迷，詩就要這樣放開寫。“蕉寨潑水情欲狂，傣家兒女擊象鼓”寫潑水節，在舞是插曲，在詩是適當的鬆弛。“頂上三毛自在伸”，於詩是頰添三毫。“翻令孔雀愧欲死”不是罵題，是尊題--因為這首詩讚美的是舞者，而不是孔雀。最後一筆宕開，末句趁韻，不影響全詩的精彩。剪裁的利落，平仄韻的互換，足見當行本色。
這首詩的作者說過這樣的話:“白居易的《長恨歌》長得好，元稹的《行宮》短得好，你不能說前者的質量是後者的多少倍。”話雖如此，一首好的絕句不必出於行家，而一首好的歌行則非行家不能出彩。
先生可死，先生身後，弦歌相繼。四百年間，蔚成學派，興文興利。要他棺槨何為?縱鐵鑄，還如薄紙。身是青山，種梨種橘，且由人去。(李亮偉《柳梢青?謁黃宗羲墓》)
這是一首懷古之作，詞中運用材料恰到好處。“先生可死”，出黃宗羲《與萬承勳書》:“年紀到此，可死;自反平生雖無善狀，亦無惡狀，可死;於先人未了，亦稍稍無歉，可死;一生著未必盡傳，自料亦不下古之名家，可死。如此四可死，死真無苦矣。”作者由此名言，提煉為“先生可死”四字置諸篇首，有石破天驚之感。不讀書人很難想到的。