中國的文字，你一看，就是有情界的。從上麵的六意，我們可以看出中國漢字的字形和它所指稱的對象是緊密相連的，漢字的字形是直接或間接地來自自然之物，是對它們的模仿。《周易》中講伏羲作八卦，“仰則觀象於天，俯則觀法於地，觀鳥獸之文與地之宜，近取諸身，遠取諸物”，八卦是對天地、萬物的總結，漢字也是，而且漢字還更為形象、直接。這是中國人重視現實、此生的精神的體現，林語堂說中國人喜歡把人的此生當做藝術來享受，這是不錯的。中國人的這種現實精神就使得中國人很看重人的情感，漢字在構造時著重於它能夠表情達意。所以，中國字是帶著濃厚的感情色彩的，表達了書寫者的個人修養、學識、人生閱曆、性格、審美偏好、書寫時的心情等多方麵的信息。有時候你看他的字，也許不認識，不知道字的意思，但是他點畫之美，乃在表現出的那種力量，你卻能深深地為之感動，這我在後麵還會詳細講到。
中國的文字是具有獨立的審美價值的，無論是它的造型和本身的含義，還是它表現出來的情感。所以，如果你能感受它的字形肌體之美，又能懂得它的內容的時候，就到了一個審美的境界。
第二講與時俱進，多元融合：書法之美在乎自足包容
中國是典型的淡水文明、即農耕文明，這我們在之前提過，也正是這種文明造就了中國人安分守己的性格。中國自古以來就是愛好和平的，沒有發動過一次本質意義上的侵略戰爭，在這種和平環境裏所形成的文化，有一種自足的性格，一種存在的意義。
中國書法作為中國文化的組成部分，也有著鮮明的自足性，它經過長期的曆史發展，形成了一個自足的體係。
先秦時期還沒有真正的書法藝術，但是，那時雕刻在甲骨、陶器、青銅器等物體上的漢字已經具有了書法形式美的很多因素，線條非常流暢，字的造型講究對稱，注重字形的變化和章法，風格古樸等。比如說西周散氏盤上所刻的銘文，結構奇特古樸，線條圓潤而凝練，其整體朝勢是橫向的、而且重心偏低，頗有樸素厚實之感。
秦始皇統一天下後，讓丞相李斯主持統一全國文字，使之整齊劃一，這時才出現真正意義上的書法。秦統一後的文字稱為秦篆，又叫小篆，是在金文和石鼓文的基礎上刪繁就簡而來，金文是殷周刻在青銅器上的銘文，石鼓文則是刻在形狀像鼓的石墩上的文字。李斯的代表作秦泰山刻石是這時期的典範，刻字結構繼承了《石鼓文》方正豐厚、圓融渾勁的特征，但更為簡化和方整。字修長，呈長方形，線條圓潤流暢、疏密有致，給人以端莊穩重的感覺。唐朝張懷瑾誇獎泰山刻石“畫如鐵石，字若飛動”、“骨氣豐勻，方圓妙絕”。秦代小篆，開創了書法的先河，在我國書法史上留下了輝煌燦爛的一頁，與雄偉的萬裏長城和壯觀的兵馬俑一樣，是中華民族無窮智慧的結晶。
漢代出現了隸書，這是中國書法史上的一次革命。隸書與小篆相比出現了一些明顯的變化：字形變圓為方、比劃改曲為直，這使得漢字日趨方正，漢字也叫方塊字，跟這個分不開。而且，隸書在筆法上也突破了單一的中鋒運筆，為各種書體流派奠定了基礎，派生出來草書、楷書、行書等字體，直至漢末，我國漢字字體已基本齊備。這時候出現了很多優秀的碑文，如《魯相韓敕造孔廟禮器碑》，簡稱《禮器碑》，它用筆細秀，氣韻端莊典雅，給人朝廷命臣之感，有廟堂之氣。還有，《漢合陽令曹全碑》，簡稱《曹全碑》，是漢隸中的精品，娟秀清麗，結構扁平勻稱，舒展飄逸，像風度翩翩的君子，筆畫正行，長短兼備。它與《禮器碑》都屬於秀逸類作品，但它的神采更為華麗、秀美、飛動，有“回眸一笑百媚生”之態。
魏晉時期，是中國書法字體演變的重要時期，行書、草書基本都是在這個時期定型的。不僅如此，這一時期的書法理論也得到了發展，這些理論的實踐強化了書法的藝術性。魏晉時期有很多傑出的大書法家和優秀的書法作品，比如書法家有鍾繇、王羲之和王獻之父子、王洵等；王羲之的《蘭亭序》被曆代書家推為“行書第一”。關於王羲之的《蘭亭序》出現過一次有名的爭論：郭沫若認為《蘭亭序》是後人偽托，但南京的大學問家高二適則不以為然，兩人就此展開爭論。就我來看，《蘭亭序》應該是真跡，因為《聖教序》裏集了很多王羲之的字，這些字與《蘭亭序》中的字如出一轍，完全出自一個人的手筆。不管怎樣，王羲之的行書得到了普遍的認可，後世有評論稱“右軍字體，古法一變。其雄秀之氣，出於天然，故古今以為師法”。右軍就是王羲之，他曾經做過右軍將軍。王羲之的書法俊逸、雄健、渾然天成，毫無矯揉造作之氣，被後世效法。王洵的《伯遠帖》也是個了不起的帖子，雖然就這麼點字，卻是乾隆最喜歡的《三希堂法帖》之一。
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(本章完)