易雨瀟：《我想對你說
》，動畫，13分48秒，2012
在共創過程中，易雨瀟發現孩子們的動畫不僅具有結構性、畫麵很有趣味，而且構想的每一個角色與場景，都與他們的心理狀態、成長環境有密切的關係。很多孩子的畫作表達了他們對來自父母“管教的壓力”或“缺失的關愛的渴求”、兄弟姐妹或朋友“情感的威脅”以及他們麵對現實問題所產生的“對未來的焦慮”。由於動畫本身所帶有的開放性（想象）與私密性（隱喻），使這些孩子能在相對放鬆的狀態下流露出潛意識中的真實感受。而動畫所特有的運動畫麵（時間控製）的特點，使人們有機會去了解自己內心關於這些感受的來龍去脈。這也為我們提供了一種新的藝術療愈的途徑。因此，動畫除了能為人們提供不同於現實生活的想象藍本以及遠離現實的“夢幻島”#pageNote#1，當它與每一個創造者和參與者的生命經驗相連時，便不隻是一種觀看的體驗或消遣，還將具有自我挖掘、剖析、療愈與回歸的魔力。
2019年，我再次邀請易雨瀟作為iSTART聯合策展人，策劃獨立的動畫展覽單元。我們將主題確定為“關於童年記憶與反思的動畫”，並以藝術家鄭雅文的動畫《種子傳說》為靈感，在美術館內建造了一座曲麵結構的臨時動畫電影院“我的金種子”。該項目邀請了來自全球的27
位藝術家，收到了共計30部關於童年主題的動畫短片。其中一部分動畫是夢幻的、天馬行空的童年夢境，另一部分則是更特別甚至灰色的童年記憶。觀眾們可以在交叉的時空中感受30個充滿回味的童年故事。這裏成了很多人重溫童年、想象童年的空間。他們在影院裏站著、趴著、躺著觀看與交流。觀眾還可以在出口將自己的童年感想用熒光筆寫在“種子便箋”上，懸掛於一個藍色空間中。很快這裏就掛滿了閃爍的“種子故事”，並每日不斷地更新。不會寫字的孩子們在上麵畫上符號，更多人則寫下了自己童年的秘密……
“我的金種子”影廳現場入口，圖片由麓湖·A4美術館提供
易雨瀟策劃“我的金種子”影像單元現場，第五屆iSTART兒童藝術節主題展，2019，圖片由麓湖·A4美術館提供
宮崎駿在動畫《龍貓》中說：“如果把童年再放映一遍，我們一定會先大笑，然後放聲痛哭，最後掛著淚，微笑著睡去。”希望孩子的童年不隻重複那些英雄與公主的故事，他們能夠創造屬於自己的動畫，探尋那些內心深處的碎片所組成的完整的自我。