在一個人走夜路的時候，你是否會因為害怕而加快步伐？
對於進入荒廢的山屋，黑暗的森林，深不見底的洞穴，你是否很抗拒？你又是否會下意識的去遠離，規避那些看起來古怪的陰影，那些深不見底的水潭，那片遙不可及的星空？
其實，不可名狀的恐懼早已深駐你的心間。
這樣的你，一定會對《克蘇魯神話》又愛又恨。
不可名狀的恐懼會在你閱讀的瞬間，從黑暗中，從宇宙間，從未知的角度襲來，牢牢的攝住你的心神，拷問你的理智。
克蘇魯神話，顛覆了十九、二十世紀恐怖的定義。他不像現在《電鋸驚魂》、《萬聖夜驚魂》這類電影單純的血腥、暴力，也不像《哥斯拉》、《弗蘭肯斯坦》這樣，用駭人的怪物來製造恐懼。
克蘇魯神話小說的描述，很少有直接的血腥描寫，也向來不把怪物的設定放在第一位，甚至有些時候連怪物的全身也不會出現。但是，它們的文字，典雅，神秘，誘使你凝望無法窺視的深淵，雖然不知道深淵裏存在著什麼，但是這份未知本身，卻帶給了你深入骨髓的恐懼。
“在我看來，世上最仁慈的事莫過於人類無法將其所思所想全部貫穿、聯係起來。我們的生息之地是漆黑的無盡浩瀚中一個名為無知的島嶼，但這並不意味著我們應該去遠航。”
克蘇魯神話的創始人，洛夫克拉夫特先生寫在《克蘇魯的呼喚》開篇的話語，正如他小說的主色調。抨擊人們用幾個世紀構築起的理智高塔，揭示人類的渺小、無知、脆弱。
這篇小說的主人公，通過一些細小事件，一場看似意外的死亡，一個夢中雕刻的雕像，一艘失事的船，無意中整合出線索，發現了一座水底的城市，比人類文明本身還要古老。隨著恒星的角度，潮汐的影響，夢中瘋狂怪物的影響在陸地上越來越大。
這篇以克蘇魯神話體係中最有名的古神命名的小說，通過調查報告式的寫作手法，和當代世界的平行設定，給人以置身事件內部的真實感。閱讀，然後被未知世界的觸手牢牢攝住心髒。
洛夫克拉夫特的小說，不止故事，連措辭用句，也是極其獨特的。因為他描述的恐懼，是“不可名狀”的。另一位寫克蘇魯神話的作家，弗蘭克·貝爾克納普·朗，在《空間食魔》中，通過主人公之一的口，述說了他書寫“不同於曆史上有實質的恐怖小說，無法理解的恐怖”的願望，而後續發展中，主人公也的確遭遇了這種“一旦被理解，就會招致死亡”的謎之怪物。這一點其實可以運用於所有優秀的克蘇魯小說，甚至延展為所有優秀的恐怖小說也不為過。
洛夫克拉夫特的小說，其實和同他齊名的大作家愛倫·坡的恐怖小說，有一種共同的東西，這就是氣氛。《厄榭府的倒塌》中，最後出現的妹妹到底是什麼？坡並沒有說明，但是通過聲音、腳步、對話，恐懼卻慢慢的接近讀者，壓迫著讀者的神經；《紅死病假麵》中，最後出現的紅死病，究竟是什麼樣子，其實並不重要，而賓客的躲避，尋找，翻開一個個房間，卻將恐懼硬生生拉進讀者。史蒂芬·金的《閃靈》也是一樣，那幢房子究竟是什麼，大師沒有明說，而恐懼，卻隨著事件步步緊逼。
同理，克蘇魯神話的獨特之處，除了考據黨們孜孜不倦考證的各種古神外，最重要的，還是那種真相伴隨恐怖與瘋狂步步逼近的壓迫感。有人提出“遠離古物，也遠離考古學家，他們在克蘇魯神話中意味著危險。”就是這個意思，在這一係列的小說中，探尋意味著螳臂當車，不自量力。