其次，你又會在一刹那中，回憶起有關《西遊記》的各種故事。那是在很小的時候由老師或者家長講給你聽的。這些故事都講到了孫悟空——他原本是隻猴兒，後來變成了神仙，可是不知怎麼的，它還具有一個“人”的優良品質：
他有一雙火眼金睛，能一下子看出幾千裏遠，更能一下子看清對麵站的是好人還是妖怪；
他有一根金箍棒，專打妖魔鬼怪，而且千變萬化，隻要向空中一扔，嘴裏念句咒語，想讓它變什麼，它就能變什麼；
他腦門兒上還有一條金線一樣的印痕，抓不斷也撓不去。這是當初觀世音留下的懲罰，隻要他不聽話，觀世音一念咒語，那印痕就深深地向腦袋裏麵“箍進去”，疼得他滿地打滾兒，後來觀世音把咒語傳給了唐僧，唐僧就隨時可以處罰他，也不管自己說得對不對。比如，他明明用火眼金睛看破了妖怪的真麵目，可唐僧是凡人，一點也看不出來，於是就念“緊箍咒”懲治他，甚至把他趕走。誰知他前腳剛走，妖魔後腳就到，放心大膽地迫害唐僧，最後還得豬八戒到花果山去請他回來收拾妖魔……
就這樣，隨著這些《西遊記》故事，隨著連環畫、動畫片進入你的視野和腦海，孫悟空也就牢牢地在你頭腦中紮根了。每逢過春節，時常能碰到孫悟空的麵具和金箍棒玩具出售，男孩子們總是踴躍購買，拿回家裏好一陣耍弄，好痛快、好過癮呀！現在，你隨著我偶然走進了京劇劇場，並且偶然地觀賞起京劇中的猴戲來了。就在孫悟空撂下衣袖的這一刹那，就在觀眾們震耳欲聾的歡呼聲中，京劇這一種藝術，京劇這一種中國古老深厚的文化，可以說就已經被完全地、徹底地接受了！
我這樣說是有證據的——
比如，孫悟空的那張臉，明明是用油彩很仔細畫過的，內行人管它叫做“臉譜”。但“臉譜”畫在別的人物臉上，你未必承認，可是畫在孫悟空臉上，一個倒置的“紅葫蘆”，上麵用金色和黑色勾出眉、眼、嘴巴，多神氣，多威風，多逗樂呀！這，難道不就是當初你聽故事時，隨著幻想的翅膀飛騰著的孫悟空的形象嗎？
比如，舞台上孫悟空的抓耳撓腮，雖然隻有三下兩下，可一下子就能把人帶回到童年時代的動物園！但是猴山上下，那些“漫山遍野”的猴兒，也不是什麼時候、什麼動作都“好看”的；他們還滿地拉屎，很臭、很臭的。而現在京劇舞台上的孫悟空，不動則已，一動就能引發你的美妙聯想，這還不高明嗎？
比如，孫悟空的站相也是不同於動物園的猴子的。動物園的猴兒很少直立起來，而舞台上由人扮演的孫悟空，是美猴王，是齊天大聖，由於是一個很值得讚歎和同情的“人”，所以就必須像人那樣站起身子——並且要用站著的姿態，去和周圍的“人物”（比如豬八戒、沙和尚、唐僧、牛魔王、鐵扇公主、玉皇大帝、如來佛和形形色色的妖魔鬼怪）發生這樣那樣的聯係。這裏的聯係都是“事兒”，孫悟空“做”這些“事兒”時，得有一個基本的姿態，得有一個基本的“站相”“坐相”以及“打相”。於是京劇中的孫悟空，就特別講究這三“相”。他站立時，重心總是落在一隻腳上，另一隻腳僅是腳尖點地；手也總是一個在上，一個在下，在上的那隻常常倒轉過來，手掌朝下地搭在眼眉上麵，似乎是為了遮擋陽光，幫助遠望。說到坐，大約他的屁股從來不沾椅子，總是一下就蹦到椅子麵兒上，蹲在那裏和別人有說有道。還有打，因為他已經神通廣大了，重要的不是說明他是否能夠戰勝敵人，而主要是讓他通過“打”來表現他的“猴兒氣”（換句話說，就是猴子所特有的機靈、聰敏、狡猾、智慧）。
在孫悟空和他周圍的人物群像當中，我猜你最喜歡的一準是孫悟空。由他帶頭演出的京劇猴戲，也就理所應當地被你接受、被你歡迎了。
親愛的朋友們，如果你還沒有看過京劇，那麼我建議你第一次就去看猴戲。這樣，你就能輕輕鬆鬆地被孫悟空這個精靈，領進京劇的大門。