>Q�z�梨園沒不愛吃的
梨園人的“活兒”累，累過之後就需要補充。就在補充的同時，往往又不知不覺繼續研究起藝術來，於是舞台表演和飲食文化也就在不知不覺中實現水乳交融。梅蘭芳在《舞台藝術四十年》中，曾回憶當年在北京有名的山東飯館“泰華樓”吃飯，曾問夥計最普通的“小碗燴餅”為什麼會那麼好吃。
梅問：“餅擱在鍋裏，為什麼清湯不變渾濁？餅很爛，為什麼擺在碗裏一絲不亂？餅為什麼那麼入味，還帶著焦香？”
夥計笑答：“這都是掌櫃的精心設計出來的。我們用的餅得是頭天烙出來的，至少晾上一夜。因為當天烙出的餅，一燴就發粘，不好吃。要把頭天的餅切好了擺在漏勺裏，大鍋滾開的高湯，一勺一勺往漏勺裏澆，澆透了往碗裏一倒，不帶一點湯，另外再加勺用文火燉的原鍋清湯，所以湯是清的，最後再加一點糟鴨絲和豆苗提提味兒。”
這番談話分明進入了藝術境界。“小碗燴餅”並沒有使用山珍海味，但它在技法上確實費了一番腦筋，幾個“回合”全都恰到好處。聯想到舞台表演，人物服裝也不是越華麗越好，過去京劇有句老話，叫做“寧穿破，不穿錯”，就是這個意思。京劇史話稱讚尚小雲《四郎探母》的蕭太後特別有氣度，但歸功於他穿的那件“旗蟒”是清宮中的原物。這樣講就本末倒置了。因為清宮原物，或許華貴有餘，但舞蹈起來肯定會有妨礙，穿上那樣的服裝是不利於演出的。尚小雲為什麼能演出氣度來？則和他與清宮人物的結交有關，平時見多了，對其身分、動作摸熟了，到了舞台之上，稍加融彙，就成為“京劇化了”的動作。
我覺得，把梨園名伶關於吃的談話，編輯出來，肯定會是非常好看的一本書。名伶們會戲，也就會吃；相反會了吃，演戲自然高人一籌。真是兩不耽誤。