這三方麵的原因是客觀存在的，雖然朱光潛說：“擴大眼界，加深知解”（朱光潛《藝文雜談》第6頁），是解決這種毛病唯一的方劑，恐怕這也隻能是個永遠奮鬥的目標，因為分岐始終會存在的，原因也總是存在著。
就一般人對文藝來說，需要的主要是能得到消遣。過去曾有段時間曾忽視了一般人對文藝的汽種需求，而過份地強調文藝的教育作用，使文藝近忽變成一種灌輸的政治．甚至看不看某場電影也成為一種政治立場的分界。這實際上是一種政治的過敏，就好比要求一切玩籃球的人都要成為運動健將，一切遊泳的人都要拿到遊泳金牌，一切唱歌的人都要成為歌唱家一樣，世界當然變得冰冰冷冷，毫無生氣了。我認為世上的事情，隻要一專業就失去了原味，隻有業餘才是趣味所在。你閑暇時可以聽聽音樂，這是美妙無比的事，但如果讓你做歌曲的錄製人，整天都在聽音樂，那樂趣當然就不見了．我們興致來了哼一段曲子，心裏真高興，倘若成夭的哼來哼去．而因為生計的原因非哼不可，那當然不會有什麼高興，我們讀到一首好詩，心裏非常激動，是一種感受的歡快，但如果天天要你讀這些詩，去分析它，然後去講解它，你便不會有什麼歡快的感受了。所以，從文藝享受的角度來說，業餘勝過專業．原因是，業餘的將文藝視為一種遊戊．遊戲的目的是讓人快樂，至於受到某方麵的教育，也是在快樂中得到的。遊戲的最大特點是沒有壓迫感，一切隨你喜歡，你累了可以站在一邊看別人玩。上海的“大世界”我去看了幾次，每次都感到最受歡迎的還是那台“威尼斯擂台賽”，他的全部吸引力就在於主持人能與觀眾同樂，中央電視台的“正大宗藝”節目比較有吸引力的原因也在這裏。這是享受文藝的最佳環境。在這裏，每台節目如果說有主題的話，這主題便是賜給大家快樂。我曾經教過幾年語文課，分析作品，總是先提出主題，並非常得意於此，現在才明白，盡管你講一千遍“通過什麼，反映什麼，揭露什麼”，學生還是對文章一無所知．他們不能享受文章，隻能了解到你硬塞給他的主題。有一次我引導學生欣賞《二泉映月》，我將這優美淒婉的曲子放了一遍之後，就大談其主題，說舊社會如何黑暗，人民生活如何痛苦。結果我發現，沒人在聽我講，大家眼巴巴地都望著錄放機，希望能再聽一遍．談文藝的主題是一種教育，是一種生硬而又價值不大的教育，原因是它離開了人們對文藝的主要需求―消遣，即享受。從享受的角度來看文藝，除了上麵提到的沒有壓迫感，沒有任務感之外，還需有一種隔離感，即隔著一層薄紗或一層煙霧來觀賞文藝，這樣；生硬的文藝內容就變得軟化起來，更容易使我們看出其中的真義。
我說了這麼多關於主題的壞話，不是否認作品有主題，也不是主張絕對不談主題，而是強調，從欣賞和享受文藝的角度來說，應當是從文藝本身的美與個性來入手。所謂“隨風潛入夜，潤物細無聲．”主題的教育是一種認識和記憶的教育，而美與個性的教育則是一種感知和感受的收獲。從我的觀察來看，認識和記憶的東西並不一定就能接受或很少熊接受，而感知和感受的東西往往容易為人所接受。在對文藝美與個性的感知中，人的情緒引起波動，甚至激動，這就是文藝的享受。