肖邦回到法國，繼續和伏秦斯基一家通信。瑪麗對他表示非常懷念。第二年，一八三六年七月，肖邦又到奧國的一個避暑勝地和瑪麗相會，八月裏陪著她回德累斯頓。九月七日，告別的前夜，肖邦正式向瑪麗求婚，並且征求伯爵夫人的同意。伯爵夫人同意了，但是要他嚴守秘密；因為她說，要父親讓步，必須有極大的耐性和相當的時間。肖邦回去的路上，在萊比錫和舒曼相見，給他看一支從愛情中產生的作品——《g小調敘事曲》，作品第二十三號。
敘事曲原來是替歌唱作伴奏的一種曲子，到肖邦手裏才變作純粹的鋼琴樂曲，可是原有的敘事性質和重唱的形式，都給保存了。作者借著古代的傳說或故事的氣氛，表達胸中的歡樂和痛苦。肖邦的傳記家尼克斯認為，《g小調敘事曲》含有最強烈的感情的波動，充滿著歎息、哭泣、抽噎和熱情的衝動。舒曼也肯定這是一個大天才的最好的作品。
一八三五年二月，肖邦發表了第一支《詼諧曲》，作品第二十號。詼諧曲的體裁，當然不是肖邦首創的，但在貝多芬的筆下，表現的是健康的幽默，快樂的興致，嬉笑的遊戲；在門德爾鬆的筆底下，是一種輕鬆愉快的心情，靈動活潑，秀美無比的節奏；到了肖邦手裏，卻變成了內心的戲劇，表現的多半是情緒騷動，痛苦狂亂的境界。關於他的第一支《詼諧曲》，兩個傳記家有兩種不同的了解：尼克斯認為開頭的兩個不協和弦，大概是絕望的叫喊；後麵的騷動的一段，是一顆被束縛的靈魂拚命要求解放。相反，伏秦斯基覺得這支《詼諧曲》應當表現肖邦在維也納的苦悶與華沙隱落的悲痛以後，一個比較平靜時期的心境。因為第一個狂風暴雨般的主題，忽然之間停下來，過渡到一段富於詩意的、溫柔的歌唱，描寫他童年時代所愛好的草原風景。但是肖邦所要表現的，究竟是什麼心情，恐怕永遠是一個謎了。
一八三六年，愛情的夢做得最甜蜜的一年，肖邦還發表了兩支《夜曲》，兩支《波洛奈茲》。從一八三七年春天起，伏秦斯基伯爵夫人信中的態度，越來越曖昧了，瑪麗本人的口氣也越來越冷淡。快到夏天的時候，隔年訂的婚約，終於以心照不宣、不了了之的方式給毀掉了。為什麼呢？為了門第的關係嗎？為了當時的貴族和布爾喬亞對一般藝術家的偏見嗎？這兩點當然是毀約的原因。但主要還在於瑪麗本人，她一開頭就沒有像肖邦一樣真正地動情。跟肖邦整個做人的作風一樣，失戀的痛苦在他麵上是看不出的，可是心裏永遠留下了一個深刻的傷痕。他死了以後，人家發現一疊瑪麗寫給他的信，紮著粉紅色的絲帶，上麵有肖邦親手寫的字：“我的苦難”。
一八三七年七月，他上倫敦去了一次，一八三八年二月，又在倫敦出現。不久回到法國，在裏昂城由一個波蘭教授募捐，開了一個音樂會。勒哥回寫道：“肖邦！肖邦！別再那麼自私了，這一回的成功應該使你打定主意，把你美妙的天才獻給大眾了吧？所有的人都在爭論，誰是歐洲第一個鋼琴家？是李斯特還是塔爾堡？隻要讓大家像我們一樣地聽到你，他們就會毫不遲疑地回答：是肖邦！”同時，德國的大詩人海涅在德國的雜誌上寫道：“波蘭給了他騎士的心胸和年深月久的痛苦；法國給了他瀟灑出塵、溫柔蘊藉的風度；德國給了他幻想的深度；但是大自然給了他天才和一顆最高尚的心。他不但是個大演奏家，同時是個詩人，他能把他靈魂深處的詩意，傳達給我們。他的即興演奏給我們的享受是無可比擬的。那時他已不是波蘭人，也不是法國人，也不是德國人，他的出身比這一切都要高貴得多：他是從莫紮特，從拉斐爾，從歌德的國土中來的；他的真正的家鄉是詩的家鄉。”
就在那個時代，一八三八年的夏天，失戀的肖邦和另外一個失戀的藝術家喬治•桑交了朋友。奇怪的是，一八三六年年底，肖邦第一次見到她以後和朋友說：“喬治•桑真是一個討厭的女人。她能不能算一個真正的女人，我簡直有點懷疑。”可是，友誼也罷，愛情也罷，最初的印象，往往並不能決定以後的發展。隔了一年的時間，肖邦居然和喬治•桑來往了，不久又從朋友進到了愛人的階段。肖邦第三次，也是最後一次戀愛，維持了九年。
喬治•桑是個非常男性的女子，心胸寬大豪爽，熱情真誠，純粹是藝術家本色；又是酷愛自由平等，醉心民主，讚成革命的共和黨人。巴爾紮克說過：“她的優點都是男人的優點，她不是一個女子，而且她有意要做男子。”關於她和肖邦的戀愛，肖邦的傳記家和喬治•桑的傳記家，都寫過不少文章討論，可以說議論紛紛，莫衷一是。我們現在不需要，也沒有能力來追究這樁文藝史上的公案。但有一點是肯定的：這九年的羅曼史並沒給肖邦什麼壞影響，不論在身心的健康方麵，還是在寫作方麵；相反，在肖邦身上開始爆發的肺病，可能還因為受到看護而延緩了若幹時候呢。
一八三九年冬天，肖邦跟著喬治•桑和她的兩個孩子，到地中海裏的一個西班牙屬的瑪略卡島上去養病。不幸，他們的地理知識太差了：島上的冬天正是氣候惡劣的雨季。不但病人的身體受到嚴重的損害，神經也變得十分緊張，往往看到一些可怕的幻象。有一天，喬治•桑帶著孩子們在幾十裏以外的鎮上買東西，到晚上還不回來；外邊是大風大雨，山洪暴發。肖邦一個人在家，伏在鋼琴上，一忽兒擔心朋友一家的生命，一忽兒被種種可怖的幽靈包圍。久而久之，他仿佛覺得自己已經死了，沉在一口井裏，一滴一滴的涼水掉在他身上。等到喬治•桑回來，肖邦麵無人色站起來說：“啊！我知道你們已經死了！”原來他以為這是死人的幽靈出現呢！那天晚上作的樂曲，有的音樂學家說是第六首《前奏曲》，有的說是第十五首，李斯特說是第八首。今天我們所能肯定的，隻是作品第二十八號的二十四首《前奏曲》中一大部分，的確是在瑪略卡島上作的。這部作品，被公認為肖邦藝術的精華，因為音樂史上沒有一個人能夠用這麼少的篇幅，包括這麼豐富的內容。固然，《前奏曲》是肖邦個人最複雜、最戲劇化的情緒的自由，但也是大眾的感情的寫照，因為他在表白自己的時候，也說出了我們的心中的苦悶、悵惆、悔恨、快樂和興奮。