淨化
淨化是指接受者通過對藝術作品的鑒賞和共鳴的產生，使情感得到陶冶、精神得到調節、人格得到提升的狀態。
淨化，是作品審美價值得以實現的另一重要標誌，是接受進入高潮的又一種表現。“淨化”一語，最早見之於亞裏士多德的《政治學》，亞裏士多德在論述音樂的作用時指出：“某些人的激動，受到淨化，因而心裏感到一種輕鬆舒暢的快感。因此，具有淨化作用的歌曲可以產生一種無害的快感。"在《詩學》中，亞裏士多德進一步指出：悲劇“激起哀憐和恐懼，從而導致這些情緒的淨化”。
藝術的淨化，是指鑒賞者在鑒賞藝術作品的過程中，經由對藝術符號的理解，不由自主地進人某種藝術的想象天地和情感狀態，使精神得以調節、情感得以陶冶、人格得以提升的特征。概括地說，所謂淨化，就是鑒賞者在鑒賞活動中達到的一種“雜念去除，趨向崇高”的自我教育效果。具體地說，這種淨化作用主要表現在兩個方麵：
其一，接受者可以由於進人某種虛幻的藝術境界，暫時忘卻世俗的困擾和人生的煩惱，維持心理的平衡。中國春秋時代思想家管子就認為：“止怒莫若詩，去憂莫若樂”，這就是對藝術接受中的淨化作用的說明。
其二，接受者由於受作品中某種情感力量的震撼，使壓抑的某種情緒得以宣泄，使畸變的心態得以矯正，使扭曲的人格變得純潔而純正。我國唐代詩人白居易在《讀張籍古樂府詩》中這樣指出：
“讀君《學仙》詩，可諷放佚君；讀君《董公》詩，可誨貪暴臣；讀君《商女》詩，可感悍婦仁；讀君《勤務》詩，可勸薄婦淳。”顯然，在這些論述中，同樣揭示了接受活動所具有的情感淨化作用。
從內在關聯來看，接受活動中的情感淨化，實質上是情感共鳴的進一步發展，是接受者為作品的情感打動之後，所實現的一種人格提升。這種人格提升，說到底，又正是作品發揮教育作用的獨特方式。它既不是以理服人的說教，也不是直截了當的勸諭，而是憑借情感的溝通或震撼，激發了人的心靈中潛在的向往真善美，追求自由的天性，令其掙脫物欲或私利的束縛，不由自主地進入一種超塵脫俗、高尚純潔之境，這種經由情感淨化而實現人格提升的方式，也正是人們尋常所說的審美教育的特征。
宗白華在論述藝術的境界時指出:“從直觀感相的摹寫，活躍生命的傳達，到最高靈境的啟示，可以有三層次。”他認為，隻有達到最高的藝術境界，才能“既使心靈的宇宙淨化，又使心靈的宇宙深化，使人在超脫的胸襟裏體味到宇宙的深境”。
領悟
領悟是指接受者在鑒賞藝術作品時，對於世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華，這是一種更高層次的審美效應。
大凡優秀的藝術作品總是在生動感人的藝術形象中，賦予更多形而上意味的追求。這種藝術意蘊常常是隻可意會，不可言傳，它使藝術作品在有限中體現出無限，在偶然中蘊藏著必然，在個別中包含著普遍，鑒賞效應之一就是領悟這種藝術意蘊。當然，這裏所說的領悟更多地表現為一種哲理的頓悟和理性的直覺。正因為如此，人們在欣賞《離騷》時，透過它精彩優美的語言和奇特生動的藝術形象，在一幅幅神話傳說、曆史人物、風雲雷電、日月山川的圖景中，不但能感到詩人的愛國熱情、崇高的人格和悲劇的命運，而且可以領悟到人類精神生活的悲壯曆程。
領悟是審美升華階段時常發生的現象。我們在鑒賞藝術作品最深層的意蘊時，既不能依靠直覺，也不能依靠體驗，甚至不能依靠單純的理解。由於藝術意蘊大多是將無窮之意蘊含在有盡之言中，具有多義性和模糊性，要把握這種“言外之意”、“弦外之音”或“象外之旨”，就必須通過哲理的頓悟和理性的直覺。這時直覺不同於藝術鑒賞剛開始時的直覺，而是滲透著理性因素的更髙級的直覺，這種直覺可以透過藝術作品感性直觀的外部形象，直接把握作品最內在、最深刻的藝術意蘊。鑒賞主體此時此刻將自己的心靈完全沉浸在藝術的境界裏，在一刹那間獲得頓悟，藝術的體驗世界上升到藝術的超驗世界，對作品達到形而上的理解，審美感受得到理性的升華。《紅樓夢》第四十八回中，香菱對黛玉談到她讀王維詩的體會，實際上就是通過達到理性認識的高級直覺，領會和感悟到詩中的意蘊，因而在頓悟中理解和把握了王維的詩意。
總之，藝術鑒賞活動是一個完整的審美過程，也是一個動態的審美過程，這種動態性，使它在一定程度上可以區分為審美期待、鑒賞流程和審美效應三個階段。這種完整性，則使得這樣的區分隻具有相對的意義，上述各個階段並不是截然分開，依次遞進的，事實上它們總是相互聯係，相互滲透的，從而使整個藝術鑒賞活動成為一個完整的、複雜的、動態的審美過程。
三、藝術批評
(一)藝術批評的涵義