說一下日本的，這個時間段是已經開學的，日本的學校時間表與中國不同，他的時間表是從4月到9月是第一學期，然後10月到第二年的三月是第二學期。而日本大學主要的假期（相當於中國的寒暑假）有：春假從12月23日（天の誕生日）到1月5日左右、冬假從2月底到3月底（各個學校不同）、暑假從7月底到9月底（每個學校也不同）。李鵬飛已經近20天沒有去學校了。在1月26號的時候，李鵬飛去學校申請休學，然後拿著辦的美國簽證去美國洛杉磯、好萊塢。好萊塢有八大電影公司，分別是：米高梅電影公司、派拉蒙影業公司、哥倫比亞影業公司、華納兄弟影業公司、環球電影公司、聯美電影公司、20世紀福克斯、華特迪士尼。當然在1989年的現在好萊塢隻有七大巨頭，聯美被吞並。而在21世紀後派拉蒙也被吞並，好萊塢就隻剩下6大電影公司。米高梅：米高梅Metro－Goldwyn－Mayer(MGM)好萊塢五大電影公司之一。一個電影製作公司拍攝了電影史上最出色的影片之一——《亂世佳人》，創造出曆久不衰的銀幕經典——007，塑造了不朽的卡通形象——貓和老鼠，發起成立了美國電影藝術與科學學院，並推出了學院獎（即奧斯卡）……要知道，上麵幾個成就中的任何一個，都可以讓這個公司不朽，何況幾個神話集於一身。這個公司的雄獅標誌一度被當成了美國的象征，它旗下巨星雲集，曾創造每周推出一部電影的神話。這個公司的大號叫米高梅。初創：1923年，美國電影業出現危機，當時的米特羅電影製片公司出現嚴重虧損。老板馬爾科斯?洛夫不但沒有後退，反而張開大口又買下了同樣瀕於破產的高德溫電影製片公司。至此，米高梅公司有了“米”和“高”。然而，僅靠這一賭注遠遠不夠，洛夫所缺的是—個得力的經營者。後來，他在眾多可選擇的對象中挑選了路易斯?梅耶——一個好萊塢小電影製片公司的老板，經過數日長談，梅耶同意加盟。1924年4月24日，世界電影史上的最大奇跡——米高梅（米特羅——高德溫——梅耶的簡稱）電影公司宣告成立，並從此開始製造出一係列神話。初創1923年，美國電影業出現危機，當時的米特羅電影製片公司出現嚴重虧損。老板馬爾科斯?洛夫不但沒有後退，反而張開大口又買下了同樣瀕於破產的高德溫電影製片公司。至此，米高梅公司有了“米”和“高”。然而，僅靠這一賭注遠遠不夠，洛夫所缺的是—個得力的經營者。後來，他在眾多可選擇的對象中挑選了路易斯?梅耶——一個好萊塢小電影製片公司的老板，經過數日長談，梅耶同意加盟。1924年4月24日，世界電影史上的最大奇跡——米高梅（米特羅——高德溫——梅耶的簡稱）電影公司宣告成立，並從此開始製造出一係列神話。輝煌公司成立後，梅耶成為總經理，開始施展他的卓越才華，將米高梅締造成電影界的巨無霸，他自己也成了整個好萊塢的帝王。1925年，梅耶施出大手筆——推出前無古人的曆史巨片《賓虛》，影片雖然耗費了公司大量金錢，但同時創造了史無前例的票房記錄，也為米高梅公司贏得了巨大聲譽。1929年，為順應有聲電影的曆史潮流，米高梅斥資35萬美元?當時是天文數字拍攝歌舞片《百老彙的旋律》，影片場麵布景之華麗、歌舞設計之新穎、聲音運用之自如，將電影推到一個嶄新的高度。影片上映後轟動一時，順理成章地摘取了第二屆奧斯卡最佳影片獎。在上世紀四十年代末之前，在梅耶的精心打理下，米高梅一直是好萊塢最大、最有影響的集製片、發行、放映於一身的電影公司，它的雄師標誌甚至成了美國的象征。米高梅旗下巨星雲集，克拉克?蓋博、斯賓塞?屈塞、瓊?克勞馥、凱瑟琳?赫本、葛麗泰?嘉寶、伊麗莎白?泰勒等人都服務於此。前二十屆奧斯卡共產生了40位影帝和影後，其中11位是在米高梅推出的影片中獲得的，而當時好萊塢有八大製片公司。這11位影帝影後中包括克拉克?蓋博斯賓塞?屈塞、羅伯特?多納特和諾瑪?希拉、葛麗亞?嘉遜、費雯麗?哈利、英格麗?褒曼等超級巨星。這一時期，米高梅佳片迭出，像《百老彙的旋律》第二屆奧斯卡最佳影片、《大飯店》第五屆奧斯卡最佳影片、《叛艦喋血記》第八屆奧斯卡最佳影片、《歌舞大王奇格菲》第九屆奧斯卡最佳影片、《綠野仙蹤》、《魂斷藍橋》、《費城故事》、《亂世佳人》第十二屆奧斯卡最佳影片、《化身博士》、《忠勇之家》第十五屆奧斯卡最佳影片、《煤氣燈下》等等，都堪稱電影史上的經典。中興與衰落第二次世界大戰後，米高梅公司連連受到打擊，其中三件事是致命的。1948年5月，美國最高法院根據反托拉斯法作出判決，判定大公司非法壟斷。這一判決要求製作公司隻管製片，放棄發行和電影院業務的經營。這就給像米高梅這樣集製作、發行和放映於一身的大公司致命一擊，因為它的主要財源被切斷了。第二個打擊來自電視業。二戰後，電視開始大量進入家庭，到五十年代，電影觀眾比四十年代少了一半，到1957年，米高梅持續了30年盈利的局麵被打破。第三個打擊就是梅耶的離去。梅耶是米高梅的最大功臣，他的電影主張的出發點和歸宿就是娛樂大眾，而公司董事會對他的懷疑卻與日俱增。到五十年代初，他與自己的助手道爾?夏裏的矛盾越來越大，最終董事會留下了夏裏而讓梅耶走人。1951年，梅耶這位一度是好萊塢最有權勢的人被迫離開米高梅。由於電視的壓迫，米高梅開始在寬銀幕、大製作上下工夫。1959年，他們精心準備了數年之久的新版《賓虛》火爆登場。這部影片耗資1500萬美元，創當時電影攝製花銷的最高記錄。這部影片還獲得了11項奧斯卡，這一記錄至今沒被打破。影片上映後，觀眾又被從電視機前拉回到電影院，米高梅也迎來了短暫的中興。然而，大製作隻能偶爾為之，在隨後的10年裏。米高梅雖有《西北偏北》、《**豔妓》、《洛麗塔》、《日瓦格醫生》等佳作，但仍連年虧損。不完美的結局由於連年虧損，1970年，米高梅被美國賭業大亨柯克?克爾科裏恩買下。克爾科裏恩是拉斯維加斯賭王，熱衷於賭場和賓館業，因此，米高梅與電影業越來越遠。此後，克爾科裏恩兩次將米高梅轉賣，又兩次買回，使米高梅飽經磨難。這其間，米高梅有過—次小小的轉機，那是1981年，公司吞並了另一個不景氣的大製片公司美國聯合藝術家影片公司，這個公司曾拍出過《原野百合花》、《西區故事》、《桃色公寓》，《飛越瘋人院》、《畢業生》、《洛奇》等優秀影片，並擁有007的品牌。然而當年兩家公司聯合起來的電影市場份額僅占可憐的6%。由於沒有任何有線電視頻道、電視網絡或寬帶管道，沒有傳媒集團做後盾，像米高梅這樣的獨立製片公司自然處處受製於人。2001年，米高梅靠《漢尼拔》、《律政俏佳人》的業績得到4個多億的票房收入，公司推出的其他影片則都不盈利。2002年，公司斥巨資投拍的戰爭大片《風語者》票房慘敗，公司高層被迫辭職，米高梅再次進入被拍賣行列。2005年4月8日，索尼公司以近50億美元的價格將米高梅買下，從此，好萊塢八大公司中的最後一個獨立製片公司消失了。如今，米高梅與哥倫比亞公司同屬索尼旗下，開始了新的征程。然而，它擁有的170座奧斯卡金像（數量為好萊塢八大製片公司之首）卻仍在訴說著它曾經的輝煌。派拉蒙：作為電影業的老牌巨頭，派拉蒙以群星環繞雪山的標誌為人所熟知，事實上，用高山來比喻派拉蒙在電影業的地位也是非常恰當的，在創立的最初三十年，這家公司以眾多的明星，高質量的影片和遍布全美的連鎖影院，一直坐在好萊塢霸主的寶座上。從六十年代到九十年代，派拉蒙的實權人物更迭速度很快，不過這沒有影響公司的影片品質，無論是羅伯特埃文斯，還是巴裏迪勒，雪莉蘭辛主政，這家公司總能製作出《教父》、《周末夜狂熱》、《奪寶奇兵》和《阿甘正傳》這樣叫好又叫座的影片。1993年，娛樂業巨擎維亞康姆公司和前派拉蒙首席執行官巴裏迪勒為得到派拉蒙展開激烈競爭，最終，維亞康姆以100億美元的出價贏得了這場戰役，這也證明了派拉蒙的巨大價值，而在2005年合並了夢工廠之後，派拉蒙解決了公司在影片開發上已經陷於疲軟境地的問題，2007年，發行了《史萊克3》和《變形金剛》這些超級賣座片的派拉蒙一舉成為好萊塢票房收入最高的大公司。在各大巨頭中，派拉蒙是唯一仍據守好萊塢的（地理意義上的好萊塢)。派拉蒙是1927年落戶好萊塢的，而早在1930年，華納兄弟就從好萊塢搬到了伯班克；而雷電華在1957年宣布倒閉，哥倫比亞1973年也離開了好萊塢，追隨華納兄弟跑到伯班克，1989年再次搬家，把總部設在了卡弗市；卓別林和大衛格裏菲斯創立的聯藝則成了華納兄弟的電影後期製作基地和錄音棚。二、巨頭中的巨頭派拉蒙電影公司創建於1912年5月，比環球電影公司還要早上一個月，在好萊塢八大公司中資格最老。創建之初，派拉蒙就擁有大量的電影院，同時兼營製片業務。派拉蒙的兩位創始人阿道夫?楚科爾和傑西?拉斯基都是目光遠大的傑出人物，他們最早認識到明星的威力，早期電影明星瑪麗?璧克馥、道格拉斯?範朋克、斯格洛麗?亞旺森和魯道夫?瓦倫蒂諾都是他們的簽約演員。出生於匈牙利的阿道夫?楚科爾是靠經營雜耍劇場起家的，而在他進入電影業之後，便下決心改變電影隻拍給那些受教育程度很低的移民看的慣例，事實證明他是對的，他的名演員公司製作的電影便成功地吸引了中產階級觀眾，而在名演員公司和傑西拉斯基的公司合並到新成立的派拉蒙公司之後，他憑借強硬的手腕得到了公司的管理權，從而能夠大施拳腳。三十年代初，派拉蒙的擴張非常迅速，但隨著大蕭條的來臨，這家巨大的電影公司幾乎陷入到破產的窘境，銀行團接手了公司，而創業元老阿道夫楚科爾隻能靠邊站了。不過，到了1935年，阿道夫?楚科爾卷土重來，幫助公司從破產邊緣脫身。整個三十年代，派拉蒙都是眾星雲集，簽約明星有梅?韋斯特、瑪琳黛德麗、馬克斯兄弟、賓克勞斯比、加裏庫珀和克勞黛考爾白，出品的影片包括獲得首屆奧斯卡最佳影片獎的《翼》、喜劇片《鴨湯》、《她委屈了他》和《我不是天使》。派拉蒙因為過於強大，所以在二十年代就被政府的反壟斷部門盯上，到了1948年，聯邦最高法院頒布派拉蒙判例，禁止好萊塢大公司垂直經營製片、發行和放映業務。派拉蒙不得已出售了一批電影院，這家老牌公司因此元氣大傷，雪上加霜的是，五十年代電影觀眾大量流失，派拉蒙又開始削減電影製作的數量。三、從落伍到東山再起六十年代，派拉蒙已經落到了時代後麵，因為仍在掌權的阿道夫楚科爾已經80多歲，這家公司可悲地不能夠理解新一代觀眾想要看什麼電影了。到了1966年，公司落到了海灣西方工業公司手中，楚科爾時代正式謝幕。新總裁羅伯特埃文斯雖然是電影界的無名之輩，卻長袖善舞，在他的主持下，派拉蒙製作出《愛情故事》、《唐人街》和《教父》這樣在商業獲得上巨大成功的名片，恢複了元氣。羅伯特埃文斯當了八年的派拉蒙船長，到了1976年，出身於電視業的巴裏迪勒登場了，他的兩個助手邁克爾艾斯納和傑弗裏卡曾伯格後來也都成了電影業的大人物，這個三人組合把派拉蒙重新帶到好萊塢的頂尖位置。巴裏迪勒的拿手好戲是高概念電影，這類影片借助簡單有力的故事和大規模宣傳獲得了巨大成功，代表作有歌舞片《周末夜狂熱》、《油脂》，恐怖片《月光光，新慌慌》，動作冒險片《奪寶奇兵》和警匪片《貝弗利山警探》。不過，巴裏迪勒的理想是建立一個新的電視網，而母公司海灣西方的老板馬丁戴維斯卻無意嚐試這樣的冒險。1984年，巴裏迪勒終於找到知音，就是剛接手二十世紀福克斯的澳洲傳媒大亨魯伯特?默多克，去做他的第四電視網了，隨後，邁克爾艾斯納和傑弗裏卡曾伯格也被迪斯尼挖走。此後的一段時間，是派拉蒙的低潮時期。四、1993年之後1993年，薩姆納雷石東的維亞康姆公司在一場激烈的爭奪者中獲勝，成為派拉蒙的母公司，維亞康姆公司靠經營連鎖影院起家，而後逐漸發展成為一個娛樂集團，被收購之前，派拉蒙是唯一一家獨立的電影業大公司，收購事件標誌著好萊塢進入了一個新的時代，大的電影公司成為娛樂和傳媒集團的一部分。從1994年到2004年，派拉蒙在雪莉蘭辛的管理下，進入了又一個興盛期，出品了《勇敢的心》、《阿甘正傳》、《泰坦尼克號》（與二十世紀福克斯共同出資）、《碟中諜》、《變臉》、《楚門的世界》和《拯救大兵瑞恩》這些名片，但派拉蒙也是好萊塢大公司中最不擅長開發係列電影的，隻有《星際迷航》、《碟中諜》和《古墓麗影》寥寥幾套係列電影。2005年年底，派拉蒙收購了夢工廠，不過，這筆交易中並不包含夢工廠最能賺錢的部門，夢工廠動畫，但對於這派拉蒙來說，這仍舊意義重大，因為2004年前後，派拉蒙似乎迷失了方向，出品的電影很少有重磅炸彈級別的，而作為製片人的斯蒂文斯皮爾伯格正好能為派拉蒙帶來一批獲利重大的項目，其中最引人注目的當屬《變形金剛》。五、關於派拉蒙優勢一個新的部門旨在專門發行低成本電影，派拉蒙期望以此在日益激烈的低成本電影市場中吸引更多觀眾。派拉蒙影片公司將這個部門命名為派拉蒙優勢（ParamountaVantage）。派拉蒙優勢的成立可以看作是約翰?萊瑟個人工作生涯的重要拐點。萊瑟將負責“優勢”的全部工作。同時，他仍舊負責派拉蒙旗下的另一部門“經典”的工作。和“經典”相比，“優勢”更加針對於主流觀眾的低成本電影。這就是萊瑟對他直接掌管的“優勢”和“經典”之間區別的簡單解釋。“優勢”計劃每年向市場推出8至10部低成本電影，包括喜劇、驚竦片或者其他影片哥倫比亞：哥倫比亞三星電影集團公司columbiatristarmotionpicturegroup哥倫比亞三星電影集團公司是索尼影視娛樂有限公司旗下的影片銷售公司，由索尼影視（美國）有限公司和哥倫比亞三星國際電影發行公司兩個子公司組成，負責在美國和全球67個國家和地區銷售、發行和推廣spe的電影產品。索尼影視娛樂有限公司在電影業的曆史可以追溯到哥倫比亞電影公司1924年成立。哥倫比亞電影集團公司每年製作30多部電影，最近的產品包括已經在國內發行了的《蜘蛛俠》係列、《精靈鼠小弟》、《霹靂天使》、《功夫》、《達芬奇密碼》和首部007係列電影《007大戰皇家賭場》等等知名影片。在國際電影製作方麵，索尼影視娛樂有限公司的子公司包括設在香港的亞洲哥倫比亞電影製作有限公司、設在馬德裏的哥倫比亞西班牙語電影製作公司、設在墨西哥城的墨西哥哥倫比亞電影製作公司。另外，索尼影視娛樂有限公司在英國、巴西和日本均有業務活動。哥倫比亞電影集團公司以其八十年的積聚成為好萊塢最主要的製片廠之一，其片庫擁有5，000多部經典影片，其中包括12部“奧斯卡最佳影片獎”得主。2005年，索尼影視娛樂有限公司以48億美金收購好萊塢另外一家主要的電影公司－米高梅電影公司，進一步確立了哥倫比亞電影集團公司在好萊塢乃至全球電影娛樂行業領先的地位。曆史電影製片和發行公司。1920年，原來在環球影片公司工作的H。科恩、J。科恩兩兄弟和J。布蘭特在好萊塢成立了一家攝製喜劇短片的小公司，名叫CBC電影銷售公司。1924年改名為哥倫比亞影片公司，並於30年代發展成為美國電影業的8家大公司之一，這主要是由於H。科恩的精明強幹和公司導演F。卡普拉的創作才能起了作用。卡普拉在公司工作10年，拍攝了不少頗受歡迎的喜劇，其中包括《一夜**》（1934）、《弟斯先生進城》（1936）、《史密斯先生上華盛頓》(1939）等。50年代，哥倫比亞公司開始采用對獨立製片人和導演資助的辦法拍攝影片。公司先後資助一些頗有名氣的導演人拍片，如：S。施皮格爾、D。裏恩、O。普雷明格、E。卡善、R。羅森和F。齊納曼，拍出了不少質量高、影響大的影片，如《生於昨天》（1950）、《永垂不朽》（1953）、《在江邊》（1954）、《桂河大橋》（1957）、《阿拉伯的勞倫斯》（1962）、《猜猜誰來吃晚餐》（1967）等。50－60年代的美國電影危機年代，哥倫比亞公司通過它的子公司銀幕珍品公司向電視台出售公司以前的舊片並為電視台攝製電視片，成為好萊塢最早與電視結合的大公司之一。1968年公司改組，改名為哥倫比亞影片工業公司，下屬兩個主要分支機構哥倫比亞影片公司和銀幕珍品公司，繼續從事對獨立製片的投資、電視片攝製和新興的錄像帶工業。80年代該公司附屬於美國可口可樂公司。華納兄弟：1923年4月由哈裏?華納、阿爾伯特?華納、山姆?華納和傑克?華納四兄弟創建。當時總部設在美國紐約，製片廠設在好萊塢附近的伯班克。華納兄弟1917年開始在紐約從事電影的發行放映業務，建立華納公司攝製影片是業務的擴展。1925年接管維泰葛拉夫製片公司，並於1927年攝製、發行電影史上第一部有聲影片《爵士歌手》，從而使華納公司於30年代初進入了好萊塢8大電影公司的行列。二、曆史不像米高梅，華納兄弟可沒有大公司的架子。因為四兄弟原本是貧窮的波蘭移民的後代，不知財大氣粗是什麼意思。實際上，他們兄弟姐妹總共有12個，但投身電影業的隻有上麵四個。1903年，修鞋匠老華納召開家庭會議，決定在一門新興的生意上押寶，會議的結果是買下了一部電影放映機，在賓夕法尼亞州和俄亥俄州的小市鎮上巡回放映電影。就在這一年，華納兄弟租下了一個雜貨鋪，開設了他們的第一家電影院，如今，這家電影院經過整修，恢複了當年的模樣，成為了紐卡斯特爾市的一個景點。一年後，華納兄弟又開始涉足發行業務。但直到1912年，他們才能夠雇得起一個員工。華納兄弟進入製片業是在第一次世界大戰時期，他們第一部叫座的影片是公映於1918年的《我在德國的四年》，影片改編自前美國駐德大使凱澤爾?威爾赫姆的暢銷自傳，影片票房達到了驚人的150萬美元，華納兄弟於是斥資25000美元，買下好萊塢的日落大道5842號的地皮，華納兄弟電影製片廠就此開張了。四兄弟是這樣分工的，老大哈裏?華納和阿爾伯特?華納在紐約負責影片的發行，以及籌措資金，而擅長技術的山姆?華納和對製片情有獨鍾的傑克?華納留在好萊塢經營製片業務。到了1923年4月4日，他們開始正式使用華納兄弟電影公司這個名稱。華納兄弟早期並沒有多少叫得響的影片，幫助他們在好萊塢站住腳的，是一隻叫“零丁丁”的狗，這位狗明星是一個參加過一戰的美國士兵從法國帶回來的。第一部“零丁丁”電影是公映於1924年的《從地獄河來的人》，當華納兄弟發現“零丁丁”大受歡迎時，就又拍攝了25部“零丁丁”電影，隻到它幹不動為止，而與這套集數超多的係列電影相比，隻拍七部的《哈利?波特》電影就不免相形見絀了。除了“長著四條腿的超級明星零丁丁”，華納兄弟早期的台柱子還有擅長拍攝性喜劇的德國導演劉別謙，明星約翰?巴裏摩爾。因為經營得有聲有色，華納兄弟得到了華爾街的支持，1924年，華納兄弟買下了維塔格拉夫公司，得到了一個全國性的影片發行係統，他們還趁勢在幾個大城市建立了廣播電台，此外，華納兄弟還開始建造豪華的電影宮，這樣一來，他們也成為一家真正的大公司了。不過，在派拉蒙和哥倫比亞這樣的競爭對手麵前，華納兄弟還是顯得有些弱小，因為他們手中的電影院太少，此時，開發有聲電影就成了他們的秘密武器。早在1925年5月，山姆?華納就第一次在紐約的貝爾實驗室裏第一次見識了有聲電影技術，他立刻意識到這是一個獨一無二的機會。1927年10月6日，華納兄弟發行了世界上第一部有聲電影《爵士歌王》，影片的成功是轟動性的，很多電影院都人滿為患，以至於隻能賣站票，令人感到遺憾的是，推動有聲電影普及的山姆?華納在《爵士歌王》首映前就病逝了。1928年，華納兄弟用《爵士歌王》賺來的錢買下了斯坦利公司，充實了公司在放映業方麵的實力，因為斯坦利公司擁有一個規模很大的連鎖影院。此時，華納兄弟引發的有聲電影熱潮仍在繼續，他們在這一年還製作發行了第一部完全有聲電影《紐約之光》，到了1929年，好萊塢的大製片廠已經完全停止製作默片了，一個時代結束了。這一年，華納兄弟還推出第一部彩色有聲電影，歌舞片《OnWiththeShow》，接下來的《百老彙掘金女郎》則成了當年最賣座的電影之一，這部電影如此成功，以至於一直放映到1939年。二十世紀三十年代初，歌舞片成了明日黃花，但華納兄弟又找到了新的金礦，那就是黑幫片。憑借詹姆斯?卡格尼和愛德華?羅賓遜這些明星的賣力表演，華納兄弟成為好萊塢產量最高，利潤也最可觀的大公司。不過，黑幫片雖然大有市場，卻是那些手握大權的電影審查官的眼中釘，他們認為這些影片格調下流，為了緩和這種局麵，華納兄弟也拍攝一些曆史片。整個四十年代，包括第二次世界大戰期間，華納兄弟保持著每年出品40部電影的高產量，擁有《馬耳他之鷹》、《約克軍曹》、《卡薩布蘭卡》和《碧血黃沙》這些賣座片。接下來的五十年代，華納兄弟依舊卓有成績，先後推出《欲望號街車》和《搜索者》這樣的名作，已經詹姆斯?迪恩的三部作品：《伊甸園之東》、《無因的反叛》和《巨人》。1967年，傑克?華納把公司賣給了七藝，公司名搖身一變，成了華納七藝。1969年11月，史蒂夫?羅斯在買下了華納七藝之後，公司再次換名，新名稱是華納兄弟傳播公司，而且開始涉足電視節目製作。七十年代，華納兄弟的代表作品有《伍德斯托克》、《肮髒的哈利》、《花街殺人王》、《發條橙》和《驅魔人》、《閃亮的馬鞍》，成績相當可觀。之後公司則進入羅伯特達利和特裏?塞繆爾時代，不光繼續與斯坦利?庫布裏克《全金屬外套》和馬丁?斯科塞斯《好家夥》這樣的名導演合作，開發《蝙蝠俠》和《黑客帝國》這樣的賣座係列電影。其他方麵，華納兄弟開始在海外建造電影院，並在澳大利亞建造了電影主題公園，此外還製作出《六人行》和《急診室的春天》這樣的很受歡迎的電視劇。1990年，傳媒業巨頭時代公司並購了華納兄弟。2000年以後，華納兄弟的新掌門人巴裏?梅耶上台，公司保持一貫特色，不僅擁有《哈利?波特》和《十一羅漢》這樣的係列電影，而且複活了《超人》和《蝙蝠俠》這兩套係列電影。最窮時，四兄弟兜裏不到一塊錢，全靠賣明星－－－－一條名叫“零丁丁”的狗的照片，來給大家開工資。他們用錢摳摳唆唆，像個二流的公司。一次傑克。華納很生氣，因為劇組跑出去拍外景：“我們花了那麼多錢在片場建了一個公園，還要出去，難道別人的草地都比我們的綠嗎？”掌管公司的華納兄弟，希望他們投入的每一分錢都能獲得最大的利潤。他們做電影和做事的方法都很直接。當有聲片隻存在與別人的想象中的時候，他們已經付諸行動。為按時完成《爵士歌王》的製作，以便能及時參加1927年10月6日在紐約舉行的首映式，他們沒日沒夜工作，在即將首映的時候，山姆。華納突然腦溢血被送往洛杉磯醫院。傑克。華納和哥哥們租了專列，帶了兩名專家趕回來，但仍然晚了，39歲的山姆在華納兄弟即將取得巨大勝利的前夜病逝了。《爵士歌王》簡直是一夜之間轟動了世界，華納兄弟以自己家庭的悲劇成功結束原本由派拉蒙和米高梅電影公司統治的朝代，站到了電影行業的最前沿。華納兄弟是粗人，他們喜歡葷笑話，最鍾情的產品是生猛的強盜片和黑色片，他們尋找電影素材的方式，是翻看報紙的司法版。所以在這個造夢的行業裏，華納是離社會現實最近的電影公司，他們的電影具有凶險性又特別突出下層社會生活，如現實主義強烈的《小愷撒》和《欲海情魔》都是如此。華納兄弟之間也窩裏鬥，最後是最小的弟弟傑克。華納掌控了實權。有趣的是很多華納公司的明星身上都有老板傑克。華納的影子，從外形到個性都是，比如亨弗萊。鮑嘉和保羅。穆尼，都是個子不太高，脾氣急躁，好鬥但討厭是非。尤其是蓓蒂。戴維斯這樣的“一姐”，外在條件不佳，完全憑的是精湛演技和個人奮鬥成為兩屆奧斯卡影後，那個性真是任性刁蠻極了。她在第二次獲獎的《紅衫淚痕》中演一個倔強的南方美女，因為人性失去男友，後來又想盡辦法將已成有婦之夫的他搶回來，簡