此詞不但以詞境勝，還兼以理致勝。後來蘇軾的詞，就大暢此風。
木蘭花
燕鴻過後鶯歸去，細算浮生①千萬緒。長於春夢幾多時散似秋雲無覓處②。
聞琴③解佩④神仙侶，挽斷羅衣留不住。勸君莫作獨醒⑤人，爛醉花間應有數⑥。
【注釋】
①浮生：謂人生漂浮不定。
②長於春夢兩句：典出白居易《花非花》詩：“來如春夢不多時，去似朝雲無覓處。”
③聞琴：典出卓文君事，《史記司馬相如列傳》：“是時卓王孫有女文君，新寡，好音。故相如繆與令相重，而以琴發挑之。”意思是：當時卓王孫有一個女兒叫文君主，剛死了丈夫，喜歡音樂，而司馬相如與她的父親有交情，而以琴樂示好。春夢：喻好景不長。
④解佩：典出江妃二女事，劉向《列仙傳江妃二女》：“江妃二女者，不知何許人也，出遊於江漢之湄，逢鄭交甫，見而悅之，不知其神人也，謂其仆曰：‘我欲下請其佩。’……遂手解佩與交甫。”
⑤獨醒：典出《楚辭漁父》“屈原曰：‘舉世皆濁我獨清，眾我皆醉我獨醒……’”。
⑥數：舊指氣數，即命運。
【意譯】
小燕大雁相繼飛，鶯兒知何去。春又盡。細想一生所經曆，千頭萬緒夢一回。心中有分寸。即使春夢長，能有多少天。醒後似秋雲，隨風飄去無處尋。
文君相如琴為媒，江妃交甫贈玉佩。相親相愛似仙侶。恩愛絕、緣分盡，挽斷羅衣亦無益。世人糊塗君莫醒，花間酒宴度光陰。心中有分寸。
【賞析】
這是一首優美動人而有寓有深意的詞作，為晏殊詞的另類作品。這首詞借青春和愛情的消失，感慨美好生活的無常，細膩含蓄而婉轉地表達了詞人的複雜情感。
這首詞的背景是宋仁宗慶曆三年（1043），晏殊任同中書門下平章事（宰相），兼樞密使，握軍政大權。當時，範仲淹為參知政事（副宰相），韓琦、富弼為樞密副使，歐陽修、蔡襄為諫官，人才濟濟，盛極一時。可惜宋仁宗不能果斷明察，又聽信反對派的攻擊之言，則韓琦先被放出為外官，範仲淹、富弼、歐陽修也相繼外放，晏殊則罷相。對於賢才相繼離開朝廷，晏殊不能不痛心。
詞上片起句“燕鴻過後鶯歸去”寫春光消逝：燕子春天自南方來，鴻雁春天往北方飛，黃鶯逢春而鳴，這些禽鳥按季節該來的來了，該去的也去了，那春光也來過又走了。這裏寫的是鶯語燕飛的春歸時候，恰逢鶯燕都稀，更覺悵惘。“鶯燕”，不僅實指真正的鶯燕，在這裏還以此比喻成人。指春光易逝，美人相繼散去，美好的年華與美好的愛情都不能長保，怎不讓人感慨萬千。
“細算浮生千萬緒”從客觀轉到主觀，說對著上述現象，千頭萬緒，細細盤算，使人不能不正視的，正是人生若水麵浮萍之暫起，這兩句前後相承，又很自然地引出下麵兩句：“長於春夢幾多時散似秋雲無覓處。”詞人此處寫的是對於整個人生問題的思考，他把美好的年華、愛情與春夢的短長相比較，把親愛的人的聚難散易與秋雲的留、逝相對照，內涵廣闊，感慨深沉。
下片“聞琴解佩神仙侶，挽斷羅衣留不住。”兩句寫失去美好愛情的舊事，是對上片感慨的具體申述，又是產生上片感慨的主要因素，這樣使上下片的關係交互鉤連，自然過渡。象卓文君、神女這樣的神仙伴侶要離開，挽斷她們的羅衣也無法留住。隨後詞人激動地呼出：“勸君莫作獨醒人，爛醉花間應有數。”意思是勸人要趁好花尚開的時候，花間痛飲消愁。這是受到重大刺激的反應，是對失去美與愛的更大的痛心。聯係晏殊的生平來看，他寫這件事，應該是別有寄托，非真寫男女訣別。
此詞化用前人的詩句，信手拈來，自然貼切。詞中的複雜的思想，反映了詞人的人生態度和襟懷。
浣溪沙
小閣重簾有燕過。晚花紅片落庭莎。曲闌幹影入涼波。
一霎好風生翠幕①，幾回疏雨滴圓荷。酒醒人散得愁多。
【注釋】
①翠幕：用隔年的青竹子做的門簾。
【意譯】
小閣簾幕一重重，暮春飛燕穿簾瓏。日暮時分花片落。庭中莎草接殘紅。曲曲的欄杆，倒映碧池中。
一陣好風入翠簾，頓生涼意濃。幾番疏雨撒江天，雨打荷葉聲聲。暮春景色傍晚聲，無盡蕭瑟惆悵生。更那堪人去酒醒。
【賞析】
晏殊身處真宗、仁宗兩朝，是所謂的太平之世，一生富貴優遊，仕途順達。他滿足於穩定安寧的環境，追求閑適的境界。他的詞也就著意表現閑適境界中的細膩深婉的意緒。然而，朝廷內部的傾軋鬥爭，政治上的風雨陰晴，個人仕途的波折起伏，不能不給詞人的思想帶來深刻的影響，也就自然在他抒寫閑情的詞中，常常浮漾著一種盛年難再的感傷氣氛。
晏殊的詞以抒寫閑情雅致著稱，這首詞就是他的代表作之一。這首詞寫於宋仁宗慶曆八年（1048年）的春末夏初之際，晏殊於這年春天自潁州移任陳州。
而這時的晏殊從慶曆四年（1044）罷相出知外郡，離京已近四年之久，不能不在內心產生年華遲暮、宦海浮沉的感慨。這就使詞人在抒寫閑情雅致時，往往伴隨著朦朧的輕愁。
詞的上片寫閑靜中所見。“小閣重簾”，從空間上的高仄和分隔所形成的孤寂深靜之境，寫出居處的閑適。梁上燕子，來往穿飛，本是常見景象，這裏卻說是“有燕過”，似是在這以前，未曾有燕子飛過。仔細體味，其意實是說酒酣人喧之時，即使有燕子飛過，但因心緒紛繁，無暇顧及，雖有若無；酒醒人散之後，環境寂靜，心情閑適，外界事物的細小變化，都能引起注意，自然地覺“有燕過”。因為“有燕過”，而使“小閣重簾”的孤寂深靜的氣氛動蕩起來，暗示了詞人心緒的流漾，帶動詞人眼光的移轉，引出下麵一係列畫麵的出現。“晚花紅片落庭莎”，晚花，意即遲花、殘花。“紅”是色彩，“片”是形態。落紅片片，而又偏偏飄墜於綠色的庭莎之上，紅衰綠盛，對比鮮明，顯然是一幅春事將盡的闌珊景象。
“曲闌幹影入涼波”，曲闌本以供人憑倚眺望，而此時卻是曲闌有影人不見，空見投影映清波，是人去客散後氣氛，同時也暗示出正是日光偏斜迫近黃昏之際。
上片所寫的小閣燕過，花落庭莎，闌影入波，不僅是幾幅客去人散後的圖象的展現，而且從中可以看出詞人視線由內至外、自上而下、從空中到水麵的不同角度的變化，更主要的是詞人的內心活動也隨之得到充分的反映。空中燕子的穿飛，地上落花的飄墜，水裏闌影的投映，這一係列畫麵的推移、疊現，需要多少時間去注視、凝望更需要何等閑靜的心情！而這些物象所顯示出來的逐步緩慢的狀態，也反映了詞人心境越來越趨於輕靈、幽微、深沉。
詞的下片寫閑靜中所聞所感。“一霎好風生翠幕”，好風，是使人感覺舒適的輕風，而此風之來又隻是短促的“一霎”，既無隱約可聞的聲響，又無吹動物體的明顯形跡，它是那樣令人難以察覺，隻是從那翠綠簾幕中沁溢出來的絲絲涼意，才意識到是好風的輕吹。
“幾回疏雨滴圓荷”，疏雨，稀稀疏疏，輕輕飄灑。圓荷，這不僅是形狀上的描繪，而是指初夏出水如錢的新荷。疏雨之聲極為細碎，而疏雨飄滴新荷之聲更為輕細難以聽清，但詞人這裏不僅能偶爾聽到，而且是“幾回”都能聽到，既表明聆聽時間之久，周圍環境之靜，更反映出詞人心境之閑。
最後以“酒醒人散得愁多”一句叫醒全篇，點明全詞主旨。“酒醒人散”四字敘事，表明前五句所寫都是起散客去後的岑寂閑靜景象。
這首詞的前五句，就純以動態描寫襯出“酒醒人散”的岑寂氣氛和閑靜的心情。燕過、花落、闌影投映的畫麵之外，襯現著一雙神閑氣定的目光；疏雨飄灑新荷的細聲之中，顯露出詞人凝神聆聽的神態，寫出了“動中有靜，寂處有音”的境界，更寫出了詞人在這閑靜境界中特有的心理狀態和情趣。
最後一句“得愁多”三字點情，表明在聲色景象的描繪之中蘊含有詞人的閑情、閑愁。小閣燕過，是人去歌舞散，空有燕雙飛，充滿了空虛惆悵之感。欄杆影入波，既暗含著黃昏所帶來的黯淡色調和清冷氣氛，也流露了詞人內心蕩漾的淡淡愁緒。翠幕風生添暮寒，疏雨荷聲增寂寥，雖然難以言傳，但卻可以意會。
特別是“晚花紅片落庭莎”的景象更加令人難忘，殘花片片墜紅，莎叢叢搖綠，一邊是凋零、殞落、消逝；一邊是生長、茁壯、旺盛，在這細小的花草之間，同樣隱含著人生的存在、消亡的哲理，它能觸引人們聯想到人世的盛衰。
蝶戀花①
檻②菊愁煙蘭泣露。羅幕③輕寒，燕子雙飛去。明月不諳離恨苦。斜光到曉穿朱戶④。
昨夜西風凋碧樹。獨上高樓，望盡天涯路。欲寄彩箋兼尺素⑤。山長水闊知何處。
【注釋】
①此詞原為唐教坊曲，調名取義簡文帝“翻階蛺蝶戀花情”句。又名《鵲踏枝》、《鳳棲梧》等。
②檻（jiàn）：欄杆。
③羅幕：絲羅的帷幕，富貴人家所用。
④朱戶：猶言朱門，指大戶人家。
⑤尺素：書信的代稱。古人寫信用素絹，通常長約一尺，故稱尺素，典出《古詩》“客從遠方來，遺我雙鯉魚。呼兒烹鯉魚，中有尺素書”。
【意譯】
花檻中，菊花籠罩在輕煙容愁中，蘭花時晨滴露泣。秋晨羅幕感輕寒，雙燕穿簾飛去。明月不知離情苦。斜光盡夜照朱戶。
昨天夜間西風颯颯，碧樹葉子凋零。獨自上高樓，望盡天邊路。欲寄書信表思情。山高水長，不知在何處。
【賞析】
這首詞為晏殊寫閨思的名篇。此詞經疏澹的筆墨、溫婉的格調、謹嚴的章法，傳達出詞人的暮秋懷人之情。
王國維《人間詞話》中把此詞“昨夜西風凋碧樹。獨上高樓，望盡天涯路。”三句和歐陽修、辛棄疾的詞句一起比作治學的三種境界，足見本詞之負盛名。全詞深婉中見含蓄，廣遠中有蘊涵。
詞的上片運用移情於景的手法，選取眼前的景物，注入主人公的感情，點出離恨。起句寫秋曉庭圃中的景物。菊花籠罩著一層輕煙薄霧，看上去似乎脈脈含愁；蘭花上沾有露珠，看起來又象默默飲泣。蘭和菊本就含有某種象喻色彩（象喻品格的幽潔），這裏用“愁煙”、“泣露”將它們人格化，將主觀感情移於客觀景物，透露女主人公自己的哀愁。在此借外物抒寫心情、渲染氣氛、塑造主人公形象。
“羅幕輕寒，燕子雙飛去。”寫新秋清晨，羅幕之間蕩漾著一縷輕寒，燕子雙雙穿過簾幕飛走了。
這兩種現象之間本不一定存聯係，但充滿哀愁、對節候特別敏感的主人公眼中，那燕子似乎是因為不耐羅幕輕寒而飛去。這裏，與其說是寫燕子的感覺，不如說是寫簾幕中人的感受，而且不僅是身體上感到初秋的輕寒，而且心理上也蕩漾著因孤獨淒淒而引起的寒意。燕的雙飛，更反托出人的孤獨。這兩句純寫客觀物象，表情非常微婉含蓄。