“壓軸戲”是最後一場嗎
人們常把文藝晚會的最後一個好節目或各項體育運動的決賽稱為“壓軸戲”，這實為一種誤解。
戲劇界稱最後一出戲曲為“大軸戲”，而緊挨大軸的戲才稱為“壓軸戲”，也叫“貼軸”“倒二”，是指倒數第二出戲，其名意為“緊挨大軸”。
在舊中國的戲劇社演出中，尤其是大軸戲中，往往是名家雲集，同台獻藝，多以折子戲組台演出。劇目少則五出戲，多則七出、九出、十一出戲不等。以七出戲為例，第一出戲叫“開場戲”，或稱“開鑼戲”。往下依次“第二”“第三”，第四出戲叫“中軸”，第五出戲叫“貼軸”，第六出戲為“壓軸”或稱“倒二”，最後一出戲叫“大軸戲”，或叫“軸子戲”“壓台戲”。“軸”字的讀音戲劇界統讀去聲（四聲），不讀陽平（二聲）。“壓軸戲”多為戲班頭牌演員或名角演出唱做兼重的文戲。有人認為“壓軸戲”是“壓台戲”和“大軸戲”的同義語，這是理解上的錯誤。
“木偶戲”是怎麼來的
木偶戲古稱傀儡戲，是中國藝苑中一枝獨秀的奇葩。曆史悠久、品種繁多、技藝精湛。木偶藝術是借助木偶為表演媒介的。河南安陽殷墟出土了奴隸陶俑（商代），春秋、戰國有了木俑（其中包括部分“樂俑”）。長沙馬王堆西漢墓發掘出的樂俑、歌舞俑，工藝、種類和造型水準較前朝又有很大進步。這便是最初的木偶，它經曆了一個由工藝到表演的變化過程，由祭儀而變成喜慶娛樂活動的一種方式。
中國木偶真正成為藝術，還在它的戲劇特征棗人以木偶為媒介，“以歌舞演故事”。中國木偶戲成於何時？普遍的觀點是：“源於漢，興於唐。”三國時，木偶人已能表演各種雜技動作。當時的機械製造家馬鈞曾製造“水轉百戲”，由水力發動木偶，據說能擊鼓、吹簫、跳丸、擲劍等。到了隋煬帝時，已經出現高二尺左右、能機巧運動的木偶，演出《劉備乘馬過檀溪》《巨靈開山》《秋胡妻赴雜記》等，此時的木偶藝術已具雛形。
到了唐宋時期，木偶的製作更加完美。
新中國成立後的木偶戲藝術進入了一個新的發展時期，自20世紀50年代起，全國各地相繼建立起了一批木偶戲劇團，並多次舉行會演。現在，我國流行的木偶有三種——“杖頭木偶”“提線木偶”和“布袋木偶”。
“皮影戲”都有哪些稱呼
皮影戲又稱“影戲”“燈影戲”“土影戲”，是一種民間傳統小戲。皮影戲在我國許多地區都有流行，在13世紀初，中國的皮影戲流傳到了東南亞各國及土耳其、波斯，18世紀中葉又傳到歐洲各國，影響麵極大。
皮影戲的種類繁多，在不同的流行地區，有著不同的稱謂：北京稱“皮影戲”，河北稱“灤州影”，浙江稱“皮囝囝”，福建稱“皮猴戲”，廣東稱“紙影戲”，東北地區稱“邊外影”“照條兒”，湖南、陝西、甘肅等地稱“影子戲”，青海稱“燈影戲”，山東稱“驢皮影”，山西稱“紙窗戲”“紗窗戲”，湖北稱“皮影子戲”等。
皮影戲曆史悠久，距今約有一千多年的曆史，在民間流傳甚廣，是廣大農村群眾喜聞樂見的文藝活動形式之一。
皮影戲最早誕生在兩千年前的西漢，又稱羊皮戲，俗稱人頭戲，影子戲。發祥於中國陝西，極盛於清代的河北。上色時主要使用紅、黃、青、綠、黑等五種純色。在中國，不少的地方戲曲劇種都是從皮影戲中派生出來的，而皮影戲所用的幕影演出道理、藝術手段，對電影的發明和美術片的發展也起到先導作用。
“獨角戲”是種什麼戲
獨角戲又稱“滑稽”，發祥於上海，流行於上海、江蘇、浙江一帶，以方言演出。獨角戲興起於1920年前後，早期多由一人演出，藝術上受到江、浙、滬一帶流行的“小熱昏”“唱新聞”“隔壁戲”等說唱形式的影響。
獨角戲創始時期的藝人王無能，曾演過文明戲的醜角，江笑笑、劉春山也各有專擅，當時稱為“滑稽三大家”。他們的表演也吸收了文明戲和相聲的一些表現手法，形成“說唱”與“滑稽”的拚檔演出，在劇場、遊樂場和廣播電台表演、播音，迅速受到群眾的歡迎，遂使獨角戲形成獨立的曲種。
評書起源於何時
評書，也叫評詞，流行於華北、東北、西北一帶。在江南則稱為評話。它曆史悠久，早在春秋時代就有人說書。它是我國勞動人民創造的一種口頭文學。戰國時，諸子百家遊說諸侯，經常旁征博引，用故事作比喻，後來形成許多膾炙人口的成語，如：“怒發衝冠”“刻舟求劍”“濫竽充數”等，實際上這就是早期的評書。在北京流行的評書，相傳是明末清初江南說書藝人柳敬亭（1587—1668）來北京時傳下來的。也有人說是清代北京鼓曲藝人王鴻興去江南獻藝時，拜柳敬亭為師，回京後改說評書，並於雍正十三年（1735年）在掌儀司立案授徒，流傳到現在的。