她推出的新產品有：純海軍藍的套裝，純白色的寬鬆的女式長袖襯衫，線條簡潔流暢的緊身連衣裙，她把男式短袖襯衣的袖子加上一條寬寬的花邊，使袖子延長到肘部。這些服裝，今天看來是十分尋常的，但在當時和那些疊床架屋式的裏三層、外三層的繁複的穿戴習慣相比，是一場了不起的革命。莎涅爾找到了一種屬於她自己的設計風格，她帶著這種格調清新的服裝，去叩擊還彌漫著貴族氣的巴黎社交界。
莎涅爾在事業上剛剛起步，生活中卻遇上了意外的打擊。卡佩爾，她事業的支持人，她惟一對之“產生過真正愛情”的人，1919年在地中海邊的“藍色海岸”因車禍而身亡。莎涅爾悲痛萬分，要不是這次事故，莎涅爾也許會和他結為終生伴侶。後來，莎涅爾的生活中也曾有過幾個男子，但她都沒有正式結婚，直到她死，人們還是稱她“小姐”，恐怕和這次打擊不無關係。
但是，卡佩爾之死並不能把莎涅爾擊垮。此時的莎涅爾，已經打下了事業的基礎，做好了大發展的準備，就像揚起了風帆的船隻，要向大海挺進。
一位記者寫道：“離開了男人的莎涅爾，完全可以獨創一個‘帝國’，成為‘帝國’的‘女皇’。”
兩次世界大戰之間，即1919年到1939年的20年間，是莎涅爾事業的鼎盛時期。她在康蓬大街買下了五幢房子，開設了“莎涅爾服裝店”，那是巴黎最令人向往的時裝店。
莎涅爾以喬賽織物為基本麵料，不斷推出服裝佳作：有寬大的女套衫，有短短的風雨衣，有闊條法蘭絨運動服，有漂亮實用的筒式禮服，卡迪甘絨衫，以及後來投入工業化生產的針織硬挺的外衣。
服裝的色調，不是那豔麗的大紅大綠色，而是明快的、雅致的黑色和米色。此外，莎涅爾還創造了仿寶石鈕扣和大框架太陽鏡。
這些服飾，整個地改變了巴黎婦女的形象，使她們顯得高雅而又富有活力，有一種現代的美感，質樸、理性，而又瀟灑大方。服裝評論家指出，莎涅爾使婦女獲得解放和自由的程度，比之那些空頭的社會學家、哲學家要深廣得多。
莎涅爾的服裝風靡巴黎。大街上，到處可見“莎涅爾式”的婦女，她們穿著黑色或米色衣服，寬鬆長褲，有點男子氣，還戴著“莎涅爾帽”。崇拜莎涅爾的婦女見麵時總是互相打量著，想從對方身上找到點新奇之處。
莎涅爾開現代婦女服裝之先河，取得了非凡的成功。
她說，取得成功的關鍵是因為她“具有現代婦女的意識”，“我創造了時髦，是因為我懂得我們的時代”，“我不像從前的那些裁縫師傅，躲在店鋪後麵悶頭縫製，和社會生活隔絕。我喜歡外出，我喜歡運動，我要過一種現代生活，因而我對我所穿、所戴的都有自己的興趣和選擇”。
“莎涅爾熱”達到高潮，越來越多的廠商仿照她的服裝樣式大量生產投放市場。莎涅爾對此很興奮，她說：“哦，最使我快樂的事莫過於我的作品被模仿。時裝要是不能走向街頭，還成為什麼時裝？”
莎涅爾的事業在擴大，她越來越富有。但是她的工作卻一刻也沒有懈怠過。
女作家吉羅這樣描寫她的工作狀態：在莎涅爾看來，懶惰和懈怠是不能容忍的罪惡，就這點而言，她不像20世紀的婦女，倒像19世紀的大企業家。她對自己、對下屬都是嚴厲的，不留情的。在她看來，她的下屬，除了以她自己的名字為字號的商店外，不應該有其他的考慮、其他的利益。她簡直是當代最獨裁、然而也是最富有獨創精神的企業家。
莎涅爾成名之後，對巴黎的文化界和社交界越來越感興趣。她建立了一個模特兒之屋，那裏集中了來自巴黎資產階級家庭的妙齡女郎；她設立了一個文化沙龍，那裏彙集著巴黎的名士，對經常光顧沙龍的青年作家，她按月發給津貼，她還出資對俄羅斯的芭蕾舞進行革新。莎涅爾成為社交場合的中心人物。
莎涅爾以其風采和魅力，把那個時代最漂亮、最風流、最富有的男子吸引到她的身邊。迪米特裏·波羅維茨大公是俄國沙皇尼古拉二世的表兄，他向莎涅爾捧出一顆熾熱的心，但莎涅爾沒有做大公夫人；英國威斯敏斯特公爵是一個風流倜儻的美男子，他給莎涅爾寫了一封封的情書，派人一次次送去貴重禮物，莎涅爾也沒有接受他的愛情，她說：“世上已有三個威斯敏斯特公爵夫人了，卻隻有一個可可·莎涅爾。”在她看來，在自己創建的服裝帝國裏工作，比當公爵夫人更有意思。
第二次世界大戰爆發後，莎涅爾關閉了她的服裝店，結束了事業上的鼎盛時期。死而複生的契機是二次大戰結束以後的六七年間，莎涅爾的好友以及昔日的戀人相繼辭世，她沒有老伴，沒有兒女，感到孤寂。
這一時期，世界服裝經曆了一個大發展，設計新秀如雨後春筍般湧現。莎涅爾孤傲的心上隱隱地有幾分不安：難道她真的落伍了？
1953年自尊自信的莎涅爾向輿論界宣布：她要舉辦一個作品展覽，她要重振莎涅爾服裝店。
輿論界為之嘩然：“她已經71歲了，還要複出？”“一個7旬老婦再度投入競爭，無異走上拳擊台，把自己置於死地。”
莎涅爾在人們的紛紛議論中打回服裝界。然而，今非昔比，巴黎人的口味變了，莎涅爾雖然推出了一些以粗花呢為麵料的、色調明快的新款式服裝，但沒有獲得她預想中的成功，批評界還不時對她的設計進行挑剔。
有趣的是，當巴黎人的興趣轉向大西洋彼岸時，美國人卻瘋狂地愛上了莎涅爾的服裝。就像發現新大陸似的，美國評論界為她的作品喝彩，美國購物者大批湧到巴黎購買“莎涅爾裝”。美國前總統肯尼迪的夫人和好萊塢的女影星，都以穿“莎涅爾裝”為榮，全美婦女群起效仿。紐約的歌劇院根據莎涅爾的生平事跡編了一出輕歌劇。
這一切，使莎涅爾在受到巴黎冷落之後重新感到溫暖，得到了心靈的慰藉。她說：“我死去過，而在紐約的舞台上，我又複活了。”
莎涅爾活到88歲。至死，她還是美麗安詳的。美國一名時裝記者采訪了8旬高齡的莎涅爾之後寫道：“你不覺得你麵對一位老人，她的風采完全把你吸引住了。”
莎涅爾正是憑借著她堅持不懈的拓荒精神，改變了一個時代的穿戴習慣，也贏得了世人的尊敬，這對任何一個女性來說都是非常值得學習的榜樣。
4．
求變就是求贏，多變的女人能賺錢
如果你作為女人而不幸的話，那就是社會家庭對你的種種限製和束縛，哪個女人打破了套在身上的枷鎖，哪個女人就會擁有自我的本色。求變就是贏，對女人來說，永遠是真理。女人賺錢，首先要封殺來自各界的幹擾和阻力。
你經常觀察小孩子玩遊戲嗎？如果有，你就會發現，小孩子玩遊戲的時候，總是喜歡變更規則、界線、角色和遊戲方式。他們花在翻新遊戲的時間，甚至比實際遊戲的時間還多，大多數小孩不喜歡受人限製，不喜歡千篇一律，喜歡不停地創新、再創新。
絕大多數人寧願相信，遵守既定規則是非常重要的概念，否則，如果人人都想要打破規矩，豈不是天下大亂？然而，管理專家強調，這隻是一種鼓勵突破思考的方法，讓你更確準、有效地達到目標。換句話說：“要打破的是規則，而不是法律。”
通常情況下，具有突破性思考特征的人，他們和舊式的行業規則格格不入，對每件事都產生質疑，不喜歡墨守成規，偏愛自由遊蕩。這也是為什麼說“最具突破思考力的是小孩子”的最好理由。
你應該相信一件事，當愈多的人說“不”的時候，就是必須改變的時候。因為，絕大多數的人並沒有預見未來，他們隻相信現在看到的，認為現在已經做得很好了。而過去的成就隻需留下腳印，而不是讓你感到自滿。如果你想改變，卻遇到阻力，別人不相信你，最好的方法就是做給他看！
有許多人的潛力，都是被後天的環境框死的。但是聰明的女人做生意就能夠打破這種傳統，畢加索的女兒就充分說明了這點。
畫家的嬌女，繼承了大筆的遺產。然而，使她名聞世界的卻是：在衣飾和珠寶方麵，她有超人的藝術才華，她經營的香水生意興隆。
畫家的後代並不一定是畫家。不是嗎？著名畫家畢加索的女兒在繪畫上並沒有什麼天賦，隻不過在做香水和珠寶的買賣。然而，她在寶石、衣飾方麵表現出了很高的藝術天才。她的設計使用大量珠寶與黃金，在色彩方麵構成了強烈的對比。她設計的首飾，不但風靡紐約，而且在世界珠寶設計界頗有影響。
她，白皙的皮膚，高高的顴骨，整齊的頭發，頎長的脖子，她那雙明亮的眼睛熱烈而溫和，燃燒著一股創造熱情，她就是畢加索的女兒，39歲的芭洛瑪。1949年，畢加索最小的女兒誕生了。同年，畢加索完成了他的名畫《和平鴿》。他用西班牙語把他的得意之作和可愛的小女兒都命名為“芭洛瑪”，意思是希望之鳥。
芭洛瑪從小過著幸福無憂的生活，父親也非常喜歡她。她為總能在父親身邊而感到驕傲和自豪。4歲時，她母親帶著芭洛瑪離開畢加索來到巴黎，但在聖誕節或複活節時，她們又回到南方的父親身邊。畢加索很喜歡帶著她玩，這使芭洛瑪感到格外高興。畢加索為了培養她的藝術細胞，為她買了一架鋼琴，後來他們搬了家，由於房間小，畢加索又送給她一把吉他，她那時非常喜歡音樂。
幼年時，她經常很乖地坐在父親身邊，他工作，她亂塗亂畫。到她8歲時，她開始在家裏的畫板上畫。父親懷疑她能否堅持下去，但他從不強迫她去畫。父親認為，一個人的道路應該由自己摸索出來。14歲，她停筆不畫了，對此，她也感到過惶恐，但已經晚了。18歲之後，她又重新開始畫一些小粉畫、做些粘貼畫等。她和父親的關係非常和諧、默契。父親熱情地幫助她，在藝術上給她以熏陶。她感到，在父親的工作間裏，如同在美好的藝術天地中遐思、翱翔……
芭洛瑪·畢加索說：“小時候，人們對我的表達能力表示過懷疑。到了十六七歲，我盡量參加一些談話，發表我的意見和觀點。這對我來講，要費很大的力氣，但又必須這樣做。在事業上，要達到目的，就必須充分地認識自己，戰勝自己。”芭洛瑪相信，自己確實受到她父親畢加索的影響。從她很小的時候，父親就非常喜歡她。在車子裏她經常坐在靠近他的位子；在餐廳、在朋友家，她總是享受著一種不同尋常的待遇；她經常聆聽到父親對許多問題的看法。她的父親非常平易近人，不論是誰見過他，都有一種早已熟識的印象。
她繼承了一筆錢，而且是最幹淨和最神聖的錢。為了不斷地收集父親的藝術作品，她要花費很多時間參加許多會議，選擇整理一些將要放進畢加索博物館的作品。她絕不忽視作品中的任何一個細節。她的很多朋友沒有錢。她時常住在一般的四星旅館，自己駕車。她甚至沒有秘書。這種生活還要繼續下去。如果說有好運的話，那就需要去努力。盡管她有這些遺產，她還是不停地努力工作。
後來，她進了大學，選修珠寶設計。她還到巴黎、意大利、西班牙等地學習服飾設計等。1969年，她參加了舞台劇的演出，對舞台服飾設計很感興趣，取得了一些成績。1980年，她成了紐約著名珠寶店“泰法尼”的專任珠寶設計師。這6年來，她一直呆在紐約。
開始芭洛瑪不太習慣美國的時差，甚至搞得很狼狽，她夜裏工作，睡得很晚，起得很早，與她平常的習慣正相反。但她逐漸克服了困難，因為她很清楚，她正處在一個關鍵時期，這是關係到她的香水店能否成功的時期。
芭洛瑪有一位非常能幹的丈夫。
她工作起來，就像發了瘋一般，她丈夫有一種特別的企業家精神。在他的幫助下，她事業進行得很順利。就她自己來講，她很容易放鬆自己前進的腳步。例如，她丈夫提出建立她自己的香水店，而她總覺得有些冒險。1984年的一天，她丈夫對她說，現在時機已經成熟，下一個香水店，就叫“芭洛瑪·畢加索”。確實，香水店的生意非常興隆，人們為她感到驕傲。當然任何事情都不會一帆風順。為了推銷產品，她頻繁地來往於美國的各大城市。她要做大量的工作，有時，甚至懷疑自己是否能夠應付。她時常擔心大商業家之間的爾虞我詐，幸虧她丈夫處處保護她。當然，他也有自己的工作，他即將寫完一個劇本，不久將在巴黎或其他國家演出。
芭洛瑪自己說：“我有兩點使別人羨慕，一是遺產，二是我的丈夫。能找到這樣一個夥伴真是我的運氣。當然，我也是一個樂觀的宿命論者。假如在我的生活中突然出現一件料想不到的事情，我也將隨時準備改變我的航向。”
陽春三月，她在巴黎舉行了芭洛瑪·畢加索香水的推廣會，做起了香水生意。她對香水瓶的設計、品牌的選擇都非常講究。她不但對市場行情調查得一清二楚，甚至在推銷會上親自披掛上陣當模特，推銷她的產品。芭洛瑪雖然沒有繼承老父親的藝術，但卻繼承了他的藝術細胞，而且還具備畢加索所缺少的經營生意的藝術。
專門從事運動心理學研究的美國斯坦福大學教授羅伯特·克利傑在他的新作《改變遊戲規則》中指出：“在運動場上，很多運動選手創造的佳績，都是因為打破了傳統的比賽方法。”傑出的運動選手普遍具有這種“改變遊戲規則”的特征。
根據羅伯特·克利傑的結論：突破思考是一種心態，可以鼓勵人不斷學習，不停地創造，所以，如果你想改變習慣，嚐試新的挑戰，那就突破規則，改變遊戲方法吧！
所謂改變遊戲規則，就是要掌握主控權。要改變規則不難，關鍵在於有沒有求變的決心。一般人遇到沒有把握的狀況常常會猶豫，所以說人最大的敵人是自己。通常情況下，你決定“變”還是“不變”的標準是，如果你從前的經驗中找不到任何成功的例子，你就做最壞的打算——可以賠多少？隻要賠得起你就做，更何況它可能會贏。
是否求變，還有一個規則：愈多人說不，就愈該改變。在1993年美國大選中，克林頓曾經說過一句話：“我們要改變遊戲規則……”而布什總統卻說：“我有豐富的經驗！”也許布什落敗的一個重要原因是輸在“往後看”，而不是“向前看”。
5．
比女人更了解女人
雅芳女強人說過這樣一句話：“做生意，必須兼有直覺和商業的敏銳，你必須富有創造力，善於分析。”女人腦子裏有點怪點子、新主意，從賺錢角度來說，絕對是件好事！
42歲的鍾彬嫻是雅芳公司百年曆史上第一位華裔女性CEO，多次入選美國商界前50名最有影響力的女性。她肩負著一個市值53億美元的美容化妝品公司賦予她的開拓使命。她了解女性的需要。她身上有著鮮明的女性特征。她和她的團隊努力使人們相信，這個品牌與女性的生活緊密相關，雅芳“比女人更了解女人”。
實際上，從美的標準而言，鍾彬嫻不能算作標準的美女，但她絕對是一個引領全球女性風尚的魅力女人。
在紐約RadioCity舉行的這次世界頂尖級商業領袖的年度盛會可謂眾星雲集，而作為演講者中惟一的女性，鍾彬嫻身著她慣常的黑色西裝，配上白珍珠項鏈和耳墜，以自信的笑容征服了全場的數千名觀眾。
在演講中，鍾彬嫻說無論美國商業環境和自己的位置如何變化，她都會永遠記住自己是華人，記住中華文化中的謙虛美德，同時作為女人，她也會照顧到自己的家庭，做到事業家庭兩不誤。
“很多人認為女人不可能事業家庭兼顧，我一開始也有些手忙腳亂，但慢慢地就找到了平衡點。”鍾彬嫻說。鍾彬嫻有16歲和8歲的一雙兒女，她坦承照顧子女和工作有時候會有時間上的衝突，但她總能分辨清哪一個是當務之急，比如她曾經犧牲掉應邀與布什總統共進晚餐的機會，因為那一天是女兒新學期的第一天。“總統的晚宴不會因為我的缺席感到有什麼不同，而我的女兒會。”她說。
鍾彬嫻是財富500強的公司中屈指可數的女性總裁之一，也是惟一一位華裔。她榮任雅芳總裁的1999年，正是這家百年公司的低穀時期，而她改變了這家公司的命運，從此被西方商界視為神話。