吹葉音樂
我國嶺南山區的瑤族青年，在對歌和娛樂活動中，很喜歡用樹葉作樂器，吹奏出悠揚婉轉、柔美動聽的曲子。“吹葉為聲”的音樂，在我國已有加00多年的曆史了。最早見於記載的是胡笳，《太平禦覽》卷五百八十一，“笳者，胡人卷蘆葉吹之以作樂也，故謂曰胡笳。”胡笳在西漢時已流行了塞北和西域一帶。李陵《答蘇武書》說：“胡笳互動。牧馬悲鳴，吟嘯成群，邊聲四起，展坐聽之，不覺淚下。”李陵以西漢名將，因戰敗投降匈奴，妻孥被戮，身居異邦，聽胡笳而淚下，是很自然的。東漢末年，才女蔡文姬善彈琴，用琴摹寫胡笳聲十八拍，這就是有名的古樂府琴曲《胡笳十八拍》。文姬遭董卓之亂，流落於匈奴中。曹操把她贖歸之後，胡人思慕文姬，乃卷蘆葉為吹笳，奏哀怨之音。漢魏時，在鼓吹樂中常用胡笳。魏晉以後，皇帝出行時，隨駕的鹵簿(儀仗隊)也用上胡笳了。
東晉時，有個著名的將領劉琨，善吹胡笳。《晉書·劉琨傳》載：“(劉琨)在晉陽，嚐為胡騎所圍，城中窘迫無計，琨乃乘月登樓清嘯，賊聞之，淒然長歎；中夜奏胡笳，賊又流淚虛欠欷。有懷土之切；向曉複吹之，賊並棄圍而走。”又曹嘉之《晉書》記載：“劉疇曾避亂埠壁。賈胡百數欲害之。疇無懼色，援笳而吹之，為出塞之聲，動其遊客之思，於是群胡皆涕泣而去。”吹胡笳竟能退敵避禍，似乎比強兵勁弩還管用。
到了唐代，胡笳更為盛行，在皇家的宮廷樂隊中也占有一席之地。《舊唐韋·音樂誌》記述宮廷音樂說：“葉二歌二。”即樂隊中，有歌聲二人，吹葉伴奏者二人。《音樂誌》又說，“嘯葉、銜葉而嘯，其聲清震，橘袖(葉)尤善。”嘯葉就是吹葉。
在唐人的詩篇中，可以找到不少專詠胡笳的名作。李益、杜牧、岑參、白居易等都描寫過吹葉音樂。“不知何處吹蘆管，一夜征人盡望鄉”；“何處吹笳薄暮天，遊人一聽頭堪白”；“胡笳一曲斷人腸，座上相看淚如雨。”胡笳聲音魅力之大，感染力之強，可以想見。
別具一格的吹葉音樂，構造雖極簡單，但符合樂器原理。有些技巧精湛的吹奏者，能吹出兩個八度音程，它的表現力相當豐富，因而能夠深深感人肺腑，產生特殊的效果。
陶瓷樂器
陶瓷作為樂器由來已久。《詩經》曰：“坎其擊缶，宛丘之道。”遠在新石器時代，人們在慶祝豐收時，就敲擊土陶罐伴舞。在周秦時期，秦人似乎特別愛好擊缶，連王公貴族也不例外。曆史上還有這樣一個故事：公元前279年，秦王派使者約趙王相會。會上，秦王戲弄趙王，要他彈瑟。趙國謀臣藺相如則非要秦王擊缶不可。
唐時，擊甌甚為盛行。《樂府雜錄》中記載：唐大中年間，大興縣丞郭道源善於擊甌。他經常當眾表演，還在家園內建了幢“擊甌樓”。當時，擊甌用的盅子多數是越窯和邢窯的產品。取12個茶盅，盅內盛放不同深淺的清水，這樣就能敲出12個音。甌的音色優美，有金屬之聲，又因注入清水，使聲音更為圓潤悠揚，餘韻播曳，且多泛聲。唐代方幹聽了擊甌之後。
讚詠：“晝漏了當相續滴，寒蟬計會一時鳴。”詩人用寒天的蟬聽到那悠揚的聲音也會引起共鳴，來形容擊甌聲音的美妙。
從唐至宋，陶瓷樂器中較為常見的還有拍鼓。拍鼓的造型與現代腰鼓相似。故宮博物院藏有一件唐代河南魯山窯的花釉拍鼓。這種鼓原是西域樂器。唐代傳入後，改用陶瓷燒製，它是古代中外文化交流的見證。
除了敲擊樂器外，古代還有吹奏的陶瓷樂器。陶塤就是古代早期的一種吹奏樂器。《樂典》
記載：“燒土為之，大者如鵝子，小者如雞子，銳上平底，形如鍾。”《詩經·爾雅》也有“伯氏吹篪，仲氏吹篪的記載。殷代時，陶塤已發展到五音孔，能吹出七聲音階和一部半音。近幾年來，江蘇宜興紫砂工藝廠仿製成功了陶塤，它的聲色古樸渾厚，優雅悠揚，這在古樂器中是罕見的。故宮博物院還藏有一支白釉瓷簫，那是明代福建省德化窯的產品。釉質滋潤白嫩，造型精巧端秀。製造瓷簫不但要造型準確，而且要求音質純正，音色優美。據文獻記載：“百支中無一二合調者，合則其聲淒朗，遠出竹上。”可見瓷簫在古代也是十分名貴的樂器。
竹製樂器
從古到今，由於竹的特有結構加之生長普遍，與我國文化藝術——尤以美術、音樂——結下了不解之緣。用竹製成的樂器就非常之多，如“笛”、“簫”、“笙”、“箏”、“竽”等等，不勝枚舉。
笛：是最為熟悉的竹製樂器。見《笛子溯源》條。相傳自古代西域羌族傳來。笛是橫吹的，與它相似而直吹的便是“簫”。相傳，簫為舜所造。當時簫的名稱叫“參差”，就是“參差不齊”的意思。這是因為古簫是多管排列(即“排簫”)，為了使音高低不同，管的長短也就不相同，故名“參差”，古簫有封底和無底兩種，前者叫“底簫”，後者為“洞簫”。其他的竹製樂器還很多，如：