古希臘及羅馬文學對伊麗莎白戲劇的影響，可以從取材、結構、典故三方麵加以觀察。
（一）取材
伊麗莎白時代處於文藝複興運動洶湧澎湃之際，時人對於古希臘及羅馬文學富有興趣，對希臘羅馬文學的英譯，一時蔚然成風。伊麗莎白戲劇直接或間接取材於古希臘及羅馬的很多。例如莎士比亞的《愷撒大帝》、《安東尼與克莉奧佩特拉》、《科利奧蘭納斯》三劇，皆取材於希臘人普盧塔克（Plutarchos）著《希臘羅馬名人對照列傳》（Parallel L ives）。又如《錯中錯》一劇，脫胎於羅馬喜劇作家普勞圖斯（Plautus）的《梅氏孿生子》（Menaechmi）。再如馬洛《戴多皇後》一劇，則取材於羅馬大詩人維吉爾Publius Vergilius Maro的史詩《埃涅阿斯記》（Aene-id）。
（二）結構
伊麗莎白戲劇皆每本五折，根據情節結構分析，大多可以分為四段。首段介紹主要角色，交代背景局麵；次段發展劇情，顯明角色的性格；第三段突生意外，造成劇情的轉折和高潮；第四段解決難題，以喜劇或悲劇收場。托馬斯·高德文（Thomas Godwyn）在《羅馬史叢》（Romanae H istoriae A nthologia）中論道：
劇本之主要部分，以其所敘之事而言，凡四。當其聲明劇情之大旨或顯示將有事發生之際，為第一部，名曰“開場”（Protasis），此字之義，不過開始或聲明而已。當其劇情傾向熱鬧之時，則為第二部，名曰“發展”（Epitasis），其義為情節之緊湊或擴大。第三部名曰“轉機”（Catastasis），即全劇登峰造極之高潮。最後劇情突生意外而化為平靜之部，名曰“收場”（Catastrophe）。
伊麗莎白時代的劇本，大部分皆符合四段結構法。如以馬洛的《浮士德博士》為例，第一折寫浮士德為了追求無盡的知識與法力，學習魔術，招致魔鬼，點明其命運沉淪的緣由，這是“開場”。第二折至第四折，寫其與魔鬼訂約，以靈魂換取魔法，縱情聲色，無所不為，日益墮落，這是劇情的“發展”。第五折第一場，忽然有無名老者出現，勸其悔改，但浮士德終未能悔改，且變本加厲，召海倫的魂魄並與其幽媾，這是劇情的“轉機”。從此劇情直轉而下，浮士德在劫難逃，終為魔鬼捉去，這是全劇的收場。
（三）典故
伊麗莎白戲劇應用出自希臘和羅馬的神話、曆史、文學典故之處很多。如稱日為“阿波羅”（Apollo），月為“黛安娜”（Di-ana），稱一見傾心為“中丘比特（Cupid）之劍”等等，俯拾皆是，毋庸枚舉。有時作者可以征引古文或典故來增強某些戲劇效果，如莎士比亞在《皆大歡喜》（As you like it）中引用愷撒的名言“我來，我見，我勝”（I came，I saw，and I overcame。）。此言本是愷撒征服大不列顛時所發，顯示其用兵之神速。莎翁借用來形容青年男女一見傾心，墜入情網，令觀眾或讀者會心發笑，從而增強了喜劇效果。