學習舞蹈的方法很多，根據少兒好奇心強、喜歡模仿的特點，我們可以總結出以下內容：
學生通過觀看教師的示範或電影、錄象等對所要學習的舞蹈動作進行模仿練習。首先看清示範動作，要力求準確，看清動作的位置、路線、方向和麵向。在分解的基礎上，記清動作要領，再進行完整組合動作的模仿，這是舞蹈學習中最常用的方法。
少年兒童的骨骼硬度小，肌肉柔韌鬆弛，力量小，自身的觸覺、肌肉感覺不能正確把握，往往動作不到位。這樣，就需借助教師，使他的動作到位，體會正確動作的肌肉感覺，從而形成正確的本體感覺。
舞蹈的分解學法可分為單個動作的分解和組合動作的分解學法。
在單個動作分解上盡可能分得單一化、一致性。如上下肢一起的動作，將上、下肢分開學，先學下肢，再學上肢，熟練掌握後再合成完整的動作練習；或者先抓住單個動作的重點、難點，然後再進行單個動作的完整練習。
組合動作分解法往往是把一個組合分成苦幹段，先掌握每段中難度大的動作技術後逐段進行學習，最後連接成一套完整動作；或者按動作順序分解成一個個八拍來學習，然後把整個組合連接起來。在舞蹈學習中，也可以按隊型變化來分解學習。先學隊型一的動作，再學隊型二的動作，依次類推，後連接起來成一套完整的組合。
在少兒舞蹈學習中必須掌握由淺入深、由易到難、由簡到繁的循序漸進的原則。由單個動作到小組合、由不配音樂到配音樂、由本民族舞蹈到其它民族舞蹈、由風格易於掌握的舞蹈到風格難以掌握的舞蹈，像滾雪球一樣，一點點學習掌握，使孩子逐步成為一個合格的舞蹈者。
□藝術天地再教育
琳琅滿目的因素使得才藝班滿街林立的，舉凡音樂、美術、舞蹈、戲劇、書法……種種的藝術層麵都兼顧到了；刹那間，“才藝”這麼一回事似乎受到眾所矚目的待遇，人人趨之若驚、搶之唯恐不及、捫心自問：是否尊重過孩子的意願？是不是順著孩子的誌趣？有沒有給孩子太多的壓力？自己的態度是否真的健全、正確？
□成人的“才藝教育”
“藝術”應該是一種生活態度，並非為某些特定對象所設的活動，不論個人的天分，而是每人都能感受、接觸，覺得愉悅、快樂。所以對於孩子的才藝教育，父母親不應抱持特別目的，以藝術為手段；而是隻為寶貝們營造一個健全的生活環境，就如小樹苗成長所需的水分與空氣一般。
在提供孩於學習才藝的機會方麵，家長扮演著最重要的角色；姑且拋開某些父母速成的虛榮心態，送孩子上才藝班不外乎是為了藝術情操的陶冶、精神生活的充實、或是期望將來發展成藝術家。所有的才藝教育起步都應相同，從帶領孩子感受音樂進而喜歡音樂再接受音樂最後才是學習樂器，而不是從學習樂器開始。“提供學習的機會是父母的天職，爾後的引導教育、避免給孩子負擔則是最重要的態度!”
●讓孩子把握住的好的學習機會
在給提供孩子學習機會時麵對市麵上林立的各類型才藝班，家長的選擇並非以自己本身的喜惡來決定，而是要依孩子自己的興趣來選擇。事先應征得孩子的同意，確定有真正想學習意願，如此亦可養成他自我負責的態度。對於才藝班本身的素質，以是否為政府立案之合法機構，來初步區分其好壞，之後再實際了解它的教學內容，看是否合乎人性化的基本要求；父母親也可請教專家，如藝術工作者或是有經驗的朋友提供意見。
孩子上課的情形，要以長時間的發展來評判，而不是以寶寶一堂課的表現好壞來論斷，“父母最好不要陪伴孩子上課，以免造成被動式的學習。”如果父母不陪伴孩子一起上課，可以避免孩子看爸爸媽媽的臉色上課，減輕心理無謂的壓力與負擔；如此正可訓練他獨立自主的態度，減低對父母親的依賴性。也可與老師事先溝通對孩子的最好的方法，盡量避免以打罵、冷落的方式，首重對孩子的安全感，亦可藉此建立其對社會的信任度。
藝術的訓練，著重於創造性的訓練、人格的發展或音樂性的培養、美感經驗的累積，可從訓練中發現孩子的性向、創造力與思考能力。而父母送孩子進才藝班，應保持讓孩子遊戲的態度，不要預期有任何的成果，也不要視其為一種手段；父母期約式的心理，常會演變成“揠苗助長”的後果，強大的壓力，隻會讓孩子感到索然無味而中途放棄。
□父母領進門，修行靠孩子
藝術的培養，從日常生活開始做起，把藝術當做一種生活態度，一種清閑淡雅的生活態度。藉由參與文化藝術的活動，讓孩子接觸藝術、喜愛藝術、感受藝術；由於資訊的發達，為人父母者可從書籍的參考來增進自己的知識，也可從藝術團體舉辦的講座上來搜集資料，更可以直接地與老師的溝通、互動，了解到現行教育的重點；在平時的環境營造，可藉由故事音樂帶、遊戲（如積木、剪紙等），引導孩子的好奇心，與他一起感受日常生活中藝術的存在，盡量不強求孩子的表現，也不要給予壓力。
除了家中的親子互動外，也可帶孩子一起欣賞藝術表演。陪孩子欣賞活動可從節目的選擇著手，例如專為兒童設計的劇場節目，由於時間較短，以旋律、動態的歌舞方式表現，也有增加孩子參與感的台上台下的對話……等，就很適合闔家觀賞，父母陪伴孩子一旁解說，幫助他了解劇情，不但讓孩子容易進人狀況。引起興趣，更在無形中增進了親子關係。可選擇一些較活潑的節目，如舞蹈、戲劇等，與較大的孩子一同觀賞，並且留心他的反應，引導他的注意力。如果孩子的耐性不好，則於中場休息時離開，以免影響他人的權益；事先在家中先教導孩子欣賞的禮儀，讓他了解不同的場合要有不同的態度，否則會妨礙他人的心情，也是一件很不禮貌的舉動，亦可在節目進行中稍顯不耐時，給予機會教育明白別人的反應，井適時地引導孩於了解節目
□別讓孩子輸在開始
盛極一時的口號：“不要讓孩子輸在起跑點”，造成許多家長紛紛提前孩子的受教年齡，這種不健康的心態影響孩子，使其從小就無法自由想像，反而受限於教條式、形式化的訓練，讓孩子一開始就“跌”在起跑點上。要正視孩子的每一個行為，不以成人的觀點來判斷是非，了解行為背後的意義，視孩子為一獨立的個體，才能發現孩子的本能。父母也應開放自己的心胸，不讓孩子成為完成自己願望的工具，也不是有所為地設定目的讓孩子去完成，畢竟，還有什麼比孩子認識自己、做好自己，快快樂樂地成長更重要呢？
□給孩子一片天空
送孩子學畫的家長，一般可發為兩種心態：孩子很會畫畫，我要他畫得更好；孩子不會畫畫，希望他能學會畫畫。如此被送來學畫畫的小寶貝，往往承受了父母強大的期望壓力。在爸爸媽媽的心裏，學畫似乎變成一種炫耀的手段，以完成自己未竟之心願為目的。
也許，父母們心中想著：“別人家的孩子都上才藝班；自己成天讓寶寶無所事事，到處玩耍，不但浪費時間，將來長大後也會因為基礎不穩，而落後人家一大截……”雖然出發點都是為了小寶貝著想，無意間卻加進了對未來的期望，期望孩子能出人頭地，上才藝班、學畫畫因此而擔負著沉重的責任與目的，忽略了孩子快樂生活、快樂學習的需求。
其實家長應該是把持著“我希望孩子很快樂，所以帶他來學畫畫”的觀念。送孩子上才藝班，不為著他將來能出人頭地，隻希望他現在能快快樂樂地成長，事先征詢孩子的意願、聽聽寶貝的想法，給孩子探索、嚐試的機會，不將學畫畫須設目的，經由不同的美術項目中，讓孩子自我接觸，為他找出較適宜的專長……父母親送孩子學畫畫，不隻是送去上課就好了，而應要在家中培養、塑造藝術環境，陪著孩子一起沉浸在美術的領域裏
□美育對孩子的重要性
從以前到現在，人們一直以為美術教育就是繪畫教育。其實，真正的美術教育，應該是“造形教育”。造形教育包括：繪畫、設計、工藝、雕塑四大類：其中繪畫可概分為線畫、彩畫、貼畫、版畫、水墨畫；設計可區分為圖案設計、傳達設計、裝飾設計、玩具設計等；工藝也可劃分為紙工、泥工、木工、縫工、塑膠材、多媒材等部分；雕塑依材質可概分為紙材、木材、布材、塑膠材、金屬材、多媒材等共二十一種不同的內容。
一般父母都以為“畫畫”就包含了所有的美術教育，對孩子的教育也以繪畫為主；而國內的孩子學畫，也隻局限在彩畫的部分。曾經有些家長送孩子來學習美術，卻無法接受其他的相關課程，執意隻要孩子學習單一的彩畫課程；也有家長提到孩子不想上某些課程；孩子排斥某些課程，因為那正是其所不擅長的部分，父母應先與孩子溝通。了解原因，鼓勵孩子嚐試、接觸、將缺點補上，避免影響美術教育的平衡發展。
對孩子而言，美術教育不隻是單一的技巧教育，應該是全麵性發展的基本能力學習。美術教育的本質應該是：（１）培養創造力，（2）美感的陶冶。針對創造力的培養，美術教育乃最方便的途徑；每個小朋友都喜歡塗塗抹抹，人類的創造本能也最先顯示於兒童自發性的塗鴉行為，孩子的每一筆、每一畫都蘊含無限的故事與意義，若能“因勢而利導之”，他們會樂於表現其內在的世界與創意。對於美感的陶冶，藉著練習、接觸與欣賞，孩子更能感覺自在、快樂的美麗世界；從小就開始接觸，經過時間的粹煉與薰陶，能帶給孩子心靈真正的、長久的快樂，一種遠勝物質的快樂，能幫助孩子陶冶人格的發展。
●父母須知
常有父母親以為寶貝畫得愈像愈好，隻要求孩於畫得像而摒棄創造力的培養，忽略學藝術就是學習創造力的本質。“曾有家長送孩子來學畫，一開始就要求老師示範給孩子模仿……”，兒童美術並不是大人畫給兒童看，而是孩子自動自發的內心抒發，不能以大人的眼光來判斷好壞，也不能以“像不像”做為判斷美術教育成敗的依據。所以帶孩子進才藝班或畫室之前，爸爸媽媽起碼要親自了解老師的教學方式、教學態度與教學目的，是否以啟發式的創意誘導為主，而不是用灌輸式的仿效教學來誤導。
國際美術教育協會的規章中有一項：不主辦、不鼓勵、不參加設獎的美術比賽與展覽。反觀國內，舉辦頻繁的繪畫比賽、寫生比賽甚至是著色比賽，往往都能吸引大批家長帶著小朋友一同參加；一場設立獎項、排定名次的比賽，是否能為兒童美術帶來助益？對孩子的人格教育有所幫助？頻繁的活動卻被當做是美術教育興盛的指標，也是評定孩子美術成就的依據，更導致許許多多的美術班變質為強調功利式的獎牌教育，以獎牌做為號召。
真正愛孩子，應該抱持“尊重兒童”的觀念，以人本立場看待孩子，不將孩子視為自己的私有物，左右其所有活動與行為；麵對眾多的畫畫比賽、寫生比賽，不會猛將孩子往會場送。“兒童的創作，應該不被大人的眼光標準來限定，才能引發其潛能；孩子接受美術教育，也不是以參加比賽得獎為主，而是以長大後心靈的陶冶、人格的熏陶為目的。”
□孩子應有的教育
讓孩子快樂，沒有分數的壓力，藉由藝術來平衡孩子的情緒、也藉由藝術來平衡孩子的生活經驗。
因為大人的虛榮心作祟，使得兒童美術成為繪畫比賽參賽的主要對象：由於工業主義的盛行，社會著重於知識教育而忽視感性的藝術教育，為打發時間或滿足成人的虛榮心，孩子被送進才藝班學習美術，…種種的現象讓孩子無法快樂地學習、體驗；更由於教育體製的缺失，專業美術老師的短缺，讓兒童美術失去了強盛的推動力；一般人都以為美術係畢業生就是美術老師，其實藝術領域與教育領域的廣大分野，尚需兒童心理、教育學等許多的專業知識來補足，才能給予孩子最好、最正確的美術指導。”
教育的本貌、藝術的本能，應該是“身體力行”的教育。鼓勵孩子親身去接觸、體驗生活，讓他自己應用學習觀念，來轉換自己原有的知識，摒除模仿大人的學習方法，擺脫名次壓力的獎牌教育，才是真正屬於兒童本位的美術教育；倘若全班孩子完成的作品都大同小異，則完全失去了美術教育的本義了
●美育在生活裏
對孩子而言，藝術是發泄情緒、反映自我最好的途徑，隨著體驗自己的生活經驗，在觀察中慢慢進步；所以為人父母者，不應以自的觀念，指導孩子的作品，如此不但誤導孩子，也會抹煞了他探尋、表達的心。有些家長總抱怨孩子老是畫同樣的內容，畫圖的方式、比例都不對，那是因為孩子永遠隻畫自己喜歡、知道的事物而非所看到的東西，他必須透過造形活動，獲得由創造喜悅而來的良性循環而慢慢成長。
有時成人在無意中扼殺了孩子的興趣而自己不知識。如果家長能特意為孩子營造一個造形遊戲的環境，讓他藉著繪畫創作的活動來表達內心的感情和思想；從孩子的畫看孩子的心，了解其中所富含的世界，試著走進孩子的世界；隨著孩子的成長，父母也一起陪著觀察、成長，每天為孩子做學習經驗與生活經驗的統整，幫助孩子更進一步地了解自己、發現世界。
●由父母自身的教育出發
麵對寶貝的美術教育，父母所應抱持的態度是先充實自我，試著去了解孩子的想法，以最自然、真實的態度來麵對；學著“欣賞”孩子的作品，而不是“指正”孩子的勞動成果，放下身段與孩子聊天，家長也能從中成長、得到快樂哦！
●與音符共舞
人生的每個階段，都會由不同的音樂伴隨成長，從嬰兒時期媽媽在耳畔輕哼的搖籃曲，到漸長之後的兒歌、童謠，再到廣受青少年歡迎的流行歌曲，軍中時期的軍歌、愛國歌曲，年老時所愛聽所謂的老歌，今日的流行歌……等，皆能為不同時期的自己留下不同的回憶；故音樂最根本豐富人生的特質，於焉產生。