近年來，從文體的角度探討唐前詩賦合流的問題漸趨深入，但是多局限於外在的句式、語言等方麵，這固然是唐前詩賦互滲乃至合流現象的一種重要表現（詳後）。筆者以為作為有意味的形式，唐前詩賦外在體式上的互滲或曰合流，顯示出更為深層原因，即創作理念與創作思維的趨同。詩賦在南朝合流反映出詩賦創作基於同一種創作理念，這一變化又植根於文化與文學思潮的變遷。小賦創作從其創始之初以及在漢代的延續，無論是觀物賦德還是遊宴娛樂，都表現出與儒家詩教或密或疏的關聯。魏晉玄學思潮以及南朝宮體豔情文學思潮對小賦創作帶來的變化有兩個方麵，一是玄言思潮從形而上層麵對小賦所作的“言誌”的補充，二是豔情文學思潮從形而下層麵將儒家詩教下的娛情特征突顯。從體物的角度來看，這又從形而上與形而下兩個方麵強化了小賦的“體物”特征，一方麵與儒學倫理的言誌主題一起，共同構成唐前“言誌”的普泛化、個體性情不顯的特征，另一方麵又解除了娛樂賞玩與儒學詩教關合的尷尬，使得小賦創作主體虛己應物與賞玩寫物成為可能，從而進一步強化了賦體的“物境”特征。因而，從小賦創作的曆史來看，其內部本來就存在著向娛樂化發展的基因，在文學與文化思潮的激蕩下，完成了自身的蛻變。而產生這種變遷的文化與文學思潮同樣也是詩歌創作的土壤，賦體蛻變的特征同樣也表現在詩體創作中，南朝詩歌同樣表現出情感普泛化的特征，宮體詩的出現就是詩歌方麵的代表。因而，相同的創作理念與共同的審美趣味，是唐前詩賦之所以能夠“合流”的重要原因，並表現在唐前同題詩賦創作之中，呈現出相同的創作思維模式。南朝詩賦同題創作現象無外乎表現在詠物與詠人兩個方麵。從詠物的角度來看，有自然景象，也有動植物等，而詠人則側重於女性的情感。關於春風秋景是南朝詩賦中表現較多的一個主題，如蕭繹的《秋風搖落》：秋風起兮寒雁歸，寒蟬鳴兮秋草腓。萍青兮水澈，葉落兮林稀。
翠為蓋兮玳為席，蘭為室兮金作扉。水周兮曲堂，花交兮洞房。樹參差兮稍密，紫荷紛披兮疏且黃。雙飛兮翡翠，並泳兮鴛鴦。神女雲兮初度，班妾扇兮始藏光。且淹留兮日雲暮，對華燭兮歡未央。
主要以客觀筆調描寫了秋風搖落時的景況。同樣的，也可以用詩表現，如蕭綱的《晚春詩》：
紫蘭葉初滿，黃鶯弄不稀。石蹲還似獸，蘿長更如衣。水曲文 魚聚，林瞑鴉鳥飛。渚蒲變新節，岩桐長舊圍。風花落未已，山齋開夜扉。
一是描寫晚秋，一是描寫晚春，從外在形式上看，對物象的鋪陳則是詩賦的共同模式，隻不過語言形式以及描寫詳略稍有不同罷了。但是共同的思維模式，共同體現出詩賦的創作主體情感的淡出，隻是將晚秋與晚春作為一種觀賞的物象加以描寫，表現出創作主體創作目的的趨同。再以寫人為例。
蕩婦秋思賦
蕭繹
蕩子之別十年，倡婦之居自憐。登樓一望，唯見遠樹含煙。平原如此，不知道路幾千。天與水兮相逼，山與雲兮共色。山則蒼蒼入漢，水則涓涓不測。誰複堪見鳥飛，悲鳴隻翼！秋何月而不清，月何秋而不明，況乃倡樓蕩婦，對此傷情！於時露萎庭蕙，霜封階砌。
坐視帶長，轉看腰細。重以秋水文波，秋雲似羅。日黯黯而將暮，風騷騷而渡河。妾怨回文之錦，君思出塞之歌。相思相望，路遠如何！鬢飄蓬而漸亂，心懷愁而轉歎。愁縈翠眉斂，啼多紅粉漫。已矣哉！
秋風起兮秋葉飛，春花落兮春日暉。春日遲遲猶可至，客子行行終不歸。
閨怨詩
蕭繹
蕩子從遊宦，思妾守房櫳。塵鏡朝朝掩，寒衾夜夜空。若非新有悅，何事久西東。知人相憶否，淚盡夢啼中。
應該說以上兩篇詩賦所表達的情感是一致的，即表達了思婦對遊子的深長思念。以第三人稱進行描寫，主體情感淡出的特征也是一致的。但一是賦體，一是詩體，外在形式有著很大的差別。