雕刻家席茲列貝特斯曾在奧頓教堂工作10年，他在那裏留下的另一件傑出的雕刻作品是橫梁上的夏娃浮雕。全裸體的夏娃身體柔軟，全身曲線的韻律同裝飾紋樣上的波紋起伏產生了十分和諧的對應。
11世紀末到12世紀初25年間，雕刻藝術活動的中心從圖盧茲轉到了朗格多克地區穆瓦薩克大修道院。朗格多克雕刻學派也在此時開始形成。
莫阿薩克教堂的門廊裝飾技巧精湛，是這個學派的代表性作品。教堂正門山牆上表現的是啟示錄中的神幻場麵，名為《長老們崇拜榮耀的基督》(作於1125—1130)。這件雕刻是用高浮雕的手法製成。基督位於山牆雕刻的中央，被傳統上用來象征福音傳布者的老鷹和安琪兒所圍繞，此外還有兩位天使在他的身邊，這組高浮雕在山牆構圖中十分突出，由於背景隱沒在暗影中，使整個中央部分的雕像更富於立體感。基督的兩側各有5位長老，他的下麵是14位長老雕像，他們的形象很小，以各種騷動不安的姿勢密密麻麻地排列開來。在橫梁和環繞半圓形壁麵的拱券上雕刻著美 麗的裝飾圖案。橫梁的底麵上，雕刻著莨菪渦卷飾以及聖油。這模仿了5世紀的西哥特浮雕。
普羅凡斯雕刻學派在許多方麵接近意大利北部城市公社的羅馬式雕刻風格。馬賽兩教堂中的一些浮雕是普羅凡斯學派的代表性作品。
聖吉爾教堂(建於1160—1170)與阿爾的聖特羅菲姆教堂(建於12世紀末)的正麵山牆雕刻表現出了高度的技巧。聖吉爾教堂的中央發券與旁側發券之間安置著一塊寬闊的簷壁，其上雕刻著基督受難的場麵。在長方形的壁龕中有信徒的雕像，其中兩個雕像上有雕刻家勃魯諾斯的簽名。幾個山牆上的高浮雕，表現的內容分別是《博士來拜》、《基督磔刑》，《榮耀的基督》等。這些浮雕構圖均衡，人物動作穩重。
法國東北部巴黎地區的伊耳德·法蘭西的雕刻家們為在建築裝飾框架中進行圓雕提出了新的解決方案。12世紀末那裏形成了一個新的雕刻學派。這個學派也為後來哥特式雕刻風格的形成起了鋪墊作用。
夏爾特爾大教堂西麵被稱為國王門廊上的雕刻，是羅馬式風格成熟時期的作品。山牆中四個象征福音傳布者的形象，非常自如地圍繞在基督的周圍。基督顯示出從容不迫的崇高感。公牛、老鷹。獅子和帶翅膀的安琪兒，形成裝飾性的背景。它們的濃重陰影，更突出了基督的形體。教堂西麵三個入口處有先知和聖者們的雕像，三五千一組地排列著。聖者的身體被拉長以同柱子的比例相符合，他們的衣褶看起來似乎是凹槽，又和扁依柱表麵上的刻花相協調，可以看出，雕刻家盡力使雕刻服從於建築形式的節奏。另外。這些雕像都具有肖像性的特點。麵部比較生動，有一定程度的個性表現。
意大利羅馬式雕刻
中世紀的意大利處於分裂狀態，羅馬式雕刻藝術是在幾個地方學派的探索中發展起來的。
由於同拜占庭帝國的密切聯係。在10至11世紀意大利南部出現了一些高質量的裝飾雕刻作品。而這類作品中猶以聖壇屏風和主教座椅雕刻最為精彩。這種聖壇屏風通常用雅致的花葉紋樣和鷹的圖案裝飾，而主教座椅底部的承托物是獅或象等動物雕刻。這類雕刻作品出自一些專門製作教堂豪華陳設的作坊。
12世紀下半葉雕刻家烏爾蘇斯(Ursus)曾在卡諾薩主教堂製作過一件著名的主教座椅。他還在巴裏的聖尼古拉教堂作建築裝飾雕刻。在該教堂的東門。門柱將重量壓在大象或獅子雕刻的身上，這種雕刻裝飾的手法後來在意大利和許多歐洲國家被采用。
倫巴底是意大利羅馬式雕刻各流派中最具影響力的一個。倫巴底羅馬式教堂的裝飾雕刻極為豐富，並具有鮮明的風格特點，被稱為科馬斯卡樣式(corrente comasca)。米蘭的聖安布焦教堂的裝飾雕刻是樣式雕刻的極好實例。這種樣式柱頭裝飾雕刻常常沿著一個個柱頭連續性展開，柱頭的冠板、圓柱、柱礎上也布滿了雕刻。就連羅馬式教堂的大門上也布滿了雕刻，但山牆上卻沒有裝飾雕刻。倫巴底的裝飾雕刻通常采用的是形式豐富的花葉圖案，人和動物的形象也偶爾穿插其間。這種裝飾雕刻風格形成後傳播到意大利南部和德國，在德國的影響很大，而英格蘭、瑞典、匈牙利、俄國等地也都在不同程度上受到了這種雕刻風格的影響。
12世紀末到13世紀初。倫巴底雕刻家貝納狄托·安泰拉米(Benedetto Antelami， 1150—1230)將倫巴底雕刻發展推向了新的階段。他早期的代表作品是帕爾瑪大教堂講經壇浮雕《降下十字架》(1178)。此外，安泰拉米還完成了裝飾帕爾瑪洗禮堂的無數雕刻作品。尤其是青年演奏者像和波爾果的聖陶尼諾教堂立麵的先知以西結雕像，富於嚴謹的結構和深沉的風度。
雕刻家維利吉爾莫在莫德納大教堂留下了一批出色的雕塑作品。其中貫穿於立麵簷壁上的雕刻取材於《創世紀》，作品具有厚重感，屬於紀念碑風格。從這些雕刻中可以看出維利吉爾莫曾對古羅馬浮雕有過一些研究，但其風格的形成主要還是來自於羅馬式雕刻的影響。維利吉爾莫的作品還包括西立麵中的浮雕《創造夏娃》以及大教堂南麵的浮雕《真理之神拔掉謊言惡魔的舌頭》。