舒伯特是勤奮的天才作曲家。他常常手執歌德、海涅、莎士比亞等的詩作，在室內徘徊，突然伏案，在紙上疾書，幾分鍾就完成了一首名曲。因為自己沒有鋼琴，立刻挾了歌譜跑到附近的小學校借鋼琴彈，歌唱給朋友們聽。他晚上常常戴著眼鏡就宿，一醒即起，伏案作曲，連盥洗、更衣都忘卻。有時正與朋友說話，忽然樂思湧起，就一麵說話，一麵疾書。《聽啊!雲雀》15分鍾作成。他隻要通讀一首詩，頭腦中就流出很美麗的旋律。有的評論家說他的歌曲不是“作出來的”，是“流出來”的。雖然所有的作曲家都富有靈感，而舒伯特的靈感更為活潑自然。他的音樂簡直像泉水似的從內心湧現出來，靈感突現時，他甚至來不及把它記下來。舒伯特從少年時代起，對歌曲創作就駕馭自如，得心應手，如魚得水。他創作的歌曲都源於靈感，而落筆之後，又極其自然，猶如出水芙蓉，不事雕飾。
在他貧困的生活裏，舒伯特靜靜地以音樂來發泄那深切的哀愁。有一位朋友問他怎麼能作出這麼多歌曲，他回答說：“我是每日作曲的。一曲作完，一曲又開始。”所以，他18歲的時候，已經作了144首歌曲。樂曲像流水一般，源源不絕地從他的筆尖流出。今天，我們時常在音樂會上聽到的富有強烈戲劇情緒的歌曲《魔王》，就是舒伯特18歲時用歌德的詩譜成的。那動人旋律，像鏡子一樣照出詩的姿態。泉水般的樂句，不停地流瀉，到後來，連舒伯特自己都記不清寫了多少作品。有一次，他把新作的歌曲送給一個朋友。過了兩星期之後，又去訪問他的朋友，聽見這朋友正在唱這歌曲，舒伯特聽了之後，似乎很感動，問他的朋友：“這歌曲很不壞呢!是誰作的?”舒伯特16歲以前的作品，大部分沒有下落，當然無法計算。僅後來的15年，就作了600多首珍貴歌曲。其他還有交響曲、鋼琴曲、歌劇，以及最著名的《未完成交響曲》等400多件作品。
舒伯特向出版界送去了歌曲《魔王》，卻被退了回來。舒伯特就像那個發著高燒的孩子，命運之父騎在馬上，他抱著舒伯特，在霧氣雨點的夜色中奔馳……孩子說：“父親，你聽到了嗎?你聽到了那美麗迷人的歌唱嗎?”父親說：“孩子，不用擔心，那是風吹樹葉的聲音。”而魔王卻惡狠狠地說：“下來!下來!我就要把你抓過來!”出版界的門路堵死了。於是，幾個熱心的朋友，找人印了100本舒伯特歌曲集，很快就銷售一空。維也納的幾個出版商表示願意再版發行舒伯特歌曲集。他們糊弄這個不懂生意經的歌王，以300元左右的低價，買去了這些歌曲及插圖的全部版權。舒伯特急於弄到一點錢，用來照顧肚皮，他完全忘了將來還可以抽版稅的事。也許，他低估了自己的才華，他沒有料到他的歌曲會掀起那麼大的熱潮。兩年之後，他的出版商，僅僅靠一首歌曲——《流浪者》——的出版發行就牟利百萬。而舒伯特依然戴著眼鏡，清風兩袖，人若餓鬼。舒伯特隻能做一個無冕的歌王，一個挨餓受窮的歌王。對於這個年輕的歌王來說，憑音樂賺錢顯然不是他的職業。
更有趣的是，在舒伯特一生中，他始終沒有充分地意識到自己真正的才華與力量究竟在哪裏。他對於自己是世界上最完美的歌曲作者這一事實，隻是抱著淡漠的態度。作曲在他是如此簡單，一首歌曲揮手即寫成，寫完了他就把譜子扔到抽屜或布滿灰塵的廢紙簍裏，是被朋友們拿去了，或是被掃帚清除了，舒伯特才不去理會哩。每當他聆聽巴赫和亨德爾這類大作曲家的音樂時，他常常要扼腕歎息，往往激動得嘴巴要發紫發青。顯然，舒伯特把音樂事業看得太重，而他對音樂又是如此虔誠，以至於他認為自己的歌曲，隻不過是些雕蟲小技罷了。
舒伯特的抱負是創作歌劇。他帶著羨慕的眼光看著意大利歌劇作曲家羅西尼，因為羅西尼的音樂天才使自己名利雙收。從前的大音樂家亨德爾和莫紮特，都曾在歌劇中取得過輝煌的成就。舒伯特躍躍欲試，決心借助歌劇的力量，刷新自己的經濟和名望。這對一個湮沒無聞的藝術家來說，舒伯特的強烈的表現欲是可以理解的。雖然他在不停地創作，但他囊中無錢；雖然他寫的作品優美絕倫，但無人問津。在這個紛嚷喧囂的世界中，舒伯特始終生活在一個被人遺忘的角落。好像他不是生活在這個時代，好像他僅僅是個埋在灰塵中的古代音樂家。舒伯特不甘心，他要向世界釋放他天才的能量。他要抓住一切機遇向這個世界證明他的存在!這就是舒伯特為何要像唐·吉訶德那樣，不顧一切地衝向歌劇這架“大風車”的原因。
炎炎的夏日，舒伯特坐在悶熱的鬥室裏，寫呀，寫呀。餓了，他就啃一塊麵包，喝一杯清水。有時，連水和麵包都沒有。不是因為沒有錢，就是因為他不願停下筆為肚皮服務。長時間的伏案，累得他腰不能直，雙目腫痛。偏著頭去看曲譜，弄得嘴巴都歪斜了!汗水不停地淌，稿紙也被濡濕了。可恨的是，蚊叮蟲咬，燈泡的黃光像鬼火。房東要不著房租，就摔盆摜碗，攆他滾蛋! “舒伯特，你得挺住。”舒伯特在內心中告誡自己。他還用一張小紙條，抄上盧梭的一句格言：“重要的是行動!”作為自己的座右銘。他一改自己漫無邊際，喜愛幻想，興筆寫來的創作習慣。時光不再，得及時努力!
終於，舒伯特寫了一部輕歌劇《雙生兄弟》。這部歌劇隻演了6場，觀眾和新聞界反應冷淡。批評家認為，歌劇裏有些純抒情的片段是十分優美的，但就整個來說，這部歌劇缺少舞台上所需要的戲劇性。舒伯特理想的額頭上，碰了一個大包。但他不甘就此罷休，他還想向前衝刺。他又著手寫了一部題材嚴肅的歌劇——《魔琴》。然而，反響更加冷淡。看來舒伯特的天才，在歌劇的胡同裏，他的力氣使錯了地方。舒伯特失敗了。他傷心，他失望，他連哭泣的眼淚都沒有。於是，他又回到歌曲創作上，一首又一首歌曲，訴說他失望的情懷。舒伯特長歌當哭，他的朋友們聆聽著，聆聽著青年歌王的歌曲，既為他的命運悲哀，又為他的才華驕傲!
世界就像一個舞台，每個人都扮演了一個角色。可是，舒伯特，你扮演了怎樣的一個角色呢?為什麼你找不到自己的位置?舒伯特惆悵而苦悶，音樂已不能抒發盡他內心的憤懣，煙鬥也無法把一腔的愁緒化作雲煙。他貪起了杯口之物，而借酒澆愁愁更愁!巴伐利亞的啤酒把他醉倒在酒吧裏，朋友們來找他，他也隻是心不在焉地打聲招呼：“喂，你好。”就這樣，把世間的一切都打發走了。他依然在作曲，不停地作曲，有酒就更能作曲。他無所用心地在那裏寫呀寫呀，簡直達到了“李白鬥酒詩百篇”的境界。