看!亨德爾長出新的臂膀，
站在那兒高大強壯，
像勇敢的百手巨人布拉艾利斯一樣。
亨德爾在倫敦愉快而平靜，生活中洋溢著音樂的旋律和友誼的陽光。而選侯卻勃然大怒，對亨德爾的曠職大發雷霆。事實上，亨德爾第二次訪問英國之後，就把大部分時間都消磨在那裏，偶爾回德國也不過是為了作次例行的旅行罷了。倒是倫敦的生活讓他覺得習慣而正規。每天上午他在書房裏工作，到了午飯的時間，則和英國最有才華的人物一同共進午餐。每天下午他就到聖保羅大教堂去聽管風琴獨奏，有時也會自動上去演奏一番。每逢這時，教堂裏都會擠得水泄不通。晚上，他常和教堂唱詩班的成員一起到酒館裏去，酒館有一個大房間，裏麵有架鋼琴。在享受了一天的聖樂之後，亨德爾會坐下來彈一首世俗歌曲作為一天歡快而寧馨的尾聲。
安妮女王駕崩後，選侯忽然受召赴英國執政，他搖身一變成了英國的喬治一世。對亨德爾來說，失寵於國王可不是件好事，他的生活一度蒙上一層陰影，國王對亨德爾“背棄”德國的行為十分惱怒，他對亨德爾根本不加理睬，亨德爾隻有另謀生路。幸運的是，他受聘於卡那封伯爵，在伯爵的城堡裏擔任樂長的職務。在這裏，他手下有一個久經考驗的合唱隊，一個非常出色的管弦樂隊，還有伯爵的一些藝術界的朋友，他們為亨德爾組成一個有修養的聽眾圈子。尤為重要的是，亨德爾可以悠閑地作曲，不必為經濟問題煩憂。亨德爾滿腔熱情地投入工作，從1717年至1720年，不到3年時間，他的天才之樹就結出了豐碩的果實。這時他的歌劇樹立了一種新的音樂風格。如果說他早期的歌劇旋律像一潭清水，而現在的旋律卻像一瀉千裏的溪流。他作的頌歌結尾開闊有力，完全擺脫了德國教堂作曲家那種感傷、沉悶、狹隘的虔誠氣息。
為了改善同國王喬治一世的緊張關係，亨德爾的密友為他出了個主意。一次，皇族將乘遊艇出遊，在他們返航時，另有一載有樂隊的遊艇相隨，所奏樂曲是亨德爾譜寫的，國王聽罷大悅，亨德爾重又得寵。國王在安妮王後給亨德爾的年俸之外，又另加二百英鎊的俸金。亨德爾為水上宴會所寫的樂曲名叫《水上音樂》。因為國王的青睞，他的歌劇《阿馬地基》又得以在皇家劇院上演。
那時有錢人醉心於歌劇，亨德爾寫了大量的歌劇。當時有人認為意大利作曲家鮑能西尼寫的歌劇比亨德爾的更好些。這種意見形成兩派，國王站在亨德爾一邊，而威爾斯王子站在反對派一邊。兩個歌劇家為了壓倒對方，蓋新的歌劇院，搞布景，招收歌手，不惜耗費巨資……致使亨德爾除了他的全部巨著之外，在52歲時竟瀕於破產。亨德爾為什麼會瀕於破產呢?主要是因為那些才氣比他遜色的人，對他的天才心懷妒忌。在倫敦有人大搞陰謀，要推翻他在音樂界的領導地位。誹謗他說：“亨德爾不配享有這樣的權威與好運。”一時，惡意中傷的文章和小冊子像冰雹一般向他襲來。他們攻擊他的歌劇，他們詆毀他的清唱劇，他們故意安排了各種各樣的節目——諸如集會、牌戲、鬥雞、“女性的娛樂”等等——以影響上座率，他們指控他和女演員發生不道德行為，他們斥責他在清唱劇的歌詞中引用聖經上的話是褻瀆神明。亨德爾的歌劇廣告被撕掉了，戲院門口布置了打手團，威爾斯王子公開鼓動群眾不要聽亨德爾的歌劇。倫敦周期性的癲癇病發作了，他們肆意地向亨德爾頭上潑冷水。其情形亦如後來，醜陋的英國人以同樣卑劣無恥的手段，對付他們的偉大同胞——大詩人拜倫的手段一模一樣：誹謗，汙蔑，陷害，指控，散發流傳病菌似的小冊子，直至把一個有建樹的卓爾不群的天才打垮或趕走，以消減他們心頭的妒火。
這一次，亨德爾真正感受到了霧都倫敦的陰沉寒冷。厄運聯翩而至，在這個時期，他的作品專利權不斷受到別人的侵犯。他的一個出版人在忙於翻印亨德爾寫的歌曲，從中牟利。他最著名的幾部歌劇到處都有人上演，上演前後，連一封征求他同意或是表示感謝的信都沒有。難怪亨德爾身心疲憊，他的健康也垮了下來，每至寂夜，他拖著沉痛的腳步在房間踱步時，他幾乎產生過向惡勢力讓步的念頭。
但是，他沒有妥協，更沒有停止鬥爭，他像礁石屹立在海邊，不為洶洶喧嘯的海潮所屈服。就在他自己也需要救濟時，他還能為貧困的音樂家們著想，幫他們開音樂會，親自擔任指揮，卻決不從音樂會的收入中領取分文。同時還伸出救助之手，接濟那些窮苦的孤兒。每年他還為倫敦孤兒院進行一次募捐演出，把演出得來的收入統統捐作慈善基金。亨德爾64歲那年，專門為孤兒們寫了部《孤兒院聖歌》，誠摯地表達了他對孤兒的愛和對孤兒院的讚頌。由於亨德爾對孤兒院做出了特殊的貢獻，他被選為孤兒院的總管，他把自己的一架風琴捐獻給孩子們演出，他認定音樂能滋潤孤兒們的心靈。而當牛津大學準備授予亨德爾音樂博士榮譽學位時，亨德爾卻拒絕了。因為要得到這個榮譽，必須花上幾百英鎊，他說：“我幹嗎為了那些傻瓜給我的那個破玩意兒花那麼多的錢呢?”這在別人看作是難得的榮譽，而亨德爾卻視之如糞土。
他的經濟狀況一蹶不振，他的健康糟透了。錢已經花得精光，右半身也癱瘓了。債主們抓住他不放，還揚言要送他進監獄。“亨德爾，你真的老了嗎?”纏綿病床上的亨德爾不禁痛苦地自問。歌劇的失敗曾促使他寫了一係列的清唱劇，《以斯帖》、《掃羅》、《參孫》、《以色列人在埃及》、《耶穌複活》、《猶大·馬加比》、《戴包拉》、《基督之愛》、《真理的勝利》，這些代表了歐洲音樂文藝複興的傑作，卻不能複興他的經濟和健康。清唱劇是康塔塔的莊嚴與歌劇的輕鬆這兩者的混合，即用詩歌敘述故事，音樂描寫風景的一種源自聖經的戲劇。亨德爾把清唱劇推向爐火純青的地步，他開始發展一種奇異、新穎、美麗、動人的音樂，並在現代生活快速跳動的脈搏下，成功地再現了古希臘悲劇的憂鬱氣氛。那些聖經中的人物，尤其是基督，那個在馬廄中誕生的嬰兒，那個為了傳播福音而被釘在十字架上的殉道者，曆盡了人間滄桑，他的受難，他的複活，他的點點滴滴的事跡，呈現在亨德爾的腦海裏，突然，《彌賽亞》的主題像閃電劃破了黑夜，節奏鮮明的樂思紛至遝來；創作的靈感令亨德爾精神振奮，同時，他的精力也恢複到令人吃驚的程度，僅僅3個星期，亨德爾最偉大的作品就寫成了。
在他全力投入工作的時候，他的大腦簡直像一部開動的機器，隻有廢寢忘食地創作，而無法令它停止下來。他再一次像年輕人那樣，通宵達旦地創作。當曙光降臨大地，晨雞引吭高歌時，他便停下筆來，煮一杯咖啡，吃一個雞蛋，結束了這頓清貧的早餐後，他又埋頭書案，在早晨的陽光下奮筆疾書。在他完成了《哈利路亞合唱曲》時，他眼中飽含著淚水，對照顧他生活的侄女說：“我想我真的看到了整個天國，看到了上帝。它好像就展現在我的麵前。”《彌賽亞》上演後，上自國王喬治二世，下至普通的市民，都爭著向亨德爾表示自己的敬意。財富，盛名，藝術家們的友誼，編織成一道道炫目的花環，戴在老人的頭上。英國人終於認識到，這個願意成為他們其中一員，並且性情孤獨高傲的老人具有非凡的天才。人們在伏克斯毫爾花園為他立了一座塑像。然而，亨德爾需要的不是這些，他要創作，他要將有限的生命，投入到無限的音樂事業中去。他在著手創作歌劇《費夫塔的女兒》，寫到第二幕的時候，他的視覺忽然模糊起來。他緩慢而吃力地創作著，一直寫了好幾個月，大大違背了他一貫利索快捷的創作習慣。1751年8月30日歌劇寫成了，他拿著放大鏡，把眼睛湊向樂譜，可是，他已看不清樂譜上的音符了。他患了白內障，動了一次手術，可是沒有什麼效果。他悲憤地念著自己的清唱劇《參孫》中的台詞：
全給遮住了，沒有太陽，沒有月亮，
在正午的光照中是一片黑暗的汪洋。
1759年4月14日，亨德爾與世長辭，終年74歲。
亨德爾一生寫了歌劇41部，清唱劇21部，以及大量的管樂器與弦樂器的協奏曲，管風琴協奏曲和奏鳴曲等，作品共計100卷，洋洋壯觀！1933年，巴黎音樂雜誌舉行世界一支最美曲調的“選舉”，票數最多的，就是亨德爾的歌劇《色爾斯》中的《慢板》，這是一首優美絕倫的詠歎調。貝多芬在臨終前，曾指著他所收集的亨德爾的作品說：“這裏蘊藏著真理。”這一恰如其分的評價，表達了一代音樂天驕對另一個音樂大師的真誠敬意!