因為新聞的緣故而認識誌忠。誌忠對新聞工作很投入，總在路上，總在忙乎著一篇又一篇的新聞報道。工作之餘，他又在他所鍾愛的文學世界裏自得其樂，時有佳作。就是這一篇篇的作品，大致構成了他工作生活的時空經緯。
誌忠是仙遊縣委報道組組長，從事新聞報道十幾年，作品頗多，已結集出版了兩本散文集子，是當地頗有名氣的文化人。無論就其個人喜好，還是工作需要，近年他關注的重點，首選是“仙作”古典工藝家具。除了他自己著文為“仙作”鼓與呼，他還編刊物、鄉訊，利用各種載體，集結更多鍾愛古典工藝家具的人，宣傳“仙作”之美，傳播“仙作”之價值，可謂傾情盡心，“為伊消得人憔悴”。
眼前這本《古典情思》，彙集了誌忠近年關於“仙作”的作品，以及他漫讀詩書的感悟與感時論世之作。
何為“仙作”？直觀其義，“仙作”乃仙遊製作，其實是“仙遊創造”。
仙遊，傳說中神仙遊過的地方。遠且不說，就說進入新世紀這十多年，仙遊再次名揚天下--“仙作”古典工藝家具在業界得到廣泛認可，愈益鼎盛。仙遊因此而被譽為“中國古典工藝家具之都”。
一說起紅木古典工藝家具，不能不提及“仙作”。世界各地的紅木一到深圳碼頭，十有八九都運往那個叫仙遊的地方。據說，奔波世界各地的紅木收購商，大多操著那古韻悠揚卻難以聽懂的“地瓜燒”
方言。
如果說以上說法可能有些許誇張的成分，那麼以下則是不容置疑的事實：不僅京津等北方收藏界對“仙作”古典工藝家具頗多青睞，而且南北各地不少小康人家把“仙作”古典工藝家具擺上廳堂書舍，以示主人之清雅好古。
於是，紅木古典工藝家具在仙遊這個地方成為一個支柱產業，從業者多，受益者眾，多少人家因此脫貧致富，多少創富的傳奇成為坊間勵誌的事，為人津津樂道，讚歎不已。仙遊古典工藝家具之紅火，從現今蜿蜒十公裏的店家即可看出：從仙遊縣城到古典工藝家具的核心區壩下，公路兩邊盡是以紅黃為主色調的古典家具展示廳、紅木原材料展銷廳，蔚為壯觀，令人震撼。
“仙作”之影響力，已如浩浩波瀾蕩漾開來。這自然是因為“仙作”本身之獨有魅力，還有那一群群走南闖北的紅木家具商的盡力推廣，當然也有當地政府的大力扶持。其中不能不提及的一個人，即鄭誌忠，他以手中之筆，為“仙作”不遺餘力地搖旗呐喊。
翻開誌忠《古典情思》，第一輯“仙作鑒賞”的內容，就是大談紅木古典工藝家具，談紅木古典工藝家具中的人和事，以及紅木中人之情與思。
從書中可以看出，“仙作”之美，美在材質，美在工藝，美在工藝中的文化內涵，三者缺一不可。傳揚“仙作”之美，理所當然要向這三個維度深入，才可能直逼古典工藝家具之美的內核。在這一方麵，誌忠除了向各大媒體提供新聞稿件，廣泛報道“仙作”古典工藝家具的發展動態外，還深入研究，深度挖掘，試圖全方位展現古典工藝家具的獨特魅力。誌忠雖不是工藝師，也不是專業的文化研究者，但他是明智的，也是用心的，以自己的悟性和才情，穿越古典工藝家具繁簡不一外表下的迷障，向著這三個維度深入，把貌似簡單其實複雜的“仙作”說得有眉有眼，有滋有味，頗為引人入勝。
難能可貴的是，誌忠的作品直逼紅木家具的文化內涵，展現出紅木家具的獨一性。
現代家具所用材料，鮮少取於天然木材，絕大多數是在工業流水線上製作出來的。生產製作也是在工廠車間依靠各式機器完成的。流水線批量生產的結果是缺少個性，更無幾許文化含量。而一件古典工藝家具的製作，大抵要經過選材、開料、打樣，然後精雕細刻，依榫卯結構成型，再經打磨、著色、上光等，最終才算完成。所用材料不僅取自天然，而且是天然木料中最上乘的。製作的每一個環節，都需要人手工操作。工匠師傅在已定的尺度範圍內，可以憑個人的藝術感覺，自由發揮，是一種“創作”，而非“製作”。因此，每一件成品都有不同於其他成品的獨特個性。每一件“仙作”的獨一性，可能體現在整體造型上，也可能表現在局部細節的處理上，木麵的色彩甚至一絲一毫的紋理幾無相同，都是不可複製的。在“仙作”裏，你幾乎找不到兩件在材質、造型、色彩等方麵一模一樣的紅木家具。