在中國古代，“琴、棋、書、畫”曆來被視為文人雅士修身養性的必由之徑。古琴因其清、和、淡、雅的音樂品格寄寓了文人淩風傲骨、超凡脫俗的處世心態，因而在“琴、棋、書、畫”中居於首位。而承載琴之桌，就成為文人雅士必備物品，若見絕佳之琴桌，他們何足惜千金散去，所以流傳下來的古典琴桌，大凡成為“仙作”琴桌的衣缽。
今有幸見到藝苑珍藏的古典琴桌，它體型別致，俊秀雅麗，雕刻精美，選料上乘，做工精細，包漿瑩潤，華麗處帶幾分清秀，著實讓人“一見鍾情”。主人嚴星輝告訴我，這古典琴桌的製作款式，是從北京故宮博物院珍藏的《聽琴圖》軸中受到的啟發。畫中撥琴者為宋徽宗趙佶，他微微低著頭，雙手置琴上，輕輕地撥弄著琴弦；聽者三人，其中著紅袍低頭靜聽者，就是官至宰相的仙遊人蔡京。畫右角有趙佶所書瘦金體“聽琴圖”三字，畫正中蔡京題詩：“吟征調商灶下桐，鬆間疑有入鬆風。仰窺低審含情客，似聽無弦一弄中。”由此可知，當年“仙作”已經成為京城時尚風向標。
書畫琴棋詩酒花，而今件件不離它。曾幾何琴桌的命運與琴一樣遠離人們的生活，想不到時至今日古典琴桌又回歸了。主人拿出了一疊厚厚的訂單，這是近年來古典琴桌暢銷的明證。於是乎，他開始搜集琴詩及琴事，每每有朋自遠方來，便可聽一曲《高山流水》，或彈一曲《梅花三弄》，不失為一件雅事。琴桌隨琴器而生，嚴星輝精心製作的古典琴桌，可謂是為這雅事錦上添花，今後他還要為操琴者設計琴幾、琴架、琴台，為琴心交流和情感抒發打造更溫馨的平台。置身琴音之中，我有感而吟起《詩經·小雅·鹿鳴》：“呦呦鹿鳴，食野之芩。我有嘉賓，鼓瑟鼓琴。鼓瑟鼓琴，和樂且湛。”此番琴音悠韻綿長，真是難忘，此間人人盡興而歸，誠為難得。
吉祥如意贈嘉賓
元宵時節，藝苑為表喬遷之喜，隆重推出了仿古木雕如意，雖然是新近製作的產品，但給人以玲瓏剔透、古樸典雅之感，堪稱仙作如意中之翹楚。
細瞧，那如意頭、如意柄和如意尾，通體雕刻有仙鶴、蝙蝠、鬆樹、雲頭、仙草等等，采用了鏤雕、浮雕等多種技法，刀工嫻熟，精雕細刻，線條流暢，形象逼真；圖案紋飾繁密，有福（蝠）、壽（鶴）等等，寓祥和平安之意，幸福美滿之期望，很好地顯現出中國獨有的審美趣味。
如意的來曆，是古人用以搔癢可如人意，因而得名。《裨史類編》說：“如意者，古之爪杖也，或用竹木，削作人指爪，柄長可三尺許，或背脊有癢，手不到，用以搔爬，如人心意。”隨著曆史的演變，其搔癢功能消失，逐步成為精致的裝飾品，演繹如意吉祥文化。這是一種在精神上取悅於人的文化，是心靈的慰藉和對人生的祝福，所以頗受世人青睞。
追溯唐宋時代，如意已是一種吉祥之物，成為人們祈望吉利祥和的象征，也是中國吉祥文化的一個重要元素。曆史告訴我們，越是在太平年景，人們的富裕程度越高，追求美滿的動力越大，吉祥文化也就越會得到發展，所以承載吉祥的木雕如意也就越受國人的喜愛。明清時期，如意成為皇宮貴族們的玩賞之物，在皇帝的寶座旁、寢殿中均擺有如意，以示吉祥、順心。清朝有幅宮廷畫軸《雍正觀花行樂圖》，描繪端坐的雍正皇帝手執木雕如意。當時如意的製作工藝達到了登峰造極的地步，它的地位也達到空前的高貴。凡值年節，王公大臣督撫，都必進如意於朝，取兆“吉祥”之意，以博雍正皇帝之歡心。在民間，大型如意也成為富貴人家廳堂裏的一種陳設，小型如意則成為親朋好友之間饋贈的珍品，以示吉祥的祝願。
如意難在選材剪裁，妙在人工匠意與造化天成的契合無間，是一種非常符合我國傳統審美情趣的工藝品。從古到今說如意，我不由得更加珍惜“如意”。
樂在書案飽眼福
每晚歸來，總是書桌相伴。一直希望有張心儀的書桌。每每在紅木樓看到紅木書桌，都要瞧上半晌，坐在配套的椅子上體驗，感受那份安逸。那精美的做工，考究的用料，雅致的款式，奢華得讓人真有一種清風愛與窗前伴的不舍。
正如歐陽修《讀書》詩曰：“至哉天下樂，終日在書案。”由此我體會歐陽文忠公當年的工作和生活。窗前一桌一椅，窗外垂柳荷花，宛如一幅淡雅的山水畫。在如此詩情畫意中，摸索於書桌的詩林書海中，仿佛有一種“書案連四海，心思貫古今”的境界。書桌日複一日地浸潤著主人的心血，才生成一種異乎尋常的氣質。