書房雖小，五髒俱全，其中必備之物，便是書桌，它是書房的心髒。如果平生能擁有一張精美的紅木書桌，集樸素與華麗、優雅與豐富於一身，天然、脫俗、雅致，那可謂是文人雅士們的一件幸事。記得南朝梁簡文帝寫一篇《書案銘》，稱讚一張書案的做工：“刻得鏤采，纖銀卷足，漆花曜紫，畫製舒綠……”可知這張書案已經運用了七寶鑲嵌、金銀鑲嵌、綠沉漆飾等多種結合的工藝。
伏案於這樣的一個好書桌，一個字不寫，一行書不看，便已沉浸於書桌文化之中了。
雅號八仙擺正堂
透雕與浮雕手法相結合，雕刻著卷草和牡丹，牙板上雕刻著植物變形圖案，與整條腿的雕刻造型相結合，顯得沉穩大氣，典雅美觀，極具實用、觀賞和收藏價值，頗受人們青睞。
八仙桌形態方正，結構簡單，用料經濟，是一種實用的家具，擺在廳堂裏，顯得親切、平和又不失大氣。無論廳堂裝飾的典雅還是簡單，甚至粗糙，隻要空間不是特別逼仄，擺上一張八仙桌，兩側放兩把椅子，就會產生非常穩定的感覺，如一位大儒，穩定平和。坊間認為，正是八仙桌極強的安定感，從而在民間廣泛流行。
雅號八仙擺正堂，傾訴著一個古老的傳說。五代時有一布衣人家辦酒席，在空地上用木頭和石板搭桌擺酒，太陽當午照，賓客滿頭大汗；席間大雨瓢潑，賓客渾身濕透，飯菜也吃不成。八仙路過，見眾人狼狽狀，問明緣由後，便進主人屋裏施法，變了一大排木方桌，四周放上木條凳，親戚朋友按每桌八人坐下吃酒。後來，布衣百姓稱之為“八仙桌”，每逢家裏辦酒席都用它擺酒菜，而且入席次序很有講究，長輩不入席，晚輩不落座，雖然彼此很清楚該坐哪裏，可是還要互相謙讓一番才肯入座。
據宋代高承《事物紀原》載，八仙桌的雛形可追溯到五代。現在可考的八仙桌至少在遼金時代出現，明清盛行，尤其在清代，無論達官顯貴，還是平民百姓，幾乎家家都可以尋到八仙桌的影子。清式八仙桌，造型日趨完善，大部分改成帶束腰的，腿有的也改成了三彎腿，牙板加了諸如吉祥圖案浮雕之類的裝飾，做工精巧，美觀大方。
由於八仙桌的桌麵比較大，數百年方可成才的珍貴硬木都很難出得如此完整，所以除柴木外很少有整塊料做成的桌麵。目前製作的八仙桌，大都是麵板三拚，紋理清晰自然，四腿與桌麵直接相連，圓腿寫意陰雕分外美神韻和抒寫畫家主觀的情致。正如徐賁《寫意》詩曰：“看山看水獨坐，聽風聽雨高眠。客來客去日日，花落花開年年。”
仙作陰雕浸潤著民族文化內涵，潛在於民族文化的深層意識和藝術境界，其實就是仙作人的性格。那是恬淡從容的詩性生活，是波濤湧退後一種卓然兀立，是浮華散盡之後的自在品茗。
陰雕又稱“沉雕”，是“仙作”家具製作的一種基本刻製方法。它是按照字和畫的輪廓，將輪廓以內的紅木用刻刀刨除，雕出凹槽，即低於木材平麵、凹下去雕刻的一種雕法，能產生一種黑白分明、近似中國水墨寫意畫的藝術效果。
紅木家具陰雕內容大多為梅、蘭、竹、菊之類的花卉，也有詩詞、吉祥語之類的文字。可以說，陰雕手法既是白描的，又是寫意的。它通常是在一塊刨光處理後的平板上，運刀劃劃，以線條刻劃圖形輪廓之方式，將圖案呈現出來的技法，類似圖畫之白描手法，大都在古典家具的裝飾性部分，以構圖簡潔明朗，主題簡單明確為原則。
我曾看過陰雕的龍柱，隻是在表麵雕刻，遠看有時看不清，但如果近看，可以看出那龍栩栩如生形狀。我也常常在屏風、櫥櫃、箱匣等家具的裝板上看到陰雕，這是一種古老的裝飾工藝，把古典家具雕鏤成歲月的記憶，雕鏤成月下的詩歌，雕鏤成哲學的本真，雕鏤成一壇醇醇的陳釀，芬芳馥鬱。
工藝與文學有相同的審美規律與創作規律。白描是中國畫技法名，指單用墨色線條勾描形象而不施彩色的畫法；也是文學表現手法之一，主要指用樸素簡練的文字描摹形象，不重詞藻修飾與渲染烘托。
而寫意，也是國畫的一種畫法，用筆不講究工細，注重神態的表現和抒發畫者的情趣，是一種形簡而意豐的表現手法。它不著眼於詳盡如實、細針密縷地摹寫現實，而著重以簡練的筆墨表現客觀物象的雋美典雅話浮雕條流動的“飄帶”，以產生流動之美，創造一種靈動通透、主題突出的美學效果，好像給家具安上“眼睛”，使家具富有生命力。