記得一次讓我大長見識的閑聊，省工藝美術大師林慶全告訴我，在仙作家具製作過程中，常用的榫卯可分為幾十種，作為麵與麵的接合，諸如“燕尾榫”、“穿帶榫”、“紮榫”之類的，可以兩條邊拚合，還可以麵與邊交接構合。作為“點”的結構方法，諸如“格角榫”、“出榫”、“鍥釘榫”之類的，用於作橫豎材丁字結合，成角結合，交叉結合，以及直材和弧形材的伸延接合。作為三個構件組合一起並相互連結的構造方法，諸如“托角榫”、“長短榫”、“抱肩榫”、“粽角榫”之類的做法。高明的工匠總能通過合理選擇，靈活運用各種榫卯，可以將家具的各種部件作平板拚合、板材拚合、橫豎材接合、直材接合、弧形材接合、交叉接合等等，製作出巧奪天工的藝術家具。
榫卯結構在“仙作”中普遍使用，可以說是我國木構技術史上一件很了不起的運用。我們可以從曆史典故中，從詩詞成語中，找尋榫卯結構影響著中國人思想的痕跡，譬如戰國時代楚國宋玉《九辨》：“圓鑿而方枘兮，吾固知其齟齬而難入。”後來演變為成語叫作“方枘圓鑿”，比喻雙方意見不合，不能相容，配合不好，格格不入。而跟它相反的一個詞大家就很熟悉了，叫作“丁是丁，卯是卯”，木鑿技術講的是做事嚴肅認真，一絲不苟。我想，仙作正因為如此嚴謹製作，成就了家具之極品、藝術之神品、收藏之珍品。
“仙作”之三重境界
貢品軒，一個魅力四射的仙作品牌，一個彙聚明清古典工藝家具精華的藝術之軒，成為我每次帶賓朋去壩下參觀家具的首選之地。格高韻雅、絢麗多姿、精美絕倫的“仙作”古典工藝家具，讓賓客流連忘返，沉浸在東方藝術的氛圍中，體悟高深的仙作追求之境界。此時，我更願意靜坐聆聽大師林福星的高談闊論，深入淺出地演繹“仙作”之三重境界。
“有境界則自成高格。”我以為“仙作”創造之根源，乃是主體心靈和人格價值。每當我揣摩林福星關於“仙作”境界說的精辟論述，不能不被他那振聾發聵的聲音所震撼，猶如發人深思的靜夜鍾聲，讓人感悟良多。此刻，我的腦海裏總能浮現他的聲情並茂：“型材藝”，此第一境界也；“韻律神”，此第二境界也；融儒家氣節風骨，涵道家大道法度，蘊釋家空靈禪理，此第三境界也。這篤定了“仙作”大師藝術論、價值論與人生論的三重意義。你說我能不為此而高歌一曲嗎？
每每采訪之餘，我從采訪包裏拿出大師的文稿讀一讀：“仙作”家具交融著“心與物、文與質、形與神、材與藝、用與美”的統一，完美融合了“型材藝”的造化之美，凝合了“韻律神”的心源內涵，蘊涵著儒家“中正儒雅”的氣質，滲透著佛家“簡寂空靈”的禪理，浸染著道家“道法自然”的玄機。簡約樸實的明式家具意趣天然，接近禪理；莊重穩健的清式家具，靜穆沉鬱，接近儒學；同時明清兩代家具又都共同遵循著道家的“法度”，熔鑄著道的最高奧義！
由此，我想起在師大求學時，古典文學的老師朗誦王國維的治學三境界：“古今之成大事業、大學問者，必經過三種之境界：‘昨夜西風凋碧樹。獨上高樓，望盡天涯路’，此第一境也；‘衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴’，此第二境也；‘眾裏尋他千百度，驀然回首，那人卻在，燈火闌珊處’，此第三境也。”林福星用自己的藝術實踐為這三境界作了一個很好闡釋，形成了自己關於“仙作”之三重境界說，從而奠定了他在“仙作”界大師的地位。
“仙作”覺醒應有時
的設計和現代人的審美需求，促進“仙作”產業的健康、有序和持續發展。
“仙作”覺醒應有時，具有一千多年曆史的“仙作”，早在唐宋時期就相當發達，而今又有了裂變式的大發展，實屬不易。這是仙遊人民祖祖輩輩留下來的家業，應當直掛雲帆濟滄海，塑造成為民族品牌，走向全國，走向世界。
去年底，央視《每周質量報告》播出了節目《“白皮”料抹黑紅木家具》，曝光仙遊個別紅木家具企業造假的現象。這就是引起“仙作”行業內震蕩不小的“白皮門”事件。
麵對質量問題和輿論壓力，仙遊人不回避，不氣餒，敢於擔當，雷厲風行地進行拉網式大檢查，一旦發現有“白皮”的紅木家具半成品一律暫扣，集中整改；對存在嚴重“白皮”的紅木家具半成品一律收繳，集中銷毀。這無疑是對“仙作”產業的一次全方位整頓，也是一次十分成功的危機公關。